摘要：萧睿，2006年毕业于北京师范大学，获硕士学位；2006年至今任教于北京林业大学材料学院艺术设计系，多篇论文及油画作品发表于《文艺研究》《美术观察》《艺术教育》《中国美术教育》《甘肃社会科学》《社会科学战线》等专业核心刊物，多件油画作品参加全国性油画展览并被收藏。

摘要：萧睿，2006年毕业于北京师范大学，获硕士学位，2006年至令任教于北京林业大学艺术设计学院，10多篇论文及油画作晶发表于《文艺研究》《美术观察》《艺术教育》《中国美术教育》《社会科学战线》《甘肃社会科学》《西北师范大学学报》等期刊，多件油画作品参加全国性油画展览并被收藏。

摘要：萧睿男,1998年毕业于西北师范大学美术系,获文学学士学位;1997年—1999年进修于中央美术学院油画系;2006年毕业于北京师范大学艺术与传媒学院,获文学硕士学位;2006年供职北京林业大学材料学院,讲师。

摘要：西方传统油画从男性画家的视角观看女性,注重女性的从属性和被观看地位。信息时代,影像不仅改变着人们的生活和生活的社会,也改变着人们观看的对象和观看的方式。而现代影像技术的特点及其发展影响了女性油画家的创作模式。以奥基芙的油画艺术和王小慧的影像艺术作品为例,影像艺术与油画绘画艺术互相影响、借鉴,这两种在二维平面上再现三维立体图像的艺术,互相不可能被取代、消亡,只会交融互动,从而产生螺旋式上升的发展,达到艺术自身的不断超越和创新,也互相印证各自的价值和意义。

摘要：在东西方绘画中，女性是绘画中永恒的主题。绘画里的女性，更多的是从男性的视角出发，以被观看的姿态出现在作品巾。传统美术史中留名于史的女画家较少，探其原冈，书写艺术史的学者大多是男性，社会结构中历史原因、社会角色以及女性自身特质都导致话语权被男性掌握主导。1971年，美国女学者琳达·诺克林的文章《为什么没有伟大的女艺术家？》是女性首次在艺术史领域发起对女性艺术家价值和成就的疑问，这标志着女性艺术家开始探索和实现自我价值。

摘要：中国民间美术体现了天人合一的哲学思想以及红红火火、图个吉利的民俗审美情趣。作为宝贵的民族艺术形式也对我国当代油画创作产生了重要影响，为中国油画的本土化拓展了视野，探索了道路。

摘要：1978年，中国走向改革开放，以此为起点，中国艺术也进入了新的历史阶段。新时期以来，我国油画创作中涌现出一大批表现民俗内容和风情的作品，同时也传递出民俗情结对油画创作的渗透和影响。作为舶来的艺术，西方的油画散发着浓浓的中国民族民俗芬芳，这是油画艺术在我国大接地气的成果，也是“民族的才是世界”箴言的体现。

摘要：进入"新时期"以来的中国油画创作,集中出现了一批以表现我国民间风俗为绘画对象及内容的极有影响的油画作品,中国油画家在以西方造型体系为主的油画创作的观念和方法中,融汇进中国民族传统文化艺术的美学理念,使中国油画具有鲜明的民族特色。用油画这种来自西方的绘画艺术形式表现中国本土文化中的优秀民俗文化,无疑是一种体现油画本土化的重要创作道路。而且对在全球化背景下民族传统文化的保护与继承显得尤为重要,意义深远。

摘要：我出生于西北，那里高天厚土，广袤雄奇，充满了绚丽的色彩和生命的力量。