摘要：为落实立德树人根本任务,探索艺术类院校实践育人有效路径,河北艺术职业学院立足“学演结合”和知信行统一,以“演好中国故事、感受文化力量”主题创排为载体,在学生参与时强调“转换点”,在教育实践中聚焦“目标点”,在拓展延伸端形成“打造点”,将思政教育与艺术实践紧密结合,将人才培养与践行文化使命相结合,增强了思政教育的针对性、生动性和实效性。

摘要：剧目创作和生产能力是一个地区文化生产力的重要标志,是推动艺术繁荣发展的关键支撑。综合审视全省剧目创作的历史、现状和未来,探讨建立科学的剧目创作和生产机制,对促进全省剧目创作的统筹规划和生产实践具有极强的研究价值和理论意义。

摘要：2018年以来,随着国家对文化和旅游部门机构合并的全新布局和顶层设计,全国各省市均已按照'宜融则融、能融尽融、以文促旅、以旅彰文'的工作原则和要求相继完成机构改革、职能确定和业务整合。'文化是旅游的灵魂、旅游是文化的载体'已经成为公众认知和业态目标。在这种大背景下,文化和旅游融合发展的课题开始引起业界的广泛关注,文化和旅游怎样才能尽快做到'深度融合'?

摘要：之前听人说过'南盖北李',知道李兰亭是和盖叫天齐名的老一辈儿有影响的武戏演员,若说更加具体的感知,李兰亭于我则如大象无形、大音希声般地存在。开始关注李兰亭缘于著名表演艺术家裴艳玲先生在'纪念李兰亭诞辰123周年'活动时的一段讲话,她说:'怎样评价梅兰芳就可以怎么评价他,李兰亭是真正的艺术大师……现在戏曲舞台上凡是非常美的武生的动作技巧,一旦寻根求源,很多都会归结到李兰亭身上,我在舞台上表演的都是李家门的东西。'

摘要：“传承发展”这一概念的正式提出源于2015年国务院办公厅印发的《关于支持戏曲传承发展的若干政策》(国办发[2015]52号)一文,文件在总体要求和目标里提出,“坚持扬弃继承、转化创新,保护、传承与发展并重”,“培育有利于戏曲活起来、传下去、出精品、出名家的良好环境”。传承,主要是对剧种加以记录、收集、保存,追求“原汁原味”的再现。发展,属于动态的保护,有创造性转化、创新性发展的内在含义。

摘要：河北境内目前存活着众多的地方戏曲剧种,特点各异,存活样态和传承状况不一。本文从观摩剧种交流演出的临场感受切入论述,对全省地方戏曲剧种予以分类、梳理,对保护和传承事例进行分析研究,并重点从剧种传承、剧种创新两个视角展开论证,提出传承与创新的思考建议。

摘要：河北是戏曲资源大省,历史上名角儿辈出,唱戏听戏的人也多。生长在这里的大多数河北人,每每提到戏曲,耳畔多能萦绕起锣鼓弦乐的阵阵回响,脑海里也会隐现出两三个记忆中的生旦扮相儿,或河北梆子、评剧,或丝弦、老调,都能说出几个自己喜欢或是看过的戏曲剧种,但若让他细说一下到底有多少种地方戏,想必即便是圈儿里人,恐怕一时也难以讲的清楚、数的齐全。介绍河北的剧种,要先从这里悠久的戏曲传统聊起。早在南北朝时期,河北的歌舞百戏就很发达。

摘要：河北省戏曲传统源远流长,千百年来,管弦呕哑,锣鼓声处,不绝如缕。无论是繁华闹市的舞乐升平,还是闾巷阡陌的慷慨悲歌,戏曲以其顽强的生命力在燕南赵北这块土地上繁衍生长,葳葳蕤蕤;生息劳作在这里的一代代河北人把他们十二分的热忱与才情给予了戏曲,让戏曲流淌进自己的生命,欢喜着它的欢喜,忧伤着它的忧伤。一路走来,坎坎坷坷,沧海桑田,戏曲依旧是这一方人的挚爱,依旧是这一片土地上最动听的声响!

摘要：本文针对一台DZG型卧式快装锅炉锅筒鼓包事故，从锅炉设计、运行操作和使用管理等方面分析事故原因，并提出相应的处理措施与建议。

摘要：蓬朗中心校已连续两年作为唯一的农村小学参加上海市“儿童美术世界”、“国际小画星交流”活动,作品得到中外专家的好评;已有多幅儿童美术作品出国展出或作为礼品送给外国朋友;已有二十多人次分别在全国、省、市儿童美术作品大赛中获奖。并得到国家教委艺术教育处的专家、领导的赞赏。