摘要：在审美活动中,审美对象的美的生成:首先是形式的二次转变,即大自然赋予的一次形式,以及人通过理性赋予的包含色彩、线条、形状、音响等元素的二次形式。其次,审美对象只有通过与审美主体心理情感相契合,才能作为审美对象完成审美活动。从审美对象的生成角度看舞蹈,认为舞蹈具有超出一般审美对象的独特价值:首先,舞蹈美经历了三次形式转变:人体的完善,大自然的第一次形式创造;人体的舞蹈素质的训练,人的第二次形式创造;舞蹈作品在舞台的呈现,人的第三次形式创造;其次,舞蹈审美对象的身份具有双重转换性:舞蹈的审美对象是人体,这是唯一可以由审美对象转换成审美主体的一门艺术。第三,当舞蹈作品在舞台上呈现时,它同时汇聚了色彩、线条、形状、音响以及此时作为舞蹈的审美对象与审美主体的生命体验的统一。基于舞蹈美的这些独特价值,认为舞蹈应是基础教育中美育的最佳路径。

摘要：席勒作为哲学家、美学家、艺术家提出了“我们为了在经验中解决政治问题,就必须通过美育的途径,因为正是通过美,人们才可以达到自由”。这里的“自由”指的是人的精神解放和人性的完美。“美育”就此成为西方美学史上具有划时代意义的历史命题。作为“艺术之母”的舞蹈,是人类唯一一种既具有审美属性,又是审美创造主体,还是审美主体的具有多重功能的艺术门类,舞蹈的这种独特性是最全面最能直接作用于人的美育途径,应成为全民教育。

摘要：广东梅州兴宁的省级"非物质文化遗产"项目——"杯花舞",经历了道教仪式舞蹈的内在演变,及脱胎于道教仪式活动,成为舞台艺术。这使"杯花舞"在"历史性继承"与"当代化演绎"问题上,出现了前者被后者几乎覆盖的危险。而"艺术发展的普遍规律——历史继承性,主要表现在艺术作品思想内容的继承,艺术作品形式的继承,艺术作品种类和艺术创作方法的继承"。作为"非遗"文化的"杯花舞",在"当代化演绎"中必须高度重视这一普遍规律。如何使"杯花舞"在"历史的事实中精神的意义透显出来",以便保持其本质属性和自身独特的魅力能够继续绽放,是艺术工作者进行"当代化演绎"的重要责任。

摘要：舞蹈是舞姿的发展,为了使舞蹈的精神得到最大体现,必须从姿势出发,进而把姿势建立在自然表情的展现上。舞姿练习作为芭蕾基训中的一个组成部分,在教学中尤为重要,它充分体现出对舞者形体和艺术表现力两方面的训练价值。

摘要：南宗禅改革表现出世俗性、创新性、圆融性三大特点。梅州客家香花佛事与南宗禅有着特殊渊源。梅州香花佛事舞蹈在创作思维、创作元素、表演形式、表现对象等方面受到南宗禅改革精神的影响。

摘要：舞蹈,作为最早出现于人类社会中的一种胚胎性艺术,最大特点是广泛的群众性和浓烈的自娱性.随着人类社会的发展与进步,舞蹈教育在整个社会教育中也具有了重要的地位.本文通过对偏远地区舞蹈教育现状的分析与思考,以期使人们深刻认识舞蹈教育的真正目的.

摘要：梅州地区客家民俗舞蹈的现存种类有近一半是属于宗教舞蹈,这些只在宗教仪式中表演的舞蹈,其表演形式、表演风格、表演内容大都来源于客家民间舞蹈,充满了民间舞蹈的活性、情趣,而作为宗教意义存在的色彩已经大大削弱,这种宗教舞蹈的＂客味化＂与梅州客家人的＂复杂、随意＂性的宗教信仰息息相关。

摘要：在多年的舞蹈教学中，我发现，每当进入到蒙古舞教学时，课堂气氛就会马上不同，从教师的第一个教学步骤示范表演开始，学生就表现出欣赏的目光、喜悦的心情和跃跃欲试的神态，而且在整个蒙古舞教学过程中，学生的情绪是高涨的，态度是积极主动的。