摘要：舞台美术的伊甸园──评中国“青艺”的舞台美术创作蔡体良《万尼亚舅舅》舞美设计１９５４年青艺舞台和它的舞台美术创作，有过风雨，更有过辉煌。它没有固守在一种模式和一种倾向里，整体的无风格却展现了多风格的创作风貌，展现了每一出的舞台、每一位艺术家的风格。舞...

摘要：戏剧的发展、繁荣及其赖以生存的空间,无疑也存在着市场的问题。进入80年代以来的改革开放的新的历史时期,戏剧的创作和演出产生了急骤变革,使舞台的面貌也发生了剧骤的变化,这是新时期文化艺术、包括戏剧艺术的整体的“大气候”使然。然而,这些变革或是这些变化,最重要,也是最令人关注的还是戏剧文化市场的问题。也就是说,戏剧舞台的变革或变化,与戏剧文化市场的变革或变化是紧密相关的,是唇齿似的、鱼水般的关系,并不是言过其实的。这种戏剧创作和演出与观众之间的观演关系,虽是客观存在的,也是由来已久的老话题。但相伴、相持到今天,依然是面临严峻的、不能回避的新课题。即就是我们现在需要探讨的戏剧与市场经济的问题。

摘要：想到导演──’９５国际舞美展览观后随想赴布拉格参加了＇９５国际舞台美术展览（即第八届ＰＱ展），参展，参观，当然感受很多的；横比竖排，看到了我们的优势、强项，可也悟到了我们的弱势，我们捉襟见肘的地方。无论是前者还是后者，是值得也是需要作一些参照性的总结...

摘要：重排《马兰花》遇到的头一个课题，就是求变，如何摆脱“原形”，使之脱颖而出，耳目一新，为当代观众所接受。创造中往往有一种习惯定势，先入为见。导演在寻找舞台创造新的契机过程中，不是放在局部上，不是注视一个方位，而是力图整体“打乱刀，全局腑视，去重新构架这个故事的述说方式和这个故事的表现形式。

摘要：事隔30余年,革命历史剧《风暴》(即《红色风暴》)又由中国青年艺术剧院重新搬上舞台,仍令人耳目一新,震颤不已。当年《红色风暴》的演出,是已有定评的。它诞生在一个风风火火的岁月。它不仅谱写了一场波澜壮阔的工人运动中,革命先烈们前赴后继、浴血斗争的一章;而且也是以它精湛、恢宏、悲壮的舞台气派,出色地塑造了以林祥谦、施洋为代表的共产党人形象。著名艺术家金山,集编、导、演于一身,在极短的时间里,奇迹般地排完了这出大型话剧。老艺术家石羽等同志分别扮演剧中的主要角色,都有极佳的艺术创造。上演后。

摘要：我国著名戏剧家洪深生前最后执导的一出戏,是话剧《法西斯细菌》,时间在1954年的春夏,由中国青年艺术剧院演出,是他一生艺术活动中最后的“绝笔”。这次深沉而严肃的舞台创作,令人难忘。《法西斯细菌》是夏衍抗战时期代表作之一,塑造了三个不同性格。

摘要：夏秋之际，共和国50华诞的献礼性演出，在中央直属文艺院团的戏剧舞台上拉开了序幕：话剧《生死场》、《居里夫人》，歌剧《原野》，京剧《弹剑记》，儿童剧《马兰花》、《月光摇篮曲》及音乐舞蹈晚会等10余台剧（节）目，率先勾勒出当代舞台上的一道亮丽风景线。接下来，各地?（共3页)

摘要：何谓“原创”?我的直白的、不拐弯的解读是新题新作。也就是说，舞台演出的剧目，不是改编，不是移植，不是挪用，不是被“别人嚼过的馍”，不是“二茬谷子”，而是能在戏剧画廊中，为它增添新的故事，新的人物，新的舞台面貌。如果在当代的舞台上，让“原创”缺席，这是一种创作枯萎的现象，也可以视为当代戏剧艺术家的失职。

摘要：叫陈红的名儿挺多,光在报刊上就能数出好几位来。中国青年艺术剧院青年演员陈红就是其中之一。然而,人们更熟悉她的却是在银坛视屏上的身影。如果搞次民意测验,多数观众不会知道她是“正宗”的话剧演员。

摘要：戏曲舞台走向"现代化"的倾向,是一个美学的命题,是一种必然趋向。"现代化"是一项艺术系列的创造工程。应在承继借鉴中,谋求创新。创造戏曲艺术新的语言,新的美学原则,包括舞美的语言和原则,是戏曲"现代化"终极的、没有穷尽的命题。舞台美术创造是非常物质化的创造。物质上的丰富和应用技术手段的多样化,也是推进舞台"现代化"的重要因素。当代戏曲舞台依然存在着发展中的危机。是戏曲舞台必须"当随时代",走向"现代化"。以现代观念,现代的元素,现代的手段,判断现代人的审美和价值观念。戏曲舞台美术有着丰厚的传统资源,有着辽阔的创造空间,能为戏曲"现代化"铺砖添瓦。戏曲舞台美术不是戏曲"现代化"唯一的坐标,是一种概念。但必须推进"现代"的发展!