摘要：在我国,从出版行业的视角评选书籍装帧设计的奖项比较少,而中国编辑学会的“金牛杯”则是其中之一。这得益于它是美术图书出版界的奖项,对图书在艺术性上的表现有天然的敏感和门槛。2021年,“金牛杯”优秀美术图书评选已经是举办的第三十届了。在这个奖项设立之初,艺术设计学科还没有在国内的高校里设立。可以说,这一奖项见证了艺术设计学科对国内当代出版行业的影响。在新美育时代背景下,在第三十届“金牛杯”优秀美术图书评选之际,“金牛杯”为原有的装帧设计奖加上“中国美书”的称号重新打造,更是具有重要意义。

摘要：蔡元培提出“以美育人”的新式教育思想,旨在广义的陶冶修养而不在于技艺培训。随着社会的发展和学科的交融,人们对于美育的呼声又重新激发我们对于美育实施方式的审视。本期教科书与基础设计美育专题邀请不同领域的专家--设计教育家、教材设计总监、设计教育课程研发人员、实验性美育教材编写者、设计专业教师--从多维度探讨艺术设计与教育之间的关系。教材作为教育最核心的教学工具,其重要性与其承载的责任意味着编写和出版过程都需要经过审慎与系统的考量、打磨。《中国艺术》杂志特别策划本期专题,从中小学美术教材的设计到艺术设计的基础教育,许平批判性地对当前教育的发展趋势和真实需求给予了评价。吕敬人和他的设计团队在过去十年针对统编教材进行整体设计,这也是反思未来教材的设计之路该如何前行的过程。孙海燕从神经美学的角度提出教科书设计之美对于儿童成长的重要性,认为美的教科书符合人类与生俱来的认知需要与审美需要。教材的设计一定程度上决定了知识传播的有效性,设计思维的养成会双向地影响师生的知识生产方式。实践者李从容和王沁雪分别从中小学设计课程的开发和乡村美育课本的设计出发,探讨当前我国基础教育中所需要的设计思维如何培养,即不只在于书本教材,还在于教学理念、教学方式和教学环境的创新。虽然目前设计还未以独立学科的身份纳入中小学课程体系,但设计的思维和美学早已渗透在书本中、课堂里,潜移默化地影响着教与学。感谢王馨月博士对本专题的学术支持。

摘要：'时尚并非艺术,但它需要艺术家。服饰当然不及音乐、建筑、绘画重要,但它是我所知道的如何去做和曾经做过的事,即投身我所身处的时代的变革中。'2002年的告别秀中,伊夫·圣·罗兰所说的话包含了时尚的全部含义。历史是由人构成的,时尚史也不例外,而设计师无疑是至关重要的角色。他们在时尚圈呼风唤雨,他们的时装秀超越时间空间的局限,他们的光芒令所到之处熠熠生辉。他们既拥有艺术家的浪漫特质。

摘要：作为中国书籍设计界的前辈,吕敬人先生在2011年被邀请担任统编教材的艺术设计总顾问,这项工作一经接手就是十年。经过漫长的设计探索之旅,他带领团队改进工作模式,为统编教材的设计建立起了一整套规范标准,突破了原有的思维惯性,并将书籍整体设计的理念灌注到为中小学教材建立设计标准规范的工作中。如今长达十年的工作已经结束,面对来自社会各界的反馈,吕敬人先生又重新回顾和反思了这段难忘的经历。

摘要：在北京市东北二环的胡家园路上,坐落着北京市唯一一所公立的美术特色学校交中央工艺美术学院附属中学(以下简称“工美附中”)。它是国家级高中特色发展试验项目学校,是清华大学美术学院、中央戏剧学院。

摘要：“西班牙高等艺术院校专业绘画课程”丛书引进自西班牙派拉蒙出版社，共10册，分为“基础绘画课程”和“专业绘画课程”两部分。基础绘画课程有《人体手绘》《素描手册》《色彩手册》三册，专业绘画课程有《产品手绘》《建筑手绘》《室内手绘》《漫画手绘》《时装手绘》《珠宝手绘》《家具手绘》七册。这是一套相对完整、全面、专业的艺术课程，其创作目的清晰、针对性强且容易掌握，能够给予读者最直接有效的学习指导。

摘要：2019北京国际设计周主题展——"中华人民共和国成立初期国家形象设计展"于2019年9月5日在中华世纪坛艺术馆开幕。此次展览是由清华大学美术学院教授何洁、清华大学美术学院副院长方晓风和北京国际设计周组委会办公室副主任王昱东等人共同策划,以40多个设计案例为线索,系统梳理、展示当年国家形象(国旗、国徽、国歌、天安门广场、人民大会堂、人民英雄纪念碑等)的设计历程与设计思想。

摘要：“人美毕业季”是人民美术出版社与各大艺术院校联合举办的重要活动。2018年“人美毕业季”成功举办后深受好评,为2019年新的“人美毕业季”活动顺利开展奠定了良好的基础。本次“人美毕业季”活动以纪录片《记艺》和“人美学院之星”评选两种形式呈现。纪录片《记艺》一是面向毕业生,挖掘潜力艺术家,记录毕业作品创作的过程;二是面向教师,客观呈现院校办学理念,介绍特色学科专业。由各学院推荐一名优秀毕业生,人美各平台将对其进行联动宣传:人美新媒体团队为毕业生制作纪录短片,该短片届时在人美新媒体平台播放;人美期刊集团旗下的《中国美术》《中国艺术》《油画》《书法教育》《连环画报》五大期刊将跟踪报道毕业作品的创作历程,并根据类别选择优秀且有代表性的作品刊发。清华大学美术学院信息艺术设计系于2005年正式成立,是我国第一所建立信息与交互设计专业方向的高校,迄今已走过14年的发展历程,并取得了令人鼓舞的成绩。本期的“人美毕业季特别策划”活动,我们采访了清华大学美术学院信息艺术设计系副教授付志勇和该专业2019年本科毕业生钟艺琪。付志勇研究关注于智慧城市公共服务与用户体验设计、基于智能科技的创新产品设计,完成多项纵向课题和海外合作项目,教学经验与研究成果丰硕。本刊编辑就清华大学美术学院信息艺术设计系的专业情况、教学特色、发展前景和毕业设计指导等内容与他进行了深入交谈。钟艺琪则讲述了大学四年的学习和实践,以及对自己未来职业规划和发展方向的深刻影响。

摘要：由赵云川、安佳撰写的《中国南传佛教艺术研究--傣族佛寺壁画》一书已由人民美术出版社正式出版、发行。这是一部凝结着作者心血的力作,反映出相关研究领域的重要突破,具有较高的理论水平和学术价值。纵观全书,可以明显感觉到作者具有明确的寻找、分析、厘清、解答问题的意识。作者在本书序章中就提出了如下疑问--傣族佛寺壁画是否可以视为一种典型的艺术类型?其是否具有普及性、规模性和不可替代性?其能否反映出傣族民众的精神追求、价值取向、独特的文化特征和审美旨趣?其发展路径和风格样貌如何?其是否存有相当数量的作品?其在保护、传承和“活态”性方面又呈现出了怎样的状态?

摘要：一、学院与学科发展面对全球范围内的产业变革、我国创新产业的战略需求,以及设计内延的迭代与外延的扩展,江南大学设计学院有哪些措施来培养人才的综合实力?学院大致通过五条途径来提升人才的综合实力:第一,引入国际前沿的教育理念,并与中国的教育及产业实际相结合,形成面向未来的、具有中国特色的设计教育改革方案。