摘要：我认为人与动物的最明显区别是人会搞艺术(非本能的)。不同的人是以不同的方式看待艺术的,它可能是一种时尚、一种爱好、一种工作、一种生活方式、一种写作素材、或只是另一种相对论。艺术就像一本词典,不断有人加入新的词汇,也不断有一些老词不再被使用。我们究竟偏爱艺术中的哪些部分,当然有很多不同的角度。

摘要：幸福感是精神的,并非只有物质一条路可以通向幸福。＂甘其食,美其服,安其居,乐其俗。＂《老子》里这四句话应该是所有人对待自己文化的态度。对于社会的个体,精神是自由的、有选择的,个人没有必要成为＂标准世界＂的一分子,我们大可以选择相信传统。

摘要：这些画跟我对西藏的态度一样，是个旁观者诗意化了的西藏，但就像网仁波饮在人们心中是不一样的冈仁波饮一样，这些画在不同的人心中也是不同的画，画再现的不是真实的景弛，我去掉了所有可能出现的现代内容、还原他们最好的那一刻。

摘要：关于作品中的怪物2004年夏天的时候．我在广州工作室喝茶。我的工作室里同时养着一只5岁的母可卡和一只6个月左右的小母猫。这小猫是半年前三个附中小姑娘从学校捡回来的．抱到我工作室玩的时候就径直躲在一堆画里留下了。小狗趴在它的小藤椅上打盹儿．而小猫那天的举动极其反常，焦躁地东蹭西蹭。

摘要：如果让我仔细地剖析我的画,我不知道从哪说起,我不是一个怀里揣着一个明确的目的去画画的人,我不知道我想“表现”什么或靠这张画去说明个什么,而且我的画好象也看不出来在“说” 什么,每张画的唯一动机就是我突然想画我画里的东西,而我画画的动力,一是没有其它事情可做,一是每张画的过程中和完成以后的满足感。因为我学的不是油画,所以我为我的画像油画而欣喜若狂。每当一张画完成以后,我坐在我那只破藤椅上,点一支烟,在脑子里充满了自我膨胀,心里憧憬着未来,未来之美好,就好像在座无虚席的万人大礼堂里,舞台上,洪常青一手挎着吴琼花,而另一手深情地指着我的画。

摘要：老崔的画是听出来的,而且主要是听古典。音乐就是目前老崔作画的灵感源泉,以后会是什么,我不知道,但几乎可以肯定是会和音乐有关。他对音乐的执著和无比狂热,使我怀疑他是否选错了专业。但再转行搞音乐已是不可能的了。所以我常看到老崔在巨大的音乐声中。

摘要：古代学者王宗仁曾说:“志不立,天下无可成之事,虽百工技艺,未有不本于志背”。做学问唯立志才有所成,迎接新技术挑战,终生学习以成就事业又何尝不是如此?