摘要：本文探讨了电影影像合成技术在胶片、数字及人工智能语境下的发展演进,分析了影像发生学层面的本体流变。传统视觉合成虽保留了物质性痕迹,但已开始尝试突破物理限制,拓展影像时空图景;数字时代则实现了从物理拼接到虚拟背景合成的根本转型,进一步扩展了创作的可能性和对真实性的探索;而AI智能技术的发展更是标志着以主动式生成为特点的影像创作新阶段的到来,重塑了人、影像与创作过程之间的关系形态。这一从合成到生成的演进不仅改变了视觉生产的方式,更深层次地涉及到了影像发生机制的本体嬗变,传统影像本体论理念在这一过程中受到了冲击和动摇,影像生成模型将物质实体和人的主导创作地位暂时性地悬置。在新兴的人机共创形态下,人类创作主体需要与AI建立起全新的协作关系,共同重塑影像生成的新机制,开拓艺术表达的新疆域和新可能性,由此也深层次地影响和改变了人类创作者的角色定位和主体地位转变。

摘要：虚拟影像技术以环境模拟、感知技术、传感设备以及自然技术等为主导,正在重新解构着影像构成方式。数字智能化使电影用光可被精确化、量化,创作者对光效的可控力日益增强,带给电影照明更大创作空间、更多艺术形态及美学价值。在技术融合下,数字照明、虚拟影像、虚拟光效在概念、功能、美学特征等方面虽存在复杂的辨识度,但不必以独立技术的格局进行影像研究。所以,笔者将走进虚拟影像与数字照明交叉融合的领域,根据它们不同作业方式、视觉效果、美学特质,来证明它们如何相互作用、影响、限制或促进,探索虚拟影像技术为数字照明技艺带来的一系列变化与问题,进行技术美学层面的思考。

摘要：回溯电影在模拟时代对现实的复原与对电影在数字时代里对现实的建构之后,作者引出以VR影像为代表的影响未来发展趋势的概念,并展开与现实关系的阐述。认为数字技术不仅形塑出电影中具有“去引得性”的超真实影像,更成为孕育现实、更具幻觉力量的虚拟意象场所,从而与社会生活更为紧密地交织在一起,作用在大众当下及未来可见的生活当中。数字影像在对现实边界的攻陷越发猛烈的同时,也成为一种不可抗拒的趋势。