摘要：相识或许是一种缘份,正是许多类似的缘份,让一些人聚在了一起。在创作的工地上昆明市西坝路101号,一年前还是昆明机模厂的旧厂房,现在则成了让人瞩目的艺术家主题社区。这不是拆除后的重建,只是维持原貌的改造。如果没有经过这番改造,也许再过几年,这些旧厂房将不复存在了。昆明有世博园,有永远都暖洋洋的阳光,有一直绽放着的鲜花,这一切在这里都司空见惯;而一群搞艺术的人,则用被这种环境所熏陶出的亲和的态度,创作了这片被他们称作"创库"的 LOFT 殿堂。叶永青、唐志冈,是"上河创库"艺术社区的发起人。开始的时候,他们俩都只是看中了这片旧厂房高大的空间。他们需要自己的创作空间,于是便租来做为自己的工作室。渐渐地,其他同行也发现了这里的优点,就全聚集到这片旧厂区,房子租到最后,连厂区中仅剩下的一间已塌了半边墙的房间都租了出去。

摘要：北纬46度,意大利半岛北部——米兰。在四月的阳光,开始温煦地用光影来勾勒城市草尖和窗棂的时候,从法国南部或这个半岛其他城市来到这里,该是件很惬意的事。来这里读书,或是来寻找一段记忆,都可以。当然,这属于一个旅人的行程。米兰,有着各式各样的空间,等待着安排不同的心情。这里的黄色,带有工业味道,被称为米兰黄,是独属于米兰的。到米兰后要做的第一件事,是尽可能地自己设计自己租住的房间。这很重要,可以理解成:设计自己的另一段生活——独居米兰。对于只有一处小空间的居住者来说,美观和实用是室内设计的关键。米兰的设计师们一直没有放弃对这类空间的设计创作,使之与其他类型的空间一样,不断演绎着当今室内设计的流行风尚。隔断墙的运用,是时下在米兰租住小空间人们所喜爱的,这是有效划分空间的简单方法,它的优点是可以满足居住者的不同需求。由于这类居住者多是短期住户,流动性很强,所以,他们居住的空间也应具有可塑性,当工作和生活发生变化时,可以根据需要随时变化,以便重新调整功能区的划分,适应新的工作和生活内容。

摘要：现在,北京的四合院好像已经越来越少,代替它们的是被称作融入高科技,智能型的众多大厦,还有像带子一样的马路。幸好,在什刹海和后海周边,还保存着一些这样的建筑与院落,应该是北京这座历史名城里最生动的遗迹了。这种遗迹是与京城人们的平常生活贴心贴意的,是平常人最容易体味到的历史。

摘要：全世镐是韩国人,他来中国的目的,当初只是为了给韩国驻华使馆做设计,可没想到这一来,就被中国"深深地感动了"。使馆的建设由于多种原因,要拖到明年春天才能开工,可有关其设计却早已完成,甚至连木制的建筑模型,也已经在韩国使馆临时租用的那座老房子里展示了好几个月。但至此全世镐却没有急于回国的意思,然后其所在公司便接到了他的报告:申请继续留在中国。于是,

摘要：陈先生平时大部分时间住在北京东北部郊区,几年前他在那里盖了一座足够大的房子。为了方便绘画创作,画室是房子最重要的组成部分,占了整个面积的绝大部分。由于还要身兼学校的教学工作,所以他每周都要数次往返于市区与城郊之间。这样,当一座距学校仅有一墙之隔的商品住宅楼落成之后,陈先生便毫不犹豫地购下其中一套面积虽然不大,但站在屋中就可以俯视校园的公寓,创作了他和妻子的另一个家。搞艺术的人,也许都有天生的创作冲动,陈先生在拿到钥匙后便对妻子说:"整个房子的设计与装修,你就全部交给我做吧,三个月后你来验收!"

摘要：诺基亚6170照相手机简洁雅致的金属质感折叠式设计,一举手一投足,都彰显着大家风范。而先进的信息和时间管理功能,则是现代化设计与最先进的移动技术珠联壁合的体现。内置的数码摄像与拍照技术,更为您记录下无限精彩瞬间。无论在客厅还是卫浴间,银色生辉都让我们如此真切地体验到这个日臻完美的科技时代。

摘要：能邂逅雨花是缘分。雨花是深圳的西餐连锁店,它的主人吴老板没有把它们都设计成统一的风格,也没有请设计公司做统一规划,只是凭着自己的爱好和夏感,带着一群工人,在没有一张圈纸的情况下,现场设计现场施工。可以说每一次装修过程都是他的一次创作经历。第一家雨花西餐厅为沙头角店,于1993年开业。当时,为了使更多的人逐渐接受西餐,吴老板在设计上刻意将中国的田园风格与西方的饮食特点相胶合,大量运用了两花石、红砖、松木板、水帘、木珠屏风等材料,让整个空间流露出随意自然的表情。随后开设的第一家分店,设计上则完全抛开了以前的格式,采用地中海式的装修风格,就连店中随处可见的各种土陶制品,都在表述着这一设计上的特点。近两年,雨花又开设了第三、第四家分店,设计风格又是迥然不同。每一家分店都是整篇雨花交响乐中独立的一章,也许有一天你会在深圳的某个街头与它相遇,也许你会莫名地走进它,那么,这将会是一次奇妙的感官之旅。

摘要：张强的家与众不同。据说,这是他们圈子里那帮一向实事求是、做事一丝不苟地做新闻的朋友们的一致认可。这一带的房子由于远离市区,多一半是联排或独栋的小型别墅。

摘要：北京高档一些的理发场所,一般散落在星级饭店和高档写字楼里面,或者是在东区或北区的商圈里自立门脸。它们的店面大多比较讲究,请知名设计师进行过设计。客人起码也是写字楼中的白领,且常常是某家店里的长期客人,请固定的理发师为他们服务。这样的发廊有很多是会员制的;这里的大工,也都常常是真正拥有美发师级别的人。飒絮就是这样一家理发店,其老板阿海,就是一名小有名气的造型设计师。他设计的发型很受一些白领人士欢迎。那天我和德国威娜公司的张先生聊天。

摘要：说到丹麦,自然会让人联想起美人鱼和安徒生的童话。也许正是这些美丽的童话,从一开始就泼洒下艺术与智慧的灵光,点亮了丹麦人的生活。如果说美丽的童话只是一叶点缀,那么,真正用艺术的光芒笼罩丹麦人生活的又是什么呢——是丹麦设计。今天,它在世界上已成为一个专有名词,代表了经典与永恒;今天,在美人鱼的故乡,它正乘着童话故事的羽翼,自由愉快地翱翔在纯净蔚蓝的天空中。丹麦设计,作为一种与生活或者与人交流的方式,已经深深植根于丹麦人的日常生活之中了。正是这种融入大众的设计,在丹麦社会里,被看成是最崇高的。然而,这被绝大多数普通人所拥有的设计,并不意味着设计本身就是普通的。由丹麦著名建筑师 Arne Jacobsen 设计的蚂蚁椅、天鹅椅等,在哥本哈根街头巷尾的私人住宅和公共空间内随处可见,但它们已经被世界各大著名博物馆收藏,时至今日依然是永不褪色的经典。它们是美的,而追求美的极致并不是丹麦设计的最终目标,相反,这种美只是在解决人们实际需要过程中所获得到的一个结果。所以,丹麦设计是以人为本的,更为贴近心灵和缔造完美的生活。它们又是平易近人的,并非因为受到世界的瞩目就成为有钱人的专利——为普通人提供高质量的设计乃是丹麦设计的至高境界。因此,这种设计能与人息息相通,让大众始终都能感受到来自艺术与文化的气息,并于不知不觉间培养起审美的情趣。同时,设计本身的人性化更换来了大众对于设计的理解、欣赏和尊重,于是,整个社会的鉴赏力便日益提高了,而拙劣的设计再也无法蒙混过关。由此,设计变得更加真诚、朴实、纯净和富有气质,并且经得起时间的检验。这难道不也是艺术的内涵吗?此时,艺术的丹麦生活正在栩栩如生地展现在我们眼前。