摘要：1990年代的青春电影,处在经济、文化、社会的转型期,在这个特殊的时期里,对青春的书写也进入到分化、整合的多元化发展阶段。从"逆向的青春"扩展到青春记忆、青春消费,反映了更具消费主义时代商品逻辑的追求,青春似乎转变为以现代都市为背景的文化消费和物欲的载体。本文在伦理的维度下审视1990年代青春电影在创作与发展中所显现出的道德价值取向,以期对今后中国青春电影带来有益启示。

摘要：电影经过百年来的发展,已然形成了一套综合的叙事体系,其依托丰富多样的产出在艺术空间架构出的世界观也不断的熏陶和影响着人类的现实行为。倘若电影不能回归诗性、指向正义,其必然就会导致影像世界的伦理失序,使艺术走向道德的对立面。为近一步甄别不良影像,防止电影陷入更难以把控的道德困境,我们将依托伦理从技术运用、文艺重构、审美引导等多个视角去探索和建构与当前社会发展相适应的影像道德法则。

摘要：东方文化承载的审美表达极具文化内涵,影像为东方美学氤氲生成提供了坚实基础。地理相近、文化同源的中韩两国,其影像创作在媒介融合、商业化的时代趋势下呈现出同质异化特点,最典型的表征是韩国电影的中国化翻拍。本文拟从东方伦理视角出发,剖析具体作品,审视中韩翻拍片的文化同一、异质表征、审美趋向。

摘要：作为一种以人文科学的学术研究为使命的理论学科,中国电影理论在坚持正确的思想导向的同时,究竟选择怎样的学术发展方向,确立怎样的科学立场,完成怎样的历史使命,这一系列关系到中国电影理论未来发展以及学科建设的重要问题,是当代中国电影理论界需要自我叩问并且躬身践行的问题。为此,西南大学新闻传媒学院影视传播与道德教育研究所所长袁智忠教授联合北京电影学院未来影像高精尖创新中心中国电影学派研究部部长、中国艺术研究院贾磊磊研究员共同发起并于2019年6月29日在重庆西南大学举办第三届中国电影伦理学学术论坛。

摘要：香港犯罪电影不仅散发着独特的商业艺术魅力,承载着香港人的情感记忆,也为香港电影发展提供了创作经验和发展思路。本文从见证香港电影兴衰的金像奖(Hong Kong Film Awards)中,选取最佳影片、最佳导演、最佳编剧、最佳男主角、最佳女主角获奖的犯罪电影作为研究对象,从宣泄、补偿、误导、审美等多重伦理价值,审视影像美学,在民族性和通约性上积极建构电影审美伦理价值观,解构诗性正义,推进理性观念和艺术精神的和谐统一。

摘要：战争片的类型程式往往比较固定,但《金刚川》实现了战争片从叙事到内容的多层突破,无论是复调的叙事手法、仪式化的造型运用还是“降维”的人物视角,都为国产新主流电影的后续发展提供了新的思路。在新主流电影呈现方式越来越多元化的今天,《金刚川》又一次对新主流类型电影进行了新的定义,如此精准化、类型化的改造,不仅摒弃了以往对敌人脸谱化、妖魔化的叙事策略,也从更宏观的视野去关照人性、表现战争。

摘要：电影综合了音乐、舞蹈、戏剧等多种艺术形式,以视听的形式呈现文化与社会价值的结合。作为一种文化产业,青春电影响应了怀旧文化的浪潮,将青春个体的成长岁月进行戏剧化的表达。本文基于伦理的纬度,围绕青春电影中个体伦理关系进行分析,研究了新世纪以来青春电影所凸显的个体伦理,包含对青春个体生命、情爱、理想的表达。

摘要：霍建起的《那人那山那狗》《暖》和《1980年代的爱情》是具备中国农村特色的乡土题材电影。影片诗意含蓄的镜头语言与温和恭良的价值观照向观众呈现一个个质朴平实的乡村故事,传达出在中国文化熏陶下层次丰富、亲切动人的伦理现象和价值积淀。本文从文本入手,以贯穿影片的“坚守与等待”为主线,从个人、群际、家国三个层次阐释乡村影片中伦理呈现的内容与形式,并对其所长和桎梏进行审思。

摘要：影像是电影感受的本质,又是电影的构成形态,在概念上它有广义和狭义之分.广义的影像指一类艺术史的基本特征,如从绘画到电影、电视的形式发展轨迹.狭义的影像专指电影艺术自身意义的界定,如“影像本性”说等.作为一个专业术语,影像是指被摄对象出现在胶片上的正像或负像.被摄人物或景物通过摄影机的光学镜头形成的光学图像,清晰地聚焦在摄影机中胶片的表面上,通过曝光形成潜影,再经冲洗加工,在胶片上形成由不同密度的银或染料组成的原被拍摄对象的负像,经过正片复印。

摘要：王小帅的电影具有独特的东方审美意蕴,他电影中蕴含的“隐忍”呈现出由表层到深层的三重境界:抑制、坚守与宽容。通过分析王小帅电影中的“隐忍”主题的表达,“隐忍”叙事风格的转向,“隐忍”创作态度的坚守,发现在特定的时代背景下,其独特的“隐忍”内蕴不仅具有东方美学的审美意涵,亦是对中国传统文化道德精神的探索。正是这种探索,为中国电影延续伦理叙事传统,立足中国立场,解决中国问题,为构建中国电影特有的话语体系和理论体系提供研究路径与价值参考。