摘要：花木兰作为中华传统典故中家喻户晓的巾帼英雄,对她的记载最早可以追溯到北朝民歌《木兰辞》。影像传播作为综合了文化属性和艺术属性的主流传播形式,对于文化建构、传承和弘扬的作用不言而喻。由美国华特·迪士尼电影公司出品的真人版《花木兰》在中国内地上映,这一糅合了东方文化和西方技术的“大IP”电影,从形象情节的还原创新到故事内核的展现都传达出西方视角下对中国文化的曲解:《花木兰》在人物设置上呈现出对传统形象的颠覆、情节设置上存在叙事重点的偏离、主旨设置上传达出对东方文化的误读。电影《花木兰》美式改编的实质只是西方的一种文化扩张行为。

摘要：乡村是自然社会化过渡的原初形态,中国乡村地区生产并汇聚着广泛的物质形态。由于物质所具有的活力质性,在生态地缘主义的视域下,不同地域的物质都有着源自地形的差异面貌,这种物象在视觉差异中强化着物质文化及伦理意涵的地缘属性,同时,地域物质的主动施事能力也塑造了不同的乡村电影叙事。乡村电影中的食物、建筑等都积聚着深厚的物质伦理思想。但随着工业化发展、市场经济蔓延,我国乡村地区及乡村电影中的物象表征日益趋同、辨识属性日渐消解,继而造成了物质伦理和人际伦理的式微表现。在美善统一的伦理呼唤中,当下乡村电影亟须重建带有地缘辨识属性的物质伦理。

摘要：正在中国内地上映的电影《最好的我们》,属于青春怀旧题材电影。本文通过对电影文本中的符号化重建和仪式观呈现,探析其是如何实现对“集体记忆”的建构以及是如何在“集体记忆”中去实现青年群体身份认同。

摘要：二十世纪四十年代,日本现代美学家大西克礼以西方美学为参照,立足日本传统文学艺术作品,提炼确立了三个日本文化中最基本的审美观念——"幽玄""哀"和"寂"。二十世纪九十年代,岩井俊二凭借《情书》掀起了日本电影的复苏,是使世界开始关注日本电影与日本美学的三大导演之一,其电影展现了浓烈的日本传统美学风格与审美文化,准确表现了日本的民族心理。《你好,之华》作为"中国版《情书》",在叙事、意象、视听上都极具日本美学特色。

摘要：《一点就到家》打破了以往国内青春片的创作模式,即"青春怀旧+爱情至上"的类型化创作模式,在目前国内"乡村扶贫"的大背景下,从青年人的视角出发,讲述了一个不同于以往青春片的青年励志故事,为国庆档的电影市场增添了新的活力,也为今后青春片的发展提供了新的思路。

摘要：电影观照和摹写社会内容,以艺术的有效方式建构以生命伦理为精神内核的诗性文本。"三部曲"即是如此,当我们将影片主人公从艺术文本置入现实空间,从个体死生解脱与自由存在方式的角度解读,便会感受到"三部曲"作为悲剧的崇高精神。

摘要：《误杀》是一部充满道德审视的悬疑叙事影片,斩获了口碑与票房的双丰收。影片从三个方面展现了对于双重道德的审视,这种道德审视在价值判断中诠释着两面性:善与恶、美与丑,其都是对于影片所表达的人性道德进行的评断。本文从伦理的角度出发,对《误杀》的双重道德进行审视分析。

摘要：2023年暑期档电影《八角笼中》在票房上的成功,离不开导演在进行人物塑造时对角色倾注的人伦精神。由王宝强饰演的主角向腾辉在影片中呈现出三重身份:父亲、师父以及底层边缘人。作为父亲,向腾辉弥补了孤儿们缺少的家庭伦理关照;作为师父,向腾辉对失学儿童们实现了师道关怀;作为底层边缘人,向腾辉跨越金钱、身份和舆论三重困境达成自我实现。影片在种种激烈的戏剧冲突出表露出“以人为中心”的儒家人伦精神内核,实现了现实关照与伦理价值的共同表达。

摘要：本文运用电影美学理论,从造型、叙事、题材、主题诸方面对张艺谋的名片《大红灯笼高高挂》进行了读解,分析了它的艺术得失,指出它是张艺谋的一部重要的阶段性作品,也是中国新时期电影继《黄土地》之后在影像造型方面的又一部重要作品。

摘要：《中国机长》作为一部航空题材的灾难片,改编自真实事件,在有限的创作时间内交出了一份令人满意的答卷。影片建构了私人生活空间、灾难救助空间、灾难发生空间以及灾难延伸空间,又在不同的空间中展现了人与人之间的伦理关系。本文将从空间叙事伦理的角度入手,探析《中国机长》的空间建构与伦理关系。