摘要：中国美术学院景观专业近年来以当代造园作为教学关注的重点，进行了一系列的实验课程。在2017年的毕业设计课程中，笔者延续这一方向，从“艺术如何介入园林”入手，展开一次“开放性”的造园实验。

摘要："摹山水"作为中国美术学院建筑艺术学院景观专业的入门课之一,课程教学以园林与绘画之关系为切入点,学习和研究山水画以及山水画的观看,通过对传统山水画临摹与再创作,试图建立一套以中国传统山水画意境为主导的景观效果图表现方法,同时更重要的是,通过临画来读画,以画观法,用绘画的方式重读经典,在训练技巧的同时,帮助学生建立起一种中国式的园林观察方法。

摘要：在以往的教学讨论中,虽然大家都在强调“现场”的重要性,但如何能够进入现场,却是一个教学中经常被忽视的重要问题。本次开放空间造园教学实验以“在场”为重要切入点,尝试通过一系列“在场”的互动教学手段,实现设计构想与设计场地直接而有效的对话,为学生进入现场找到一种可能的途径。

摘要：本文以澳门益隆炮竹厂的文化再生改造为样本,强调在产业遗产保护过程中保护与再生的紧密关系,并从城市肌理的重构、社会机能的再生,集体记忆的活化三方面,探讨传统产业遗址文化再生的可行性策略以及具体做法。

摘要："摹园林"课程摒弃了当下高校中相关专业园林写生课程中普遍采用的西画表现方法,尝试建立一种新的园林表现模式,引导学生用山水画的方式去描述一种被山水画化的园林形态。作为一次把中国山水画中的观法应用于实景园林学习的现场实验,在训练技巧的同时,更强调引导学生用山水画的观看方式感知、理解和表现园林。希望这种教学尝试能为本土化的园林教学与研究提供一种新思路。

摘要：设计说明：近年来,随着城市化进程加快,耕地面积大量减少,人们的耕地方式和日常生活方式发生了巨大变化,而传统农耕文化所孕育的文化以及生活方式逐渐被人们所淡忘,社区生活单调而孤立。目前,许多城市都出现居民利用社区绿地作为社区菜园的现象,这也反映出仍然有部分城市居民“离乡不离土”的农耕土地情结。

摘要：从二维的画到三维的景观,从笔墨的书写到真实空间的营造,“我画我园林”的目的不是对一张特定山水画进行简单摹写,而是运用山水画画理展开的一次全新的实景山水画创作。在中国宣纸小镇国纸水街景观项目中,强调的是如何回到中国传统的如画造园逻辑中,基于当下的空间行为方式,运用当代材料和工艺,尝试用山水画创作的方式去“画”出一片如画的空间景观,在中国人自己的山水画语境下逐步实现童寯所言的“每件景物都恰似出现在画中”。

摘要：概述了特色小镇的缘起、定义及其规划特征和规划内容,并以安徽宣纸小镇为例,提出了以风景园林师牵头,以风景规划和景观营造为特色的规划模式。在产业策划上,规划注重从单一产品到复合产品、从单一文化到综合文化、从生产基地到生活小镇的延伸和转化;在空间布局上,以山水画名作《溪山行旅图》为线索,以画境转译的方式进行总体规划,依托场地现状的溪、涧、潭、谷布置各大功能区块,并营造相关景观节点,凸显小镇特色。最后,溯源中国传统园林中以山水营城为核心的大尺度风景营造发展脉络,总结文化遗产传承与活化的新模式,提出这是中国传统风景园林智慧的全新体现。

摘要：设计说明：虽然信息化社会的高速发展让人们的生活方式不断丰富,但是传统文化却在逐渐落寞。以余杭运河的疍民文化为例,当下年轻人对于运河和这片土地上发生过的故事知之甚少。作者希望能建立一条现代人和大运河之间的关系纽带,在保护文化多样性的大前提下,能通过景观改造的介入方式来探讨运河疍民文化延续的可能性,在当代社会对其做出一种新的诠释。

摘要：中国的传统农业景观在不断'生活化'的过程中,深刻地影响着华夏文明的发展与变迁。改革开放以来,随着生活方式和价值观念的改变,农业的地位日益降低,由其衍生出的草根信仰与文化逐渐被人们遗忘。本文初步探讨了中国传统农业景观的多元价值,并结合实践,就如何延续近郊农业景观的生活美学,提出了自己的设想。