摘要：人工智能(AI)的迅猛发展,催生了企业新的实践和营销模式,改变了企业与消费者的互动方式,使得营销科学的理论和实践经历着一场颠覆性变革。为了揭示人工智能驱动下的营销变革,本文基于近年来AI与营销科学等交叉领域的代表性文献,首先划分出AI与营销领域结合的萌芽、发展和深化等渐进式三阶段;然后提出了“AI认知—AI赋能—AI互动—AI集成”的理论分析框架,最后结合该框架展望了未来研究方向,包括构建更具解释力的AI采纳模型,开发公平的AI定价算法,探索AI互动中的消费者心理机制,和设计有效的人机协作管理机制等,以期推动人工智能和营销交叉领域的理论发展和实践应用。

摘要：叶嘉莹先生的古典诗词讲授深受海内外学子及诗词爱好者的欢迎,堪称教学艺术的典范,为当下高校的中国古代文学教学提供了多方面的启示。古代文学教学应借鉴叶先生的教学经验,夯实学生学习古代文学的根基,努力实现从以文学史为经到以文学作品为本的转变,引导学生积极尝试诗文诵读与诗文习作的训练,在古代文学教学中融入人文教育与人格化育。

摘要：晓风的“大学三部曲”《弦歌》《儒风》《静水》是由14篇各自独立的小说构成的中篇小说集,亦是一部具有内在完整性和统一性的长篇小说。无论是单篇小说的谋篇布局,还是“三部曲”的整体艺术结构,均呈现出针线缜密、严谨精巧的特点。这种匠心独运的艺术结构,契合了知识分子题材小说的内容特征,与“虽云长篇,颇同短制”的《儒林外史》有异曲同工之妙,它是对中国古典小说叙事艺术的赓续与嬗递,也体现了作家基于学者身份所特有的逻辑思维与理性精神。

摘要：艺术结构是戏曲叙事美学的重要范畴,戏曲作品的结构精当与否,是直接影响作品审美价值的关键。《桃花扇》叙事结构的成功向来为人所激赏,是该剧艺术成就的一个重要方面。《桃花扇》叙事艺术结构的美学特征主要体现在三个方面:杂而不越"的整体美、"草蛇灰线"的谨严美和"不奇而奇"的曲折美。

摘要：《桃花扇》艺术结构的成功向来为人所激赏。历来论者多论其借侯李离合之情以写兴亡之感的结构线索、作为主题意象的"龙珠"——"桃花扇"在剧中的作用,而事实上,《桃花扇》艺术结构的精妙并不仅限于此。细读文本,可发现该剧的艺术结构还有如下特点:作者善于预设埋伏、伏线千里,以其运思之谨严、针线之绵密,构成了该剧内在结构上的精巧与缜密;柳敬亭、苏昆生、杨龙友等线索式人物的穿针引线,使全剧在结构上形成一个脉络贯通的有机整体;老赞礼形象的精心设置,使全剧形成了独特的以抒情结构统辖叙事结构的双重套式结构。

摘要：叶嘉莹先生的古典诗词教学,蕴含着中国传统教学艺术的精华,无论对于人文类课程的教学还是传统文化的现代传播,都具有不可忽视的重要价值和启发意义。叶嘉莹的诗词教学以其博大精深的学养为根基,体现了融会贯通、浑融洒脱的风格特征。其教学语言平易晓畅、深入浅出,善于运用譬喻、举例等多种方法,于平易处见警策,于晓畅处显深刻。叶嘉莹的诗词教学善于通过诗词的感发力量实现对学生的人文教育与人格塑造,是对源远流长的诗教传统的继承和发扬"。修辞立其诚",则是其诗词教学具有巨大感发力量的奥秘所在。

摘要：沈光文诗歌具有多样化的艺术风格与审美趣尚。其来台之前作于浙闽粤沿海的诗作,集激楚豪壮与沉郁悲慨于一体。其书写乡愁、歌咏友情的诗歌,发自肺腑,情感真挚,呈现出质朴率真、清新自然的风格。沈光文一生饱经忧患,但其乐观旷达的个性以及儒道文化的濡染,又使他善于以理性、旷达的精神战胜苦难,苦中作乐,从而赋予其诗作苦趣交集与旷达自适的风格特征。

摘要：沈光文诗歌中的典故来源丰富,经史子集无所不涉。作者善于以典抒怀,以史明志,体现了活用典故、以故为新、如水着盐、浑融无迹等用典技巧。沈光文诗歌通过对典故的娴熟运用,自然贴切而又含蓄蕴藉地表现了明清之际遗民诗人复杂深沉的思想感情,赋予了诗作古雅凝重、沉致深婉的审美风格,也折射了作者崇高峻洁的人格之美。

摘要：在当前高校素质教育的背景下,对大学生进行戏曲艺术教育,无论对于大学生德、智、体、美等多方面人文素质的全面提高,还是对于戏曲艺术本身的保护和传承都具有重要意义。文章以宁波市高校大学生为例,在实证调查的基础上对目前高校戏曲艺术教育的问题与不足进行了分析,并从戏曲课程建设、戏曲社团建设、当地戏曲资源利用等方面,对高校戏曲艺术教育的推进提出了对策与建议。

摘要：《镜花缘》不仅是一部炫才与讽世兼长之作,还是一部“以游戏为事”的古典小说,具有鲜明的游戏精神。这种游戏精神具体表现在三个方面:一是对我国古代游戏文化的集中展示,二是其游戏化的创作笔法和诙谐幽默的喜剧风格,三是全书以“游”为核心的结构特征以及“人生如棋”的哲理意蕴。《镜花缘》游戏精神之产生,是作者李汝珍对中国古典小说游戏精神的体认与继承,亦与作者本人独特的艺术个性和文化追求有着密不可分的关系。