摘要：作为视觉艺术符号的绘画，其形式就是以一定秩序组合在二维平面中的点、线、面、光色等要素。与古典具象绘画相比，现代抽象绘画形式从具象摹拟转向抽象构形，抽象绘画创始人兼理论阐释者康定斯基曾把这种转向看作是绘画艺术从死亡走向生命的分水岭。①康氏的观点不无偏颇...

摘要：作者在现有的考古学、人类学和民族学基础上，从审美意识及艺术的实践发生和心理发生两个层面，阐释云南民族先民制造工具的生存实践及其主体心理建构的文化心理机制，从而在史前物质与精神文化的背景中，对云南民族审美意识及艺术的起源作出了初步的发生学描述。

摘要：文艺审美的重要特征之一往往是先求诸言意之表，然后超越媒介形式而进入到无言无意的审美境界之中。这种审美意识，在我国古代美学及艺术创作中得到了突出的表现。老庄的虚无学说及其对言意之辨的论述，既是一种人生的哲学，更是一种艺术的追求。

摘要：形式在审美活动中的重要性首先在于,它不是美学和文艺学的一般概念,而是关系到审美和艺术的本体意义上的概念。本文在历史与逻辑相统一的两个层面中,从艺术形式概念在西方和中国的历史形态出发,归纳并阐释艺术形式的基本逻辑形态,并从符号学的意义上对艺术形式在审美活动中的意义作出总结。

摘要：在传统及经验上人们总是力图从正向的角度回答艺术是什么的问题，但至今仍莫衷一是。本文提出艺术不是认识与道德的表现说，即力求从既有艺术观的权力话语中挣脱出来，在认识与价值统一的视角中思考诸如再现与表现、认识与创价等文论中始终未消除的悖论，同时提出。

摘要：形式在审美活动中的重要性首先在于 ,它不是美学和文艺学的一般概念 ,而是关系到审美和艺术的本体意义上的概念。本文在历史与逻辑相统一的两个层面中 ,从艺术形式概念在西方和中国的历史形态出发 ,归纳并阐释艺术形式的基本逻辑形态 。

摘要：从审美心理学的角度研究和阐释艺术作品,已成为当代美学研究的重要领域。文章主旨在于,描述李商隐《锦瑟》一诗的欣赏过程,探讨鉴赏活动中的审美心理各种要素及其动态活动过程。

摘要：任何合理的文学理论都不会否认文学有它自身区别于其他意识形式的审美属性,把握文学艺术的本质应该从社会与审美两种属性的统一与融合入手.这是文艺理论界多年探讨所达成的共识.过去,传统文学理论对文学本性的意识形态方面给予较多重视,但对审美属性一面却严重忽略.在文学艺术的本质这一美学文艺学研究的核心尚未获得突破性揭示的条件下,进一步探寻文学的审美特性,有助于提供与建立在历史唯物论基础上的文学社会属性认识的有机融合,从而找到探寻文学艺术本质的有效途径.

摘要：本文通过对西方绘画艺术形式的演变轨迹作简略描述,以期说明造型艺术作为人类掌握世界的审美方式之一,其造型要素即艺术形式如何决定了它对人类社会及精神把握的程度。

摘要：云南青铜器作为实用器具和信仰观念的象征物 ,同时包涵、生成、演化着一定的审美意蕴。本文将纹饰视为“有意味的形式” ,并结合其实用及民俗情境 。