摘要：国内制鞋企业大多只注重低价位、低附加值的产品，不大关心个性化、高附加值产品的研发。制鞋设计师要努力改变这种状况，在设计中加入新的设计元素，提高鞋靴产品的附加值，凸显鞋靴产品外观的差异化和个性化，强调鞋靴设计的艺术感染力。对于那些拥有一定消费者的品牌鞋设计师来说，不妨运用现代扎染新元素，设计新产品，引领新时尚，以创造新的商机。

摘要：中国花鸟画的表现形式有工笔、写意,其各自的艺术特点非常鲜明.工笔花鸟画造型严谨,工巧富丽,精细雅致,她以工细而不柔弱、严谨而不刻板、艳丽而不俗媚、婀娜而不造作的艺术风格,给人以美的享受和心灵的陶冶,历来为广大民众所喜闻乐见.工笔花鸟画是以自然界的花卉和禽鸟及其生存环境为创作题材的,要描写刻画这些生灵,就要求我们到生活中寻觅它们的踪迹,搜集它们的形象,体会其中的情趣.所以写生是走向创作的第一步,这也是工笔花鸟写生课的重点所在.

摘要：中国绘画艺术追求“意境” ,意境是中国绘画的最高境界。“虚实”是绘画艺术最重要的语言形式 ,它最能体现艺术作品的意境和神韵。一幅上乘的绘画作品应该有实有虚 ,以实为虚 ,借虚见实 ,在那虚虚实实的变化中 ,有律动的抒情之美 ,有形式与精神的和谐之美 ,让人们领悟到中国绘画艺术作品中有限与无限的境界 ,使人们得到赏心悦目的、震撼心灵的。

摘要：本文对中国传统绘画中特定的语言符号——线条做了比较详实的阐述。描述了中国历代名家绘画作品中线对形、神、气、质等极强的表现力，较充分地论述了线的艺术审美价值。通过大量的名作赏析，加深了人们对线的认识和理解，从中受到启迪，获得灵感。

摘要：培养创新型人才己经成为当今教育的价值取向．然而创新意识不是一朝一夕就能形成．是需要长期培养并潜移默化的。职业院校的学生在校学习期间．绝大部分知识是在课堂上获得的。那么．对学生创新意识的培养更应立足课堂．把创新能力培养落实在课堂教学的主渠道中。服饰色彩是一门理论与实践相结合的设计艺术学科．它是生活化的艺术．它集精神文化和物质文化于一体．融科学技术和艺术设计于一身．充分展现了人们的审美理想与追求。这就要求教师以更为开放的心态、更为广阔的视野引导学生广泛地接触不同的艺术领域，从中汲取营养．开拓创作思路．寻觅创作灵感．设计出不同凡响的服装作品。

摘要：本文针对TD-SCDMA技术在地下轨道交通环境下的业务弱覆盖问题,通过引入多址单小区、多通道功率合路等网络设计和设备改造方面的创新技术,充分发挥了现有室内分布系统的潜力,显著提高了地铁隧道内业务覆盖距离。

摘要：《宣和画谱》“花乌序论”认为花乌的功能，在于通过审美愉悦，”粉饰大化，文明天下”。花鸟画的创作不重教化人伦．意在陶冶性情．可谓真正意义上的审美意象创作。花乌画负载一定的文化任务，它的题材表现着画家纵迹大化。复归自然。自我表现。愉悦身心的审美趣尚。这些美学思想不是一成不变的，而是随时代社会的发展变迁而不断变动。

摘要：服装是物质文明和精神文明的标志,是自我个性的表现。服装是由色彩、款式、面料三大要素所构成的。其中色彩在服装整体设计中始终扮演着至关重要的角色,并占据着不可轻视的首要位置和优势。“远看颜色,近看花”。

摘要：中国花鸟作品中的意趣是画家按照自已主观的意念．把他们对现实生活中的审美感受和体验加以提炼、夸张、熔铸而成的意旨，是艺术家通过一定的艺术手段创作而成的作品独特的风致、情趣、韵味．是艺术家主观的意趣在其作品中艺术特色和美感效应方面的表现．是艺术家形象思维活动的结果。画家由主观情意见于物．物奇则生趣，趣观意。晚唐的张彦远曾言：“意存笔先．画尽意在”．李渔讲道：“趣者，传奇之风致”．明朝的屠隆《画笺》说道：“画品全法气韵生动．不求物趣．以得天趣为高”。花鸟画强调主观的审美理想和情趣．强调抒写性灵．这样创作的花乌画作品才合乎意趣，

摘要：做为艺术品来讲,如果没有虚实关系,没有虚实对比,就不能称为上品。艺术家常用虚拟之法来表达“言有尽而意无穷”,意到笔不到的意蕴,使作品更具韵味和情趣。 “知白守黑”,“以白计黑,以黑计白”,是指有无相生,虚实互补的辩证关系,后引入画论中,是指黑白、虚实相反相成的形式法则。