摘要：随着我国改革开放,西方的各种艺术思潮纷至沓来,使艺术形式呈现了多样化发展的格局,极大地丰富了我国的艺术品种.与此同时,各种稀奇古怪的表现样式也伴随着各种各样的"哲学理念"频频出现.在此背景下,国内一些艺术家的思想似乎一夜之间变得深刻起来,也开始做起了各种观念性的"当代艺术".

摘要：闽南漳州木偶艺术,兼有两个国家级非物质文化遗产:其一,木偶布袋戏,俗称掌中戏,指花戏,是傀儡戏剧种之一.其二,木偶头雕刻,即为木偶戏人物雕刻脸谱,以其工艺之精美而扬名海内外,素有"东方艺术珍品"的美誉.近年来,漳州木偶数次晋京和在海外演出屡屡获奖,以其独特的木偶造型风格,融传统与时代气息为一体的表演技巧、演出风格和演出形式,再次轰动了京华乃至海内外媒体,人们对漳州木偶艺术赞叹不已.在木偶传承和创造中,民间艺人以精湛的工艺和独特的审美眼光,在木偶中浓缩了戏曲物象和民众对美好生活的理想,体现了一个古老神秘的历史和深厚的文化积淀.

摘要：闽台木偶雕刻艺术具有文化内蕴美、艺术形式美等美学特征,深受海峡两岸民众喜爱。当前在闽台木偶雕刻艺术发展过程中,由于因循守旧、缺乏创新,作品的传统艺术美感受到破坏、形式雷同化、缺少文化品牌、专业人才匮乏等问题,已成为影响闽台木偶创意产业发展的瓶颈。推进闽台木偶雕刻艺术创意产业发展,应保持传统木偶的工艺特色,突出其地域文化特色,探索发展现代木偶文化产业的新路径,打造闽台木偶文化品牌和产品,培养新一代木偶雕刻设计人才,促进这一艺术在创意产业格局中健康发展。

摘要：传统木偶艺术应与时俱进,只有在继承、交流、融合、创新中,才能更好地展示其旺盛的生命力。而创造具有民族的、多元艺术形式的现代木偶造型风格,最大范围地让非物质文化遗产回到民间,应该是我们进入多元文化时代的今天所追求和努力的。

摘要：闽台木偶雕刻艺术均源于中原文化,其共同点是:继承传统而又发展创新。其不同点是:其一,闽南传统木偶雕刻艺术极富象征性,将传统主题如神、鬼、脸谱等用作符号,通过比喻或暗示来传递创作意图,其现代木偶雕刻艺术表现为传统与写实相结合且富有闽南地域文化韵味;台湾木偶雕刻艺术强调感观性和工艺性,追求大型戏偶和与真人一样造型的现代艺术风格,这与其注重戏院演出效果、招揽观众及为"追星族"所珍赏等实际功能是分不开的。其二,闽南木偶雕刻艺术以继承传统为主,并创制了动漫木偶造型;台湾木偶雕刻艺术则是多元互融,借助当代电视和网络等媒体进行传播,融入声光影视效果,表现了现代造型语言的特征。闽台木偶造型多元化的发展给了我们有益的思考和启示:对于优秀民间艺术,我们不仅要继承传统,也要注意借鉴国内外其他艺术形式,以促进民间艺术多样化发展,使其更好地为现代文化建设服务,这是我们保护非物质文化遗产应当秉持的态度。

摘要：创造具有现代教育特色的高职艺术设计课程,对于增强高职院校学生的实践,创新能力和就业能力具有重要的意义。本文就如何适应市场的课程特性、课程设置及课程实践模式,做了进一步的分析,并就强调实践环节,突出能力培养等方面提出了相应的对策。

摘要：阐述闽台木偶艺术是两岸民众的宝贵财富,具有极高的融入创意产业的价值。文化产业的开发与非物质文化遗产保护的互动,是传统民间美术在当代实现转化、发展与创新的一条新途径。因此,在现代新潮艺术和市场经济的冲击中,应面对市场,突出闽台木偶特色优势,将其文化资源通过创意产业的创新、开发转化为新的创意理念和新的运作机制,建立健全闽台木偶产业链市场体系,促进两岸木偶造型艺术多样化的发展。

摘要：漳州木版年画历史悠久,以其独特的艺术风格,列入首批国家级非物质文化遗产名录。木版年画的艺术内蕴美和艺术形式美,体现了传统的文化积淀和闽南民俗内涵的美学价值,对现代艺术的表现极具启示意义。探索木版年画的保护传承机制并将其创新推向市场:一方面要继承传统的造型元素、艺术特色与版画技艺。另一方面也要与时俱进,融入现代审美意识,使其更好的成为现代文化建设的一部分。只有这样,才能尽快的推动漳州木版年画这一国家非物质文化遗产成为真正的文化品牌。

摘要：闽台木偶雕刻的美学特征和丰厚的文化底蕴,不仅具有极高融入创意产业的价值,也是可资利用的民间美术教育资源。从美术教育的视野去研究闽台木偶的传承和发展问题,将起到其他领域难以企及的作用。通过多种教育的模式,促使文化遗产最广泛地回归民间,培养新一代的专业人才,让更多民众喜爱木偶文化艺术,让闽台木偶艺术更好地成为现代文化建设的一部分,将是我们保护和发展非物质文化遗产工作所努力追求的目标。

摘要：周碧初是我国杰出的油画家,美术教育家。在几十年艺术的探索中,他借鉴西方油画艺术的技法,传承中国传统文化精华,形成了他自己的创作风格。周碧初的艺术成就和高尚人品是留给我们宝贵的遗产。