摘要：女书,作为一种深具历史底蕴、审美独特且承载丰富文化信息的文字符号,它的发展、传承构成了女书文化、女书习俗。2006年,女书习俗被列入第一批中国国家级非物质文化遗产名录。(《国务院关于加强文化遗产保护的通知》国发〔2005〕42号)本文以艺术视角为切入点,运用举例与对比研究方法,通过梳理女书文化的发展脉络,深入剖析女书艺术元素及审美内涵,探讨女书字体的造型元素、图案元素、色彩元素在陶瓷文创中的创新转化设计。

摘要：青铜器以其独特的装饰特征、经典的艺术形式为现代设计提供了创新源泉。本文主要研究青铜器装饰文化中的艺术内涵,总结其艺术装饰形式,通过提取、变形、打散、重构的方式进行再设计并融入现代设计,探索青铜器装饰文化在设计领域的创新应用。用现代设计思维再塑经典艺术的历史底蕴,展现中国特色传统文化基因符号,对我国优秀传统文化继承与发展有着重要的意义。

摘要：纸黏土工艺(Paper Clay Craft)是利用纤维材料与陶瓷材料进行艺术创作或工艺生产的陶瓷工艺技术。多年来,国内外针对其工艺技术中包含的纤维材料、物料配比、成型工艺等的研究专著与论文数量颇多,各有建树。该文以现代陶艺为探讨范畴,对纸黏土和纸黏土工艺进行了初步界定,并对其50年来的发展做了简短的回顾概述。该文通过对来自世界各地艺术家的纸黏土作品进行分析和解读,以及对其所使用的纸黏土工艺进行研究,总结概括出纸黏土工艺独特的艺术表现形式,希望能为广大艺术从业者及爱好者普及和宣传纸黏土工艺,扩大纸黏土艺术的影响力,并为现代陶瓷艺术带来更多的活力。

摘要：现代陶艺是20世纪中叶新兴的一门艺术门类,它完全突破了大众对传统陶瓷的概念,将陶瓷工艺演变成为一种创造性的行为,个人的审美情感、自我认知等创作观通过陶艺语言展现在作品上。陶艺家梁承镐出生于韩国,1974年陶艺入门,1981年至2000年分别在英国、法国、瑞士与法国生活,东西方不同的思想文化、艺术风格让他在面对陶艺创作中产生了审美情感的碰撞,并获得了新的表现空间,大大拓展了现代陶艺的艺术表现力。

摘要：柴窑烧成是陶艺家在创作活动中,拓展艺术表现多样性的实验手段,在20世纪后半叶,虽然只有少数陶艺家使用该技法却影响和推动了现代陶艺的发展,尤其是美国、欧洲各国陶艺家在柴窑烧成上的运用,根据自身的艺术表现需求对传统窑炉结构进行改良与创新,出现了倒焰式、半倒焰式等多种形式的柴烧窑炉。

摘要：针移动导览信息自由切换参数使用不当导致切换实时性差、切换成功率低的问题,引入虚拟现实技术设计混合式移动导览信息自由切换方法。采用加速稳健特征算法识别海量导览场景,并跟踪导览场景特征点,得到二维导览信息,以此为基础,利用X3D技术创建虚拟现实场景,得到三维导览信息,依据得到的二维与三维导览信息设计导览信息切换流程,明确切换参数,规定导览信息切换执行规则,实现了虚拟现实下混合式移动导览信息的自由切换。通过仿真结果显示,与现有混合式移动导览信息自由切换方法相比较,提出的混合式移动导览信息自由切换方法极大的提升了切换实时性与切换成功率,充分说明提出的混合式移动导览信息自由切换方法具备更好的导览信息切换效果。

摘要：辽代陶瓷是契丹民族文化与中原文化相互交融的产物,其艺术特征具有独特的审美意识和文化内涵。该文主要从辽瓷文化的视觉表现和精神内涵两个方面浅析辽代陶瓷的艺术特征,对辽代陶瓷的艺术造型、装饰纹样、釉色表现,以及装饰技法、民族精神进行分析,从而让人们更加了解辽瓷艺术所表现出来的特点,并使其能够得到更好的传承与发展。

摘要：千百年来,人们用"声如磬"来形容瓷器发出的特殊音色,"磬"是古代玉石制的乐器,由此可见陶瓷的声音是如何的清脆幽雅。中华民族传统的民乐先秦时期已经相当成熟,在世界音乐史中就有着重要地位,陶瓷乐器是在原始社会就已出现,与陶瓷乐器不同,例如东汉墓出土的击鼓说唱陶俑,就用陶为载体记录着古代人们的民间风俗,这对于古代陶瓷与音乐文化的研究也有着很高的学术价值。本文以陶瓷与音乐之间联系结合为线索,探析两者之间的不同艺术表达形式。

摘要：文章分别从辽三彩的色彩、纹样、造型以及成型这四方面分析其艺术语言。辽三彩以绿色和黄色为主色调,纹样多为牡丹、菊花和莲花,造型多样,像三彩海棠盘、三彩小件贡品、三彩佛像等。它的成型方式多为模印成型,高效又美观。艺术语言是艺术形象再现的媒介,分析辽三彩的艺术语言可以对辽三彩有更深刻的认识,也可以进一步了解辽代人民的生活喜好以及社会状况。

摘要：红绿彩瓷是我国釉上彩色瓷器的开端,是中国传统文化元素的重要组成部分,具有强烈的民族性和地域性特征。红绿彩的装饰风格是以朴实的、本真的视觉感受呈现的,充满着人们对历史及其故事的认知。本文探讨了传统的红绿彩装饰语言对于当下国内外陶瓷设计领域的影响,通过案例分析感受传统文化的气韵生动及其高度、深度和热度。