摘要：哈尼族“最批克”传说通过“诞生、驱逐、请回”三个环节的巧妙设计,回答了什么是社会秩序,秩序从何而来,为什么需要秩序等终极哲学问题,最难能可贵的是,哈尼族“神授”秩序观里蕴含的深层逻辑却是基于平等的“赋权”观念。哈尼族在独特的迁徙历史和“游牧—游耕游居—局部短暂定耕定居—再次游耕游居—长期定耕定居”的生计曲折变迁过程中不断调适社会秩序观,通过“内生秩序”与“外生秩序”的交融实现国家与社会的无缝对接,从而不断铸牢中华民族共同体意识。对传统社会秩序观的研究,不仅可以帮助我们更好地理解历史,也为我们思考现代社会的政治、文化和社会问题提供有益的启示。

摘要：文章从个案分析的角度出发,围绕由柯尔克孜族史诗《玛纳斯》改编的舞剧《英雄·玛纳斯》艺术特色进行探究。文章从舞剧的人物形象、叙事结构、动态语汇、影像图式四个角度分析舞剧这一艺术体裁对史诗的改编手法,概括出《英雄·玛纳斯》这部由史诗题材编创的舞剧作品具有"动态化""精炼性""民族化""意象性"的典型特征,旨在梳理和探索由史诗改编的舞剧的创作手法,为舞剧编创的实践提供可供参考的理论思考。

摘要：2018年5月26日,由南京艺术学院和北京舞蹈学院主办,南京艺术学院中国当代舞剧研究中心承办的"万素舞剧创作研讨会"在江苏南京召开,本次研讨会围绕万素的6部舞剧《"话说"南泥湾》《长征——向80年前的壮举深深鞠躬》《人间情味》《国风》《在那遥远的地方——推进走来》《长恨歌》的艺术创作进行相关分析与讨论。研讨会由南京艺术学院舞蹈学院院长、中国当代舞剧研究中心主任于平教授主持,来自全国各地文化艺术单位的10多位不同学科背景的专家学者各抒己见,由万素的舞剧创作辐射至当下舞剧的诸多问题分析,进行了全方位、多角度的学术发言。

摘要：2019年4月27日,上海歌舞团舞剧创作研讨会在南京艺术学院中国当代舞剧研究中心召开:本次创作研讨会由南京艺术学院和上海歌舞团共同主办,会议主要围绕上海歌舞团建团40周年所取得的成就及其创作作品进行讨论、分析,肯定了上海歌舞团40余年不断攀登艺术高峰并形成独树一帜创作风格的努力会议由南京艺术学院舞蹈学院院长、中国当代舞剧研究中心主任于平教授主持来自国内各地文化艺术单位的十余位不同学科背景的专家学者各抒己见,围绕上海歌舞团舞剧创作生发出对当下剧院、剧团创作的思考;按发言顺序,本刊节选部分与会专家的发言,以飨读者。

摘要：文章针对《干将与莫邪》《阿炳》和《西施》三部江苏舞剧作品的人物形象塑造进行探析,清晰地发现江苏舞剧从人物形象的选择到人物形象的塑造,所呈现的每一个环节都力求在现代审美意识与戏剧冲突的交汇融合中,对古老传说进行全新演绎,成功塑造了一位位鲜明生动的舞蹈形象。这表明江苏舞剧在尊重民间历史文化精神的基础上融入编创者的新体认,重塑、再现了吴文化的经典与精髓,其创作过程渗透着浓郁的江苏文化底蕴,并以完整的结构、清晰的脉络、典型的舞汇及深远的意境,出色地达到了"以舞融情"的艺术追求,成为了能够代表国内民族舞剧较高艺术水准的舞台精品。

摘要：舞蹈影像作为舞蹈艺术与影像数字媒体跨界融合的创生性产物,其创作以“情在词外”和“状溢目前”的诗性表达,呈现出时空写意与形态写实、精微之舞与广大之势相辅相成的隐秀之美。以传统美学中的“隐秀”来讨论当代新兴的舞蹈影像创作,分析以“隐秀”为中心的“复意”“卓绝”“共生”等艺术问题,既是一次跨界视域下针对实践问题的理论阐释,也是一次在现代语境下重温中国艺术的美学诉求、寻找当代艺术民族精神基点的思想旅程。

摘要：2017年5月13日，王业彬舞剧创作研讨会在南京艺术学院中国当代舞剧研究中心召开。本次创作研讨会将视角聚焦于青年舞蹈家王亚彬的舞剧创作，集中对《青衣》《梦·三则》《生长》《守望》等四部舞作进行理论性的分析与反思，力图实现以创作为内核，结合创作及创作者自身所处语境进行的史、论、述三位一体的对策研究。

摘要：原创舞剧《青春之歌》改编白杨沫的同名长篇小说，这是第一部对同名文学作品及电影作品进行改编的舞剧。该舞剧编创手法上采取了简化情节、撷取原著片段的方式，提炼出三位主人公形象，即林道静、余永泽和卢嘉川，着重塑造舞剧人物形象。

摘要：本文通过对中国古典舞的形成历史和文化渊源的分析,着重揭示出古典舞的写意性特征,进而表明,古典舞创作中惟有将艺术的表现形式与传统文化和艺术精神因素形成互动与融合,才能共同构建起一个具有意蕴又具有张力的艺术织体,而这种写意性特征才会越发地突显其创作活力。

摘要：2017年5月12日至13日,"中国当代舞剧研究中心王亚彬舞剧创作研讨会"在南京艺术学院成功举行,来自中国艺术研究院、北京舞蹈学院、南京艺术学院等校内外舞蹈界的专家、领导及嘉宾共20余人参加了研讨会,与会专家学者们围绕王亚彬舞剧创作的特点和成就进行了探讨。