摘要：中国少数民族器乐作为中华传统音乐文化资源,在中国当代器乐创作中被充分利用。这不仅是为少数民族乐器创作独奏曲或重奏、合奏曲,使少数民族传统器乐得以发展,更重要的在于少数民族器乐语言形态、少数民族乐器的音色和演奏法在为汉族乐器或西方乐器所创作的各类器乐作品中得到了全面的呈现。寓于少数民族器乐中的少数民族族性也在一些现代风格音乐作品中得以凸显。中国少数民族器乐作为中国当代器乐创作的文化资源,既在于语言形态、乐器演奏法、音色及特殊音响的运用和体现,又在于少数民族器乐的文化身份、族性特征的表达。

摘要：有关音乐调性表情的问题长久以来已被学界广泛关注,然而各调之间是否具有表情差异、不同又因何产生?这些问题仍然没有得到十分完善的解答。本文将围绕莫扎特《第24钢琴协奏曲》(K.491)及其他作品展开比较研究,试图探讨莫扎特笔下c小调特殊调性表情产生的原因,同时还将对c小调研究路径上所遇问题进行反思。

摘要：《纽伦堡的名歌手》序曲之"特殊",不仅是因为其作为瓦格纳唯一一部喜歌剧的序曲而存在。还在于,它使聆听者产生了十分明确的奏鸣曲式这一"特殊"结构听感,这在直观聆听瓦格纳其他作品中是少有的。本文试图以聆听者感性体验率先介入,并通过乐谱分析对乐曲音响聆听结果进行感性描述,从而猜想"特殊"听感成因。继而,本文还将探索这部作品音响之外营造聆听者"特殊"听感的因素。

摘要：20世纪60年代,中国乐坛曾涌现出一大批交响化的颂歌类作品,直到今天仍然广受认可,同时活态存在的作品却寥寥无几。其中,管弦乐序曲《红旗颂》可谓是为数不多的、经得起历史考验的经典之作。1这部作品的音响成功跨越了半个多世纪以来中华民族几代人的审美代沟,几乎同时触动了不同时代及不同生活背景中各类听众的心弦。这不禁令人好奇,它何以影响深远?

摘要：授课导师：韩锺恩教授参与同学：（音乐学系本科学生）鲁瑶、李明月、周凌霄、许首秋，（音乐美学与音乐批评方向硕士研究生）刘雨矽、王骏星、张乐韵，（音乐美学方向博士研究生）郭一涟、李晓囡。