摘要：我国民族院校学报的四封设计多趋古朴典雅,别致清新且具民族特色。它除了要遵循期刊的一般规律和审美原则,还应做到:注重创新和特色相结合的设计概念;遵循雅致的装帧审美原则;设计要有"韵味";注意多种色彩的运用,调动各种形式要素;善于追求动感的视觉效果等。通过精美的封面装帧体现高雅的艺术品位,引起读者的审美愉悦。

摘要：工具是手的延伸,是技术的凝结。四川夹江手工造纸技艺工序繁杂,世代相传,自成体系,从重要的生产设施和工具到生产空间都呈现出系统性的特征。这些工具和生产空间是纸工在劳动实践中不断地发明改进完善的结果,是手艺人技艺不断深化和精进的结果。当代手工技艺的保护和发展应该具有文化空间的整体视野,对造纸工具的保护、原料、从业者、市场等复杂共同体的维护。同时,重视维护自然、社会、人文各个要素在整体中发挥的不同作用,从而维持技艺的平衡和寻求新的发展。

摘要：传统手工村落是民众在长期生产生活中形成的聚落空间,在改造自然的实践中展现出延续、生长的力量,特别是以其手工技艺为核心的地方文化体系在新主体、新工具、新价值的设计实践下,展示出丰富的文化形态。为了理清设计与地方文化的实践关系,为乡村发展提供有效路径引导,文章使用了案例研究的方法,以夹江县马村传统造纸村落的地方文化及乡村设计实践为研究对象,从设计如何彰显地方文脉、联结产业链与价值链、引导不同利益主体的关系构建三个层面进行分析,诠释了设计与文化的互构关系,认为设计在缓和不同主体矛盾、创新文化形态过程中,逐渐成为一种实践着的文化。文化,是新时代乡村发展的一种关键性变量,对于传统村落的可持续发展具有重要意义,也为乡村振兴的经济发展起到了支撑作用。

摘要：四川省立成都高级工艺职业学校曾在1940年创建之时创办校刊《工艺》(共两期),后来在四川省立技艺专科学校期间创办校刊《技与艺》(共三期),这五本校刊是中国20世纪上半叶为数不多的以“设计”为核心的刊物。本文通过对五本校刊内容的系统梳理,可以看到当时图案学课程体系逐渐成型,理论与实习并重,并呈现出民族化、本土化的特征。四川省立艺专的教育实践是李有行、庞薰琹、雷圭元、沈福文等人为实现“现代科学与艺术”相结合的一次重要探索,是现代早期中国高等设计教育体系中不可或缺的一环。

摘要：陶瓷是中国文化全球化传播的重要载体,,在近几年国货消费的热潮中,陶瓷如何能够反映出优质生活方式、能够引领流行趋势,是一个值得深入研究的话题本文从国宴瓷的文化叙事开始,论述了当代陶瓷产业表征文化自信的重要方式,,然后从新思维、新格局、新方向,充分论证了当代陶瓷的创新思维。陶瓷产业在政策、市场、消费群体等多种因素的共同作用下,基于中国传统文化生发的设计元素和审美意趣已经形成了较为广泛的文化认同..处于深度变革的社会需要以更开放的理念和更包容的心态去面向未来,促进设计在产业发展中承担更多的社会责任,促进文化增值。

摘要：关注设计如何介入精准扶贫和乡村振兴,除了理论探讨与案例分析,展览也是一种总结和研究的途径。"设计介入精准扶贫案例展"就是这样一种视角,该展从梳理相关概念入手,将大量案例进行分类、讨论,力图呈现背后的方法和模式。

摘要：本文围绕四川夹江传统手工竹纸实践中经验性的累积和灵活应对的技巧,阐释了以"手的技能"为核心的、依赖于直觉和悟性的隐形知识在传统手工艺传承中的重要价值。这种口不能言的隐形的"技"的强度训练,使得工匠在追求技艺的领悟过程中,完成心、脑、手的和谐,逐步接近技术活动的合理的、最优化的要求,进入更高的境界,使手工技艺得以维系和传承。

摘要：本文回顾了四川美术学院设计学院工艺系重庆市重大教改项目《板块结构与工作室制》实施两年来触及的几个核心问题:传统手工艺与当代设计教育之间的关系、学习主体的主动性学习、专业知识的有效整合、从作品到产品的转变、最大可能性的发挥学生创造力,试图梳理出几组关键词,明确呈现在教改前原有的教学模式是如何建立起来,为什么提出教改?教改中运用了什么样的手段?并进一步探究这次教改的理论突破与价值,探索其可操作性和实际效果。

摘要：本文通过对2020北京国际设计周主展"民生之维——脱贫攻坚中的设计创新"策划、组织、展陈理念和思路的阐述,对设计介入精准扶贫、在脱贫攻坚中的设计案例进行了梳理、分析和总结,从五个方面描述了这些案例的背景、内涵、方法与模式,意在引发公众对设计践行国家发展战略、设计服务国计民生需求、设计驱动社会创新发展的当代价值与意义的关注。本展览的目的是期待对脱贫攻坚中相关设计案例的总结,形成更为多样性的路径和可能,为当今设计及设计教育的转型和深化提供参考,为设计发现问题、解决问题和破解难题提供新的思路,在乡村振兴中,实现新格局、新发展和新作为。

摘要：随着2022年《研究生教育学科专业目录》的颁布,中国迎来了艺术专业学位博士的时代。本文就艺术专业博士的历史沿革、内涵定位与发展路径三个核心问题展开论述,以此提出在“美术与书法”专业博士培养中应首先摆脱路径依赖,实施分类培养;其次,聚焦国家急需,积极推进行业协同育人模式。面对新一轮科技革命和产业转型,以“人民为中心”,服务文化产业,培养学科未来的守护人、艺术创新的“发动机”与艺术真理的“保卫者”。