摘要：设计说明:近年来“元宇宙”概念被广泛应用于服装设计领域,数字化服饰设计已逐渐成为新趋势,创新元素在时尚服饰设计中也受到了越来越多的重视。本系列服装运用解构与重塑的设计方式,力求呈现出具有张力与创意的服装设计,以及对“超以象外,虚拟世界”主题灵感、面料、款式、色彩、细节以及工艺的表达。色彩上,运用棕色、灰色、卡其色等表现服装在未来、废土、科技主题风格下的配色方案;廓形上,多采用两侧对称、中心非对称结构设计,搭配拼接、手工做旧破损等工艺,将服装造型的基本构成元素进行拆分组合,面料上,采用了皮革,复合面料等来丰富服装的层次。运用不同低饱和色调和面料材质模拟出不同场景下的虚拟环境,营造出结构上的层次感。

摘要：陵阳公样“立鸟纹”是唐代的典型纹样,它是由中亚、西亚传入的联珠团窠纹样发展变化而来,经过本土化的改造,形成了全新的风格。针对陵阳公样中“立鸟纹”发展传播的过程,将实物、图像和文献资料相结合,分析纹样的起源流变。分析得出技术和观念共同决定了陵阳公样“立鸟纹”的形式发展及其在唐代的传播,新技术推动了纹样由异域到本土、由几何到自然、由交融到创新的演变;而唐代人们对自然之物的关注、对美好爱情的祈愿及对自身审美情趣的表现等新观念的产生,也对纹样的传播起到了至关重要的作用。通过考察纹样传播的路径可以看出,纹样发展演变的过程凸显了唐时期人们从向外寻找到向内探索的历程,彰显了中国文化强大的包容性、创新性及传承性。

摘要：“补偿心理”是一种普遍性心理适应机制,而服饰补偿又是一种常见的补偿行为,装饰是服饰补偿的底层逻辑,试图从服饰补偿心理对“服饰时尚”溯源探究。采用文献综述法、案例分析法,对服饰补偿心理概念、时尚产生心理机制进行归纳,分析它们之间某种内在的联系,从一个新角度解析时尚产生的规律。得出服饰补偿心理与时尚具有耦合性,服饰补偿心理是时尚产生的重要心理机制,而时尚又反作用于服饰补偿心理的产生。

摘要：阐述亲子互动服饰的发展及用户需求分析,提出亲子互动服饰的设计原则与方法,并通过亲子智趣手套应用设计,将科技与情感设计相融合,为功能性、交互性亲子服饰的设计提供借鉴,满足家庭教育多元化发展的需求。

摘要：从O BE教学理念的核心内涵出发,探索其在服装类课程考核方式改革中的实践应用。通过对服装类课程考核方式的现状分析,得出其存在的问题。针对这些问题,提出OBE教育理念下的育人、理论知识培养、专业技能培养的课程考核目标,与人性化机会性、模糊综合性、专业替代性、成果认证的课程考核方式。得出,OBE教学理念下的课程考核方式有助于学生知识内化与升华、综合素质全面提高的效果,为专业规划与课程设计提供侧面支撑。

摘要：脱散性是纬编针织服装所有特性中最具破坏性的一个特性,轻则影响服装的平整度与耐用性,严重时则可能使整件服装脱散,极大影响纬编针织服装的服用性,是纬编针织服装外衣化道路上巨大的绊脚石。通过对纬编成形针织服装穿着过程中的脱散成因进行分析,为针织组织的应用与针织服装防脱散设计提供一定的参考和借鉴。结果表明,纬编成形针织服装防脱散有多种设计方法,可以从针织组织、纱线、服装结构、服装工艺、服装后整理等方面进行防脱散设计,每种设计方法产生不同的视觉效果,具体根据设计需求进行选择。

摘要：时装画是展现服装外观形式美的手段之一,在服装设计、服装宣传中经常用到,画好时装画尤为重要,时装画的训练方法成为关键。通过时装画教学实践,发现练习绘画人脸五官时存在着一系列问题,如平衡对应问题、透视问题、比例问题、形态问题等,针对出现的问题提出应对方法——"联动式"训练。通过实践证明,"联动式"训练对于出现的问题有很好的矫正作用,并为时装画教学提供了一定的参考和借鉴。

摘要：服装设计思维训练能有效提升学生的设计效率与设计能力,帮助学生构建一套系统的设计思维模型。通过将设计思维分为理性设计思维与感性设计思维,并针对不同的设计思维,提出相适应的设计方法与服装类型,结合不同的训练方法,达到良好的教学效果。研究表明,将设计思维进行二分归类,便于学生记忆,并能灵活地将设计方法运用到相适应的服装类型中。

摘要：时装画作为服装类专业的一门基础课程,除了有绘画基础的学生学习外,还有绘画零基础的学生学习,所以面对绘画零基础学生,如何有效开展教学活动显得尤为重要。在教学实践过程中,发现教学设计与学生实际情况不相符、教学内容与本专业主要课程关联性较弱、教学内容无创新、教学目标单一等问题。针对发现的问题,提出相应的建议和方法,并以实际教学过程中的案例为例,指出建议、方法的有效性。

摘要：设计说明本设计作品将未来主义风格应用到现代女装设计当中,旨在探索未来女装的各种可能性。设计者通过讲故事的方式赋予每套服装以不同角色,让每一套服装都具有其独特性,但又保证整体的统一性与连贯性。系列服装廓形以O型为主,体现创新性与包容性。