摘要：设计说明:《牧人文集之鹿鸣》系列作品以新疆柯尔克孜族传统刺绣纹样为主要素材,通过纹样提取与重组,运用四方连续的设计手法,将新疆柯尔克孜族传统刺绣纹样与新疆柯尔克孜族象征图案梅花鹿元素进行有机融合,并辅以简约的点线面以及几何造型,实现对纹样特性的深入探索和再创造。在色彩运用方面,选取四季之彩,于方寸之间演绎生命轮转,使画面在表达艺术的同时予人以生命之思。在细节处理方面,注重把握各元素之间的运用关系,整体设计和谐统一,旨在最大程度演绎新疆柯尔克孜族刺绣纹样独特的视觉效果与民族文化内涵。

摘要：迈克尔·契诃夫(Michael Chekhov)作为20世纪伟大的表演方法大师和戏剧理论家,为当代表演训练和表演教学提供了大量的经验与理论方法。本文主要围绕迈克尔·契诃夫表演方法中“身体-声音-心理”这一教学理论,结合音乐剧声乐教学,从基础发声、声音塑造、声音表演等多角度论述契诃夫表演方法对音乐剧声乐教学的启示,为音乐剧声乐教学提供新的思路。

摘要：丰子恺在文学和艺术领域取得了杰出的成就,为近代美术及教育事业发展作出了巨大的贡献。同时作为我国最早的审美教育倡导者之一,通过自身作品和教育实践活动传达了以赤子之心、艺术之心和宗教之心为内涵的审美教育思想,并积极推动当时社会的审美教育发展。丰子恺审美教育思想和审美实践活动至今仍具有强大的生命力,对现代学校和社会两个方面的审美教育发展具有重要意义。

摘要：在刚刚过去的七月，中央民族乐团推出的民族器乐剧《玄奘西行》在北京天桥艺术中心首演，这无疑是整个民乐界，乃至京城文化界的大事件。该剧由中央民族乐团团长席强总策划，驻团作曲家姜莹担任作曲、编剧和总导演，是2017年文化部立项的重点新创剧目。《玄奘西行》之所以产生如此轰动的效应，不仅是因为他们契合了国家的“一带一路”倡议、再现了唐代高僧玄奘法师的“壮举”，更重要的是，他们把用民族器乐讲中国故事的艺术实践向前推进了一大步，用民族器乐的语言诠释了玄奘在取经之路上不忘初心、不畏艰险、执着进取的精神。这是一种全新的舞台艺术呈现形式，是在戏剧的叙事逻辑和架构中，充分挖掘和展现民族器乐叙事眭、音乐性和表现I生的艺术形式。笔者对剧目的整体艺术特色做了简要解析，在此求教于诸位方家。

摘要：一项目两栋塔楼通过高位钢连廊连接为双塔连体结构,该项目采用了铅芯橡胶隔震支座与黏滞阻尼器的柔性支座连接方案。详细介绍了柔性支座连接方案的设计要点,并建立了考虑钢连廊与塔楼相互作用的高位连体结构整体计算模型。采用YJK软件对高位连体结构进行了风荷载和小震作用下的计算分析,并采用SAUSAGE分析软件进行了罕遇地震作用下的弹塑性时程分析,分析了铅芯橡胶隔震支座和黏滞阻尼器的非线性地震响应。分析结果表明,在风荷载和小震作用下,铅芯橡胶隔震支座均处于弹性工作状态;在罕遇地震作用下,铅芯橡胶隔震支座产生屈服变形并耗能,最大剪切变形值在规范允许范围内,黏滞阻尼器滞回曲线饱满,出力明显;此外柔性支座连接方案减弱了高位钢连廊对主体结构的影响,按各塔楼进行独立设计并局部采取加强措施能够满足实际工程要求,而且能够降低主体结构设计难度。

摘要：舞蹈和原始宗教仪式有着深厚的内在渊源,后者是前者的基础,也是前者在时代变迁下继续发展的艺术根基,要发展现代舞蹈艺术,必须对民族传统宗教仪式中的舞蹈艺术传承有所重视。而在现代社会条件下,由于民族传统社会场景变迁,包括彝族苏尼驱邪仪式在内的少数民族巫术仪式逐渐退出民族生活舞台,其中的舞蹈艺术资源传承显得岌岌可危,当前彝族苏尼舞在彝族生活中自生自灭的可悲状态便是典型的例证。要在现代社会中继续延续巫术仪式中的舞蹈艺术,就必须基于现代视野来审视相关问题,现代视野下民族巫术仪式中的舞蹈艺术既要给予足够的重视,又要坚持特色、择优、审美、创新、文化等原则。

摘要：本文运用田野考察、舞蹈生态学以及人类文化学等方法,对北泉板凳龙舞进行了系统的历史梳理和调查研究,尤其是采访请教历代继承人,旨在弘扬民族精神,充实重庆本土民族民间舞蹈文化,促进北泉板凳龙舞更好地传承发展。

摘要：音乐剧对小学生的素质成长与能力培养有着积极的促进作用。音乐剧的校本化适应当今新课改的发展潮流,与小学生喜欢音乐艺术、向往新鲜事物的心理相契合。而传统的音乐校本剧在实施方式上,与多元化、新元素的糅合存在抵触的地方,不利于音乐剧校本化的长远发展,需要引入信息技术对其加以改造,创新音乐剧的教学方式,使其更加适应新时代的发展。基于此,本文对信息技术支持下的小学音乐剧的校本化进行研究,对存在的问题进行剖析,并提出一系列行之有效的实施策略。

摘要：本文通过对《歧路灯》中的戏曲资料的初步整理和分析,从"戏曲事件与戏子"、"戏曲剧目及相关背景"等两个方面解读李绿园的戏曲观,认为其特点是:否定、贬低戏曲艺术,冷漠、嘲讽戏子的遭遇;但是他同时承认戏曲的客观存在,以及其对世人的教化功能,因此具有矛盾性。

摘要：传统绘画多以创作者的主体性体验作为色彩选择的依据,显示了强烈的色彩偏好。基于此,提出色彩使用的非主体性选择设想,目的在于理解色彩和丰富色彩选择的方式。以科学实验的方法,验证并探讨在非主体性选择的客观环境下色彩的表现,结果表明:非主体性选择的画面显示了丰富的色彩形象和空间语言,与传统以主体选择为特征的绘画作品形成鲜明对比。实验研究建构了新的色彩呈现方式,丰富了色彩表现的手段,以期为当代绘画观念及艺术创作实践带来启发。