摘要：新编昆剧《诗宴·唐才子传》由江苏省昆剧院创作演出,编剧罗周,主演施夏明。该剧取材于元人辛文房的同名评传集,将李白、杜甫、王维、白居易、贾岛5位唐代杰出诗人的故事搬上舞台,以昆曲为媒介,集中展现了诗文化的沉博绝丽。

摘要：电影艺术与传统戏曲之间的关系问题素来为学界所关注,然而基于中国戏曲“早熟”与电影艺术“晚出”的客观现实,大量研究更集中在传统戏曲如何滋养电影艺术的问题上。诚然,民国时期戏曲对电影的哺育是不争的事实,然而在显像的背后,电影对戏曲的反哺同样值得关注。在两者的交汇与碰撞中,电影的技术手段、故事内容、表演形式、美学追求等分别渗透进戏曲的舞台布景、剧目创排和艺人表演中,使得该时期戏曲的整体风貌较之既往有了变化。

摘要：就整体的发展态势而言,昆曲艺术在民国时期已入式微之秋,不复往日的辉煌。在这一时期,昆曲正面临着前所未有的危机,艺术的兴废与艺人的生存都成为亟待解决的重要难题。面对空前的危局,昆曲艺人、曲家以及诸多喜好昆曲的同人都积极地进行着思考与探索。1921年,画家冯超然与曲家谢绳祖、穆藕初联名在《申报》上刊出《敬告提倡国粹之韵学家》一文,提出昆曲一脉“宜显不宜晦,宜行不宜藏,虽日音韵末艺,然而陶情淑性,亦足以挽颓风而励末俗也”①。面对昆曲势衰的危局,他们认为当务之急是要强化对昆曲艺术的推广流播。

摘要：以诗、画闻名于世的湖北名宿贺良朴,在戏曲文学领域也有着不俗的成就。其存世的戏曲作品《叹老》《海侨春》与《醒狮魂》皆因时事而作,集中反映了近代以来国家破碎、社会动荡的残酷现实,呈现出了贺良朴先生独特的创作个性和鲜明的艺术特色。作为一名爱国仁人,他的作品始终洋溢着对国家、民族的热爱之情,言辞慷慨,尽显昂扬之气。相对于传统杂剧、传奇的体制而言,贺良朴的创作既有传承又有突破,带有明显的时代特色和案头特征。对其剧作进行深入的分析与解读,可以窥见晚近时期戏曲文学发展的整体态势。

摘要：新媒体的浪潮将以昆曲为代表的中国传统文化冲击到一个"尴尬"境地,但也为其创新带来了契机。昆曲青春版《牡丹亭》借助新媒体技术的宣传和推广在广大青年受众群、戏曲界及文化界中都引起了较大的反响,以致于众多戏曲的创演团体纷纷效仿。一时之间在新媒体平台上形成了以"昆曲热潮"为整体表现的媒介奇观现象。通过对这一奇观现象的传播学解读,对新媒体时代的传统昆曲艺术走出当下发展困境的探索当有启示价值。

摘要：中国影坛对舶来电影艺术的习熟,迄今已逾百年。在这条崎岖坎坷的电影发展之路上,中国电影人摸爬滚打,几经周折,在电影民族化本土化的实践中取得了卓著的成绩。这些佳绩不仅能在中国电影发展史中占据重要的一席,亦在世界影坛中显露出它的'不俗'。电影从早期的'杂耍'上升为如今被公认的艺术门类,其身份转变的根本在于内在文化精神的体现。早期富有责任感的电影人们开始意识到,正真的中国电影应该表现民族特色的视听影像,再现传统文化的精神内涵。中国电影正是在这种创作意识的指导之下,不断向前迈进取得成绩,而这种意识就算放在当下也并不过时。

摘要：作为20世纪最闪亮的戏剧明星,梅兰芳的声名远扬离不开报刊媒介的助益。《人民日报》作为在中国乃至整个世界都颇具影响力的报纸,对梅兰芳先生始终保持着密切的关注。《人民日报》通过在1949-1965年对梅兰芳的媒介书写,为梅兰芳赋予了全新的媒介形象,建构了属于梅兰芳的文化符号。在独特传播属性的加持下,梅兰芳走入成千上万的中国人心中,成为大众难以割舍的文化记忆。

摘要：为了探讨地震作用下含导排衬垫层填埋场的损伤变形特性,开展了含导排衬垫层的填埋场边坡的大型振动台试验,并根据填埋场各处动态响应规律,提出了一种基于希尔伯特-黄(HHT)和边际谱的能量识别方法。该方法能够用于识别填埋场整体损伤和局部损伤,并根据实测位移值对该方法的有效性进行了讨论。试验结果表明,在输入波峰值加速度为0.3g时,坡脚正位移峰值及坡中负位移峰值突变;希尔波特谱峰值(PSHEA)随着高度的增加而增加,填埋场固废层希尔伯特能量大于衬垫及导排系统;输入波峰值加速度为0.3g及0.4g时,导排衬垫界处抗剪强度低面及中老固废交界震陷,边际谱峰值(PMSA)发生突变,能量传递异常。填埋场在地震作用下的损伤主要分为3个阶段:0.1g~0.2g未发生破坏阶段,0.3g~0.4g局部损伤阶段,破坏由导排及衬垫系统开始,0.5g整体破坏阶段填埋场边坡进入塑性变化;输入波幅值达到0.3g时衬垫导排层先产生滑移,峰值时刻固废交界处发生破坏。研究成果可为填埋场在地震作用下的损伤预测及填埋场抗震减灾技术设计提供参考依据。