摘要：批评者针对早期古装片展开丰富的批评和讨论,议题核心始终直指电影的历史性和艺术性。早期中国古装片的商业实践和艺术探索,在不断地接受批评检视的过程中,在特殊的时代语境之下,由历史与电影的浅层交涉到历史电影艺术美学的阶段性生成,经历了民族性反思、艺术性建构、主体性确认的过程。批评史的视野,有别于基于文本分析的一般研究,后者专注于艺术家对民族意识建构的过程,而前者则为揭示现代历史理性介入电影艺术的历史过程,以及理解“群众性”民族主义在社会文化层面的形成过程提供了重要的支撑。

摘要：当前,戏曲演出不很景气.有人说面临危机,有人说处于困境,反正是上座不佳.特别是省市大剧团、老剧种的演出,观众日渐减少.分析其原因,说是因为电视的兴起,争夺了观众.但也不全然.有的剧团有些剧目的演出,场场客满,接应不暇,连续演出上百场、几百场,有的已达到千场.可见观众并不是不爱看戏.在今天丰富多采的文化生活中,观众的选择范围更广了、审美要求更高了.因而,问题还在于我们拿出什么样的剧目来,出路还在于要有适应今天时代精神与观众欣赏趣味的好剧目.为使戏曲艺术实现新的突破,不少同志在创作上进行种种新的探索.人们把这些创作成果称为探索性剧目.

摘要：著名豫剧表演艺术家、爱国艺人常香玉,9岁学艺,如今已度过了她60周年的艺术生涯。河南电视台将她的前半生拍成了18集电视连续剧,以细腻真实、形象生动的艺术表现手法,展现了常香玉坚韧不拔、奋发图强的为艺术献身的精神和坎坷不平、宁折不弯的人生道路.常香玉的一生既有在凄风苦雨中的艰辛磨难,又有在春风化雨中的美好幸福。以她的亲身体会向观众诉说着在不同时代的不同命运。使我们透过她个人的成长历程,受到了深刻的教育和震撼心灵的启迪。

摘要：《血染海棠红》（1949）和（《海棠红》（1955）（2）都是“上海电影大王”张善琨的电影公司创作的影片，但有着几乎完全不同的创作团队和时代背景，后者是前者的翻拍片。它们的相同之处是脱胎于同一个故事，且皆具有浓厚的好莱坞“黑色电影”风格；不同之处在于，翻拍版本（《海棠红》）的叙事更加成熟精炼，但前者（《血染海棠红》）所隐含的时空背景和对小人物命运的关怀，在后者中也不复存在。

摘要：7月12日上午,首都人民大会堂安徽厅内,洋溢着一片祥和、欢快的气氛,大厅正中,矗立起一座红色屏幛,上写“热烈欢迎著名京剧表演艺术家张君秋访美载誉归来”。这是由中国文联、中国剧协及《中国戏剧》杂志社联合召开的座谈会,蜚声海内外的京剧表演艺术家张君秋偕同她的夫人谢虹雯正在向文艺界的领导、专家、艺术家报告他们的美国之行。张君秋是在去年12月27日,应美国林肯艺术中心美华艺术协会的邀请赴美访问的。在美国期间,张君秋接受了美华艺术协会颁发的“终身艺术成就奖”及林肯大学颁发的“人文学”荣誉博士学位。并在美国讲学,同华人广泛接触,宣传介绍京剧艺术。7月1日凌晨,张君秋载誉归来。为此,中国文联、中国剧协及《中国戏剧》杂志社召开座谈会,对张君秋访美成功表示热烈的祝贺。出席座谈会的有中共中央顾问委员会常委荣高棠,文化部常务副部长高占祥,副部长陈昌本、徐文伯,中国艺术研究院顾问、中国剧协副主席张庚,中宣部文艺局局长梁光弟,中国文联党组成员罗扬、李振玉,中国剧协党组书记赵寻,党组成员齐致翔、柳一真,中国剧协副主席刘厚生。中国剧协党组成员、《中国戏剧》杂志社主编霍大寿主持会议。座谈会召开前,中共中央常委李瑞环曾会见张君秋及他的夫人谢虹雯,祝贺他们访美成功。全国人大常务委员会委员长万里、中共中央顾问委员会副主任宋任穷、全国人大常委会副委员长习仲勋打电话致意,祝贺张君秋访美成功。出席座谈会的文艺界及戏剧界的知名人士还有边涛、齐心、舒强、吕瑞明、周怀民、梅绍武、朱文相、钮骠、易凯、安志强。张君秋的子女张学津、张学玲及儿媳、著名电影演员宋佳,学生杨淑蕊、蔡英莲也应邀出席。在座谈会上依次发言的有赵寻、张君秋、高占祥、张庚、荣高棠、梁光弟、罗扬、吕瑞明、朱文相、杨淑蕊等。发言内容摘录如下:

摘要：留得真情在人间———送君秋同志远行●赵寻“君秋同志今天中午去世了，……”５月２７日晚听到这个消息好久不敢相信这是真实的。怎么可能呢？前不几天我们还通过电话，熟悉的语音还留在耳边：“有空来吧，咱们聚一聚。”我也随口应之，心里想：来日方长，多会儿有空再去...

摘要：时间过得好快啊! 肃霜离开我们已经一周年了,最后一次见到她是在去年2月间第二届艺术节在昆明举行的时候。当时因事要提前赶回北京,未等闭幕就先走了。那晚在剧场看见到她,我告诉她:这次不能上你家去吃饭了。她说:那把我留给你的一块云南火腿带去吧! 我说:放在你那儿,等再来昆明时去吃……不想从此就再没有见着肃霜了。她对朋友就是这样热情—朴实无华的友谊,毫无扭捏做作的地方。记不清是什么时候认识肃霜的,至少30多年了。我是先认识她的戏,后认识她本人的。那是1 959年国庆10周年献礼演出的时候,她的戏给我留下了深刻的印象。先后我看了她演出的《红娘》、《人面桃花》、《宇宙锋》。

摘要：话剧研究所在北京召开“沈阳话剧团探索之路学术研讨会”,厚生同志告诉我今天是最后一次会议,我说别管多忙我们也得去。因为这里有个态度问题——是不是支持戏剧艺术的探索。参加了会,还不能不发言,如不发言,人家会说可见他还是有点意见。所以,我虽然前几次讨论没参加,沈阳话剧团的戏也没有全看,只能即兴地讲几点关于戏剧探索的意见,算作我的戏剧探索观吧。听到沈阳话剧团的同志们说他们在探索实践中感到有些困惑,甚至感到有些压力和包袱。这也许是在探索之路的进程中必然会遇着的。探索越深入,从艺术创造中,从剧团管理上,会有很多问题需要进一步解决。但是,从总的发展趋势来看,我们应该是充满希望、满怀信心的。

摘要：中国传统戏曲,有些翻译家往往把它称为“中国歌剧”(Chinese opera),其实,这种译名并不准确,它与国际上通称的“歌剧”(Opera)并不相同,而有着它独自的特征。中国传统戏曲艺术的特征至少有以下三点:一、它的综合性。在戏曲文学的基础上,以表演艺术为中心,它广泛地吸取了一切可用的艺术形式,来展示戏剧情节,塑造不同人物的艺术形象,其中包括音乐、舞蹈、美术、武功以及杂技等,习惯地简称为:唱、念、做、打、舞。可以说,没有任何一种艺术有它这样强大的综合能力。

摘要：当文艺界正在一手抓整顿、一手抓繁荣的时候,我们四个单位——中国文联、中共中央宣传部文艺局,文化部艺术局、中国戏剧家协会在这里召开学习方荣翔、金乃千同志的先进事迹座谈会,目的是为这次整党学习提供一份真实感人的教材,以榜样的力量来提高我们的党性,改进我们的党风、党纪,克服文艺界的一些不良思想作风,提倡为党、为人民的无私奉献精神,在文艺界形成崇尚共产主义精神的优良风尚。方荣翔、金乃千同志离开我们已经一年多了,他们在生活和工作中的许多动人事迹仍在群众中流传。他们对党、对人民、对同志、对社会主义艺术事业真诚、