摘要：艺术属人，设计“为人”，其本源是“人”的设计。在这个意义上，设计艺术最终能走向和谐发展，离不开人之维度的反思。1．设计师反思设计艺术“人之维”，设计师首当其冲。对设计师而言，或许并不愿沦为金钱的附庸，所以对商家的屈从和对消费者的迎合存在一定的“被迫”。追求利润无可厚非，而设计师则应该有自己的价值准则和职业立场，在尽量使企业利益与消费者利益达到统一的基础上，去实现其作为艺术家的自身理想。这对设计师提出了更高的要求：既要有优秀的设计才能，还要树立良好的职业道德观和社会责任感。

摘要：人类艺术的发展经历了从"远行"到"回归"的过程,从而呈现出前艺术——纯艺术——后艺术三个发展阶段。在这个发展过程中,艺术从最初与人类日常生活及实用技术一体化的状态出发,逐步"远行",不断净化自身,直至与技术的最终分离。到了现时代,技术性作为一种看得见的因素又重新参与到艺术当中来,并促使跨媒体艺术的形成;艺术在技术的引领下再次与生活"跨界"融合,实现对人类日常生活的"回归"。在跨媒体艺术空前发展的背景下,艺术教育应当具有"跨界"思维方式和方法特点。

摘要：一、历史维度的解读法国艺术哲学家丹纳在《艺术哲学》中说：“自然界有它的气候，气候的变化决定这种那种植物的出现，精神方面也有它的气候，

摘要：每个成熟的艺术家都有自己的创作习惯,这习惯包含了常用的创作题材,既定的创作手法,独特的创作思维,等等。这些方面的探讨颇多,我们已司空见惯,耳熟能详。但是,创作习惯还与如何对待材料密切相关,这方面的探讨似乎还不多见。有许多的艺术家都有着对某种材料的偏好,甚至把某种材料发挥到极致,乃至心物之间相得益彰,浑化无迹,最后形成了自己特有的艺术风格。

摘要：自由教育乃通识、教养或博雅教育,现代性进程中知识的精细化、专业化以及教育的市场化,使得自由教育被遗忘,知识成为实利性碎片。"大艺术"观念乃自由教育之题中之义,其在宏观上体现为一种"态度",一种"定向",一种"姿态",在微观上具体呈现为一种具有连续性、可操作的方法,即点通一经、纵连成线、横跨各面。