摘要：禅宗以内观态度对待图像和外部世界,注重图像的非视觉性和事实的自然呈现,而新媒体艺术的显著特征在于身体向虚拟现实的沉浸性。前者属于前现代的宗教文化形态,后者属于后现代的当代艺术形态,两者确实存在着特质和形态上的很大差距,但在生命本体层面两者仍具有较大的相通性:首先,禅宗的"空"与新媒体艺术的"虚拟空间"都具有创造可能性;其次,禅宗的怪诞叙事与新媒体艺术的解构叙事都能够产生惊异效果。再次,禅宗内观智慧为新媒体艺术变革提供了很好的思路:一是都指向生命存在,追求诗意;二是都立足当下,领悟自由境界;三是都反对重复,鼓励创新。扎根于中国传统文化基础上的当代新媒体艺术必将屹立于世界艺术之林而大放异彩。

摘要：从跨文化的视野来看，禅宗顿悟自性论与荣格原始意象论之间存在逻辑起点、终极目标、思维方式、批判精神等方面的相似点。正是这些相似点的存在，才能真正理解艺术化生存的奥秘，实现禅与西方思想的交流与中西文化心灵的沟通。

摘要：文人画与禅画存在许多相通点,然而,禅画又不同于一般的文人画。其差异主要表现于艺术形态、审美观照、哲学渊源三个方面:首先,存在艺术形态差异:自我肯定与自我超越。具体包括两者的历史态度、自我倾向、描写对象上的不同。其次,两者的观照方式不同:借景寓意与缘境观空。最后,两者的哲学渊源不同:儒雅道逸与禅观智慧。文人画与禅画虽然存在差异,但同时异中有同——它们都是人类精神无限可能性的敞开方式。两者都需要依托于隐逸空间的扩大,只不过文人画隐于儒道互补的诗境,而禅画则隐于空观智慧的禅境。

摘要：我国有上千个艺术院系,有多少艺术的信徒在那里学习。如何培养他们创造的能力,这是艺术教育从业者应该给自己提出的问题。要知道,一个有创造力的民族才是生机勃勃的民族。

摘要：禅宗艺术可分为禅诗、禅画、禅书、禅寺、佛塔等多种类型。禅宗艺术具有深刻的美学价值。

摘要：新媒体艺术与中国古代禅宗书画之间具有精神契合性:从存在维度观之,两者都处于从混沌向存在变化的状态;从媒介维度观之,两者都力图突破传统媒介的约束;从创作维度观之,两者均为关联性创造的结果;从接受维度观之,两者都强调自由开放和双向互动。

摘要：作家创作的奥秘在哪里?笔者认为,探索艺术沉思的有关规律,是揭示这一奥秘的突破口.那么,什么是艺术沉思呢?它是创作构思的重要心理机制,是作家在虚静和孤独状态下关于某种中心意念或意象的深沉思索,即渗透着理解力的感悟和神思.本文重点研究艺术沉思的显著特征、条件与功能、理论依据及它与关注方式的联系.

摘要：禅宗美学思想的生态智慧,主要表现在精神生态审美方面,但是,在具体场合又呈现出多样性,即具体表现在自然生态观、精神生态观两个方面。

摘要：杨来华先生的山水画,有对中国传统水墨精神内涵的探究,也有对现代图像艺术表达方式的尝试,其山水画作中所体现出的多元文化与创作手法的巧妙结合,得益于他艺术的灵性和对禅意的参悟,其东方水墨韵味既抒发了他的个人情怀,更有他对现实生活与精神层面、现实与超现实的冲击与融合的思考,他的水墨世界值得我们细细品味。杨来华先生近年山水画的艺术特色,可从审美质料、审美形式、审美存在三个层面去解读。