摘要：沃尔夫林在《美术史的基本概念》中指出,“众所周知,所有的艺术在其发展过程中都在追求增加视觉认识的难度,也就是说,一旦解决了清晰的再现问题,随之而来的自然就是图画形式的复杂化。”纵观整个西方美术史,从文艺复兴时期的达·芬奇绘画中运用的“渐隐法”,到巴洛克艺术家常用的阴影处理,还有印象派画家基于感觉之上的审美模糊、塞尚那神圣的“混沌”,到今天机械时代下的里希特的“遮蔽法”,在美学的道路上绘画的模糊经历了从纯视觉性模糊到意识能动与科学观照的模糊,再到后现代哲学思考下的模糊,最后直到今天的机器技术介入、灵韵退却下的失焦模糊。本文即从这四个主要阶段论述西方绘画中的模糊性。

摘要：相比国画、油画、版画、雕塑等主流艺术门类而言,综合材料绘画是非常年轻的艺术类型,其率先从西方展开,而后传入中国。从时间维度看,20世纪80年代中国艺术家才真正开始介入综合材料绘画创作。在这四十年左右的时间里,有一批艺术家先后投入到综合材料绘画的尝试与探索当中,积累了较为丰富的创作经验和作品。笔者作为其中的一名艺术创作者,对综合材料绘画有较长时间的创作经历,也对综合材料绘画在中国语境中的价值及困境有切身的思考和认识。

摘要：有几次我在张淳老师画室看到《这是从李白故居捡出的石头》这件作品的几个中间阶段,每一次看到画面,我都充满疑惑和未知,当完整的看到这幅作品时,是在山东美术馆举办的"2020首届济南国际双年展"上,最后的呈现让我感到惊讶与新奇.

摘要：艺术干预活动被认为是艺术接触或参与社会、社交、文化或生活空间的一种形式,如果从审美现代性经验来看,这种方式是艺术学与社会学、人类学、心理学等交叉学科下的、颠覆性甚至临时性的行为,它们专注于改变或重塑对某些特定地点的情况或组织机构的既定感知。《社会考察》课程是以乡村调查研究为基础的社会性实践课程,该课程强调自身的教学特点,融入艺术教育与思政教育结合理念,聚焦“以学为本”、产学研综合发展的理念,形成多元有效的现代美术教学模式,培养专业素养更专精、综合能力更强、思维更活跃、创造力更丰富的美术专业人才。课程实施过程中的艺术成果(或艺术活动)与社会(乡村)空间相互碰撞下的艺术干预性呈现,其学科性、系统性、交叉性无疑是值得深入研究的课题。