摘要：在建院60年大庆的日子里,思绪万千,想来想去,还是以95岁高龄周巍峙老院长为《院史》题写的书名《在探索创新中前进的中国歌剧舞剧院》为题吧。仅16个字,却概况了剧院的全部历程。60年来,剧院无时无刻不在探索创新中迈步。至今仍在探索创新中充满了希冀。创业篇人们常称歌剧为音乐艺术王冠顶上的明珠,

摘要：在2011年国家艺术院团优秀剧目展演的36场晚会中，中外歌剧仅有四部，即中国歌剧舞剧院的《红河谷》、《原野》和中央歌剧院的《白毛女》、《汤豪塞》。其中《红河谷》是仅有的一部歌剧新作，由此可见当代歌剧创作之艰难。可喜的是《红河谷》一经问世便获得各方面的肯定和欢迎，

摘要：当大幕徐徐落下又徐徐拉开时，整个保利剧院沸腾了。万山红向指挥和乐队深深鞠躬，向忘我的观众频频致意。她泪如泉涌，我明白，这泪水既是终于收获的喜悦，也是历尽磨难的宣泄。“天道酬勤”，在中国歌剧舞台上，她又留下了一个艰苦跋涉的脚印!

摘要：20世纪五六十年代,以《白毛女》为代表的我国民族歌剧走向繁荣。伴随着这一时期民族歌剧的发展．在歌剧舞台上．继王大化、李波、王昆等人之后,又涌现出一批民族学派的歌剧表演艺术家．如郭兰英．王玉珍．任桂珍，于淑珍、

摘要：1973年，有一天郭兰英去探望国画大师李苦禅先生，当日寸他们都刚离开“牛棚”不久。以致仍须紧闭门窗，他们才敢在屋子里听兰英唱歌。苦禅先生感慨之余，欣然命笔，画了三株狂舞的墨兰，题为“兰为王者香”以赠，是说兰花为香中之最。窃以为此喻对郭兰英是再恰当不过的了。

摘要：2011年8月24日,在国家艺术院团优秀剧目展演开幕式上,中国歌剧舞剧院推出的大型原创歌剧《红河谷》作为开幕式剧目在北京保利剧院首演,获得一片好评。

摘要：今年6月5日，《我心如歌——韩延文独唱音乐会》在北京保利大厦首演成功，好评不断。然而，大多数人是把韩延文作为“青年女高音歌唱家”来欣赏的。皆因韩延文曾在1992年全国首届歌王歌后大赛中荣获“歌后”称号而知名。其实这场音乐会的“重头戏”却是歌剧《白毛女》、《原野》和《江姐》三个完整的表演片段。当音乐会主持人当场采访著名词作家乔羽时，他当众坦率地说：原来只认为韩延文的歌唱得好，现在一看，韩延文还“非常会表演”。所谓“仕别三日刮目相看”，如今的韩延文，可以毫不含糊地称她是歌剧新秀了。

摘要：她的嗓音历经岁月洗涤却从未磨损;她的一百多首经典作品从革命年代唱到新世纪;她的＂粉丝＂上至百岁老人,下至3岁幼童。她年逾八旬,却如常青之树依旧在舞台上活力四射。她就是中国民族新歌剧当之无愧的代表人物—郭兰英。

摘要：当《北京晚报》登出“走过《苍原》走来《沧海》”的消息，我们便倒计时地盼望着一睹近些年鲜见的歌剧新作。6年前，辽宁歌剧院创作的《苍原》，曾一度轰动歌剧舞台，我们想，他们还能更上一层楼吗?3月11曰，我们终于亲眼证买了消息所说的“辽宁歌剧院决不能驻足于《苍原》。