摘要：钢琴艺术是声音艺术。它没有具体的形象,也不是用文字和概念来表达,它只能用声音来表达,那么,每个正在学习钢琴或者演奏钢琴的人,为了使自己弹奏出优美如歌的声音,使自己也使别人得到美的感受,就必须要对钢琴的美音有正确的认识,并尽力掌握弹奏美音的基本技术。首先应关心的是美音的训练,而决不能把重要的声音训练挤掉,或者把它放在次要的地位。

摘要：踏板是钢琴的灵魂(A.鲁宾斯坦)。踏板是倾泻在景色上的月光(F.布索尼)。如果论述钢琴而不谈到踏板,那将是不可思议的。踏板是在海顿晚年才出现的。此种装置在老式的哈普西卡钢琴即有,而后,由 J.

摘要：钢琴课程是师范音乐专修科的主要课程之一。学生能否牢固掌握并较熟练地运用这门技术是体现整个音乐专修科的教学质量的重要标志之一。由于音乐专修科的毕业生今后大部分都从事教育工作,所以从长远的观点来看,这个问题不但关系到学生能否适应工作,也关系到他们的教学对象能否正确地掌握知识和技术而不致得到错误的传授。因此就此问题愿同大家一起讨论,并谈谈自己的一些肤浅的认识。师范音乐专科的钢琴教学,也类同其它教学,具有一般的规律性,存在着矛盾的普遍性。

摘要：音乐作品是怎样作为一个整体去表达它的情感?怎样才使一个乐句具有“特定的”内容?换句话说,什么是内容?它怎样进入音乐中去?它又怎样从音乐中出来,进入到听者那里去?我们必须分析音乐传达过程中的所有环节:作品从作曲家头脑酝酿开始,一直到它冲击到听者的那个时刻为止。 一部音乐作品在作曲家的头脑中如何开始酝酿形成的呢?关于这个酝酿过程大致可分为两个方面进行分析:1.概念的出现或激发概念,2灵感。一个概念意义如何去理解?在一般情况下,它指的是即将被创作的作品的性质,情绪,以及式样的模糊不清的感觉;这时各个部分和实际使用的材料尚未实现,或者只是部分地实现。作为一种概念（Conception）,可从四个主要方面出现。〔1〕文学作品——作曲家有强烈愿望把它写成音乐（弥撒曲,赞歌、歌曲;一些歌剧和清唱剧）。〔2〕“文学的”观念（idea）——作曲家感到有强烈的愿望把它用来作为一首声乐曲和器乐曲的基础（一些歌剧的清唱剧）。