摘要：软木画是福州市独有的非物质文化遗产,作为地方性非遗资源,如何将其转化为教育资源并为当前高校设计类课程提供更多创新性思考,是值得研究的课题。福州软木画进行了跨界结合、文创开发、技术融入等创新尝试,应该努力将软木画的艺术价值与创新方法融入课程教育之中,把软木画技艺融入课程以增进跨学科交流,运用人工智能技术促进创新意识培养,搭建软木画实践平台强化设计实践教学,进而突破传统的设计类课程中教育模式的局限,使学校教育既符合设计类课程创新发展的需求,又为诸如福州软木画的传统手工艺在现代的传承与发展注入新的生机与活力。

摘要：从闽南剪瓷雕的文化内涵出发,选取闽南地区代表性剪瓷雕造型样式作为基础研究案例,对其视觉要素进行提练与分析。后续运用“模块化”思维及其设计方法对闽南剪瓷雕色彩、基本图形及结构、变形和组合规则进行归纳设定并建立模块单元数据库。通过在规范性的组合规则模块中变形转化基本图形或结构模块,结合色彩模块配比方案展开闽南剪瓷雕图形样式再设计,并以服装为载体创新设计出具有民族区域文化内涵的剪瓷雕要素图案以验证该思维设计法的有效性。拓宽闽南剪瓷雕与现代应用融合新路径。

摘要：非物质文化遗产的活态传承是非遗传承人及相关从业者不断探索的课题,随着社会经济的发展,非遗技艺逐渐淡出人民的日常生活,非遗传承面临新产品开发成本高、设计创新不足、消费受众范围狭窄、宣传营销困难、难以实现经济效益等问题。伴随全面美育的提升,人民对文化创意产品需求愈发强烈,通过非遗创新设计及营销策略更新等手段有助于实现非遗活态传承。文章以畲族非遗活态传承的成功案例——“珍华堂”畲族银饰品牌为视阈,从其创新产品定位、设计策略、生产及营销手段等维度探索非遗传统技艺的活态传承。

摘要：非物质文化遗产如何“活下来”是非遗各保护主体关注的问题,从韦伯的工具理性与价值理性视角出发,通过对畲族银饰锻制技艺这一国家级非遗传承创新模式的调研,结合当下畲族银饰传承人生存实践模式提出价非遗传承创新模式更新策略建议,以促进非物质文化遗产的传承创新过程中工具理性和价值理性的有机融合。

摘要：面对畲族服饰非物质文化遗产保护传承存在的创新后劲不足,难以实现经济效益转化等问题,需通过分析文创产品设计的发展现状与存在问题,学习国内外文创成功经验以获取畲族服饰文创产品开发设计新思路。将世界级非遗项目畲族服饰与现代服装设计进行有机结合,使畲族服饰在保持民族文化内涵时进一步传承创新,与现代服装市场形成良性互动,以多样化形式传承发展。

摘要：随着近年潮流服装消费市场的逐渐扩大,潮流服装品牌营销策略的更新对于服装企业来说至关重要。利用SWOT分析法,对中国目前影响力最大的潮流网购社区——得物平台进行分析,通过梳理基于得物平台潮流服装品牌营销所处现状的优势、劣势、机遇与威胁并进行系统分析,结合得物平台及潮牌服装营销特点,提出对得物平台潮流服装品牌营销策略的思考与建议,以期为潮流服装品牌在得物平台的营销策略提供不同的营销新思路。

摘要：抖音平台的兴趣电商新模式为服装品牌的变现提供了新机遇,也暴露出平台内容创作缺少翘点等局限性。以乔·普利兹提出的“兴趣内容聚合消费者以达成变现”的兴趣变现理论出发,通过对服装品牌在基于兴趣电商平台的抖音app进行服装品牌营销新模式的探究,借鉴已介入兴趣电商平台服装品牌的成功先例,根据现有问题提出包括“打造综合性人才团队、更新服装产品设计生产与运营模式、以优质内容输出打造社群凝聚力”等营销策略建议,对已介入或期望介入兴趣电商平台的服装品牌发展与变现具有现实意义。

摘要：针对采用线性调频脉冲压缩方式的声呐,提出一种基于灵巧噪声的干扰方法。首先阐述了脉冲压缩获得增益以及灵巧噪声干扰的机理,推导了干扰效能,介绍了设计具体干扰噪声形式的方法。仿真验证表明,该方法能够提升干扰效率,实现对声呐检测环节的有效干扰。

摘要：后现代主义在中国服装设计领域长期存在定义模糊、发展不平衡等问题,对此,国内学术界也进行过相应探讨,却未能总结出统一概念。本文通过对国际服装领域影响力较强的后现代主义服装流派、风格与代表的梳理,结合中国服装设计发展的历程与具体案例,探讨后现代主义服装设计在中国的流行表象与偏移成因。

摘要：畲族妇女的"凤凰装"独具民族文化特色,因为畲族散居以及只有语言没有文字的特点,造成"凤凰装"既有一脉相连的传承性,又有各地域文化差异的独特性,使得各地区的"凤凰装"既相似又不同。本文以闽浙两省清代与民国时期博物馆收藏的畲族服饰为样本,以着装方式与款式上的外观特点为依据,对闽浙畲族女子服装进行分类研究,从不同视角来审视畲族服饰。