摘要：以某建设年代久远、设计资料缺失的钢架拱桥为例,首先,对桥梁运行状况进行初步观测及无损检测;然后,分别进行静载试验和动载试验,结合有限元模型数值分析结果评定钢架拱桥承载能力;最后,通过确定结构加载等级、加载方式,在实测并分析结构变形、自振频率等运行参数的基础上,得出该桥梁横向联系薄弱,承载能力无法满足规定的荷载等级要求,动力性能差,须尽快封闭维修加固,避免带病运行引发安全事故。

摘要：本文从回归经典剪辑、快节奏对话剪辑、多时空剪辑三方面对影片《逃离德黑兰》进行剪辑艺术分析,认为该片坚持镜头组接产生叙事及情感意义,使影片回归到影像叙事的经典时代,同时影片在多人对话、多时空平行叙事以及复合"最后一分钟营救"等剪辑艺术方面做了有益的探索和尝试,在传统和现代剪辑之间找到了一个最佳平衡点。

摘要：本文将电影和小说文本置于一个通用表意系统中,首先,比较分析电影与小说各自的媒体特征。点明电影媒体是多元性的视听媒体,小说媒体是一元性的言语媒体。比较它们各自的表意潜力。其次,比较分析电影和小说各自叙述故事、表达思想的方式。在分析中得出结论:电影和小说的联系可以建立在语言机制———“他指”意义的基础之上。最后,比较分析电影和小说的艺术本体———“自指”意义。得出如下结论:电影艺术的本体存在于电影基于媒体实现对语言机制的超越;小说艺术的本体在于小说基于言语媒体对语言机制的超越。艺术本体共通之处———“自指”,又可以使电影和小说发生联系。

摘要：在执导电影《有一个地方只有我们知道》（以下简称《有一个地方》）之前,徐静蕾一共执导了五部电影：《我和爸爸》《一个陌生女人的来信》《梦想照进现实》《杜拉拉升职记》和《亲密敌人》,用徐静蕾自己话说,＂前三部文艺、后两部商业,我想用执导前五部电影获得的经验拍一部不一样的电影＂,所谓不一样的电影,笔者的理解是艺术性和商业性结合得比较好的电影,本文将上述五部电影作为一个参照系,来分析电影《有一个地方》的影像特点。

摘要：以电影《赛德克·巴莱》为例,分析剪辑如何在后期阶段重新修正场景对观众的心理冲击,如何根据主题的表达和情感的宣泄重新结构时空,如何加强人物塑造和人物的情感表达等。

摘要：《三袋米》（以下简称《米》）根据20世纪80年代初发生在湖北省红安县的一个真实事件改编而来,讲述农村妇女刘多秀在丈夫去世后,坚韧不拔,自立自强,以病弱之躯辛勤劳作,供儿子郭亚林读书直至考上大学的感人故事。显然这种情节有些俗套的励志故事在现今的荧屏/银幕上并不少见,影片很容易陷入激烈的矛盾冲突,夸张煽情的表演,快节奏的镜头语言等常规创作模式。

摘要：近些年来,受“形而上”或“形而下”等诸多因素的影响,帝王题材的电视剧一直不绝如缕,既有XX王朝、XX大帝之类的所谓宫廷正剧,更不乏拿和珅等贪官污吏开涮的戏说版本。然而正襟危坐的也好、嘻皮笑脸的也罢,在同类题材的绝大多数作品中,都有一个共同的价值取向——臣僚往往龌龊无能、贪婪误国,皇上常常雄才大略、力挽狂澜,为此,XX大帝的片尾主题歌甚至代冥冥之中的封建帝王们慨然高呼我真的还想,再活五百年!……听来简直让人心惊肉跳、毛骨悚然……毋庸置疑,历代帝王中的确有一批值得称道的卓越者,然而在大众媒体上一味地对其歌功颂德,甚至不惜加以粉饰神化、进而还要祈祷万寿无疆云云,就实在有些令人匪夷所思了。毫无疑问,那些着力于对封建帝王重塑金身、肆意吹捧之类的作品,相对于中国当下渐入佳境的现代化进程来说,实在是大相径庭的噪音!当然,这并不意味着影视剧就应当一概杜绝帝王题材。事实上那些堪称一代天骄的明君贤主们的盖世功勋,永远都是值得我们格外尊重的精神财富;他们那波澜起伏的人生况味,也有可能成为烛照我们蹒跚步履的长夜明灯。如果能以较为客观的态度,把他们的职业生涯鲜活地演绎给跋涉在浮世红尘中的芸芸众生,其积极的社会影响大抵是可以期待的。正是基于上述理念,以及2004年以来在?

摘要：恐怖片是几乎伴随着电影业的形成而产生的．在近百年的发展过程中，逐步成为类型电影的一个重要片种在世界范围内大量生产。当近年来好莱坞大片席卷全球之时，全球电影曾经一度为之黯然失色。但是在这个时候，日本恐怖电影却以其独特的魅力一直闪耀着其异彩的光芒。

摘要：电影《本杰明·巴顿奇事》借助最新的CG技术对片中男主角出色的塑造使该影片在第81届奥斯卡电影评奖中获得了最佳艺术指导、最佳化妆、最佳视觉效果三个奖项。传统的化妆技术、最新的表情捕捉技术和著名心理学家保罗·艾克曼博士"FACS"理论是本杰明·巴顿"返老还童"的关键环节。最新的跟踪软件及智能光线阴影渲染系统将CG制作的本杰明·巴顿头部与实拍演员的身体及场景天衣无缝地结合在一起。但是,无论CG技术多么强大,终究还是离不开布拉德·皮特细腻传神的出演,演员仍旧是未来电影发展趋势中的"主角"。

摘要：电影从戏剧、文学、绘画、音乐等艺术乃至计算机技术中汲取了丰富的营养．成为一种最生动活泼、形式多样的艺术门类，成为最广泛地吸收与接纳各类人才的艺术载体。而这一切，都是基于摄影术的发明，那银幕上独特而充满魅力的美感都是建立在摄影的造型基础之上。无论是以胶片形成的化学影像或是以CCD形成的电子影像．甚至是以图形工作站形成的以无数个“0”与“1”堆砌而成的数字影像都不能脱离这种造型基础。从某种意义上讲，电影所产生的特有美感取决于摄影机。