摘要：在二十世纪的提琴设计工作中,最著名的可能就是卡琳.哈金斯博士了.C.哈金斯博士是一位女博士,她的丈夫M.F.哈金斯(***)是一位木材声学家.C.哈金斯博士原来是搞音乐声学的,她认为要研究小提琴的声学问题,首先应该成为一名合格的提琴制作家.因此,她花了八年的时间学习提琴制作的技术,非常透彻地了解了提琴制作过程中的每一个细节.

摘要：从提琴诞生到现在,虽然其外形,颜色,尺寸等基本因素没有多大的变化,但实际上在巴洛克提琴和现代提琴之间.在巴洛克提琴的不同学派,不同风格的制作家之间,甚至在同一个制作家的不同时期创作的作品之间,都有着很大的区别.

摘要：演奏家的要求是巴洛克提琴演化为现代提琴的原因十九世纪的提琴面临着社会的巨大变动,宫廷和贵族的败落把音乐家和乐器制作家们推向社会大众.以前在较小场所演出的音乐会,现在要在较大的音乐厅里举行,这就需要乐器有较大的音量和较好的传远能力.在这个时期,随着交响乐的出现,世界各国涌现了许多交响乐团.演奏的人数的增加和训练方法的改变又促成了音乐学院的产生.随着演奏技巧的提高和曲目难度的增加,演奏家、独奏家们对乐器有了更高的要求.这些都是使乐器制造者对乐器进行许多改革,使巴洛克提琴演化为现代提琴的原因.这些改革在很大程度上改变了提琴的原有的音色,增加了提琴的音量,扩大了提琴的表现范围,使它更适合现代人的音乐审美情趣并增加了其表现现代作品的能力.

摘要：(接上期)乐队类型与声音变化乐队的组成和所演奏的乐曲的类型也对乐器的声音提出不同的要求.在与大型的管弦乐队演奏协奏曲的时候对乐器的声音的音量就有比较高的要求.好的提琴的声音有一种穿透力,可以在坐满了几千人的大厅里,透过管弦乐队的几十把乐器的伴奏把声音传到每一个角落.而四重奏乐团和室内乐的演奏者对提琴的音色的要求比较严格,他们要求乐器的音色要统一,上下声部的音色要衔接良好,声音的质量要高,干净,敏感,富有表现力.

摘要：2015年剑桥大学出版的《詹姆斯·麦迪逊的思想：古典共和主义的遗产》（以下简称《遗产》）一书（,是近年来麦迪逊政治思想研究中的学术佳作,不仅重新书写了麦迪逊的政制设计和古典共和主义之间的关系,更为理解美国政制与政治哲学的关系提供了新视角.作者科林·希恩执教于杜克大学政治学系,是研究麦迪逊政治哲学思想的著名学者.

摘要：利用GPS测量高程代替水准高程时,选取合适的GPS高程拟合方法是必不可少的。本文利用某测区94个已知点作为实验数据,其中65个作为建模点,29个作为检验点,利用不同的函数模型法和不同的统计模型法建立实验区的GPS高程拟合模型,并通过MATLAB语言设计实现GPS高程拟合模型的建立以及精度分析。通过对比分析实验证明:移动曲面拟合法是本文列举函数模型法中拟合效果最好的;基于二次曲面的Shepard拟合法是本文列举统计模型法中效果更好。

摘要：酒店以顾客为上帝,以服务为宗旨,以顾客满意为最终目的。这一切都是围绕顾客来进行的,顾客的满意来源于顾客的期望,而顾客的期望则来源于顾客的需求。顾客对酒店的实际感知结果直接影响着顾客的满意度与消费忠诚度,所以酒店应以顾客的期望感知为出发点,了解顾客的需求和感受,设计出满足顾客需求的市场营销策略,缩小顾客实际感知与顾客期望值之间的差距,提高顾客满意度。