摘要：1970年生．山东人．1995年毕业于山东艺术学院美术教育系。1995年——2005年工作于山东省工会学院艺术系任美术基础课程教师、美术教研室主任。2005年考入中国美术学院油画系第二工作室研究生。现在浙江育英职业技术学院工作。2006年——2007年在巴黎研修。

摘要：敦煌壁画是中国古代艺术的瑰宝,其独特的色彩艺术不仅蕴含了丰富的文化内涵,还为现代美学和教育提供了重要的启示。通过对敦煌壁画色彩运用的解析,结合美育理论,提出了敦煌壁画色彩艺术在学生审美教育中的应用价值,并探讨了其在培养学生创造力、审美素养及文化自信方面的积极作用。

摘要：本文从高职院校基础课程的现状与思维的桎梏说起,阐述了创意是设计专业的灵魂,借此提出对学生思维能力、创新力与创造力进行培养的四个组成部分并着重从两个方面阐述创意思维的渊源。

摘要：随着中国艺术发展的多元化与开放性,当代中国油画的发展在形式上已开始摆脱西方写实传统的束缚,逐渐开始借鉴和融入中国画的以形写神、传神写照、自由潇洒的写意手法,中国油画的发展愈来愈显示出本土文化对于油画发展的影响和渗透,而这一发展,恰恰标识了中国油画创作从借鉴西方文化逐渐回归本土文化的发展轨迹。

摘要：本文从高职院校基础课程的现状与学生思维的桎梏说起，从能力本位阐述了创意是设计专业的灵魂，进而提出对学生思维能力、创新力与创造力进行培养的四个组成部分，并着重从两个方面阐述创意思维的渊源。

摘要：本文从设计专业培养目标出发，针对目前设计专业在色彩风景写生教学中存在的问题，在分析当下艺术家的风景创作的基础上，提出借鉴野兽主义、抽象主义、表现主义和意象绘画，在教学方法上要采用多元化的训练方式，全方位地培养艺术设计专业学生所需的设计意识和创造力思维。

摘要：文章从简笔画对儿童思维的限制、束缚说起,有破必有立,进而阐述了创意线描教学的概念,说明创意线描画如何从四个方面的智能对学生的思维能力、创新力与创造力进行培养,并从八个方面总结了创意线描画的创意来源。

摘要：中国油画发展百年,在本土化的进程中意象油画独树一帜。意象油画既是以东方民族的美学思想观照自然世界的产物,也是中国传统绘画内在人文精神的重新阐释,是西方艺术油画语言本土化生存的特殊呈现。文章通过对东西方美学的对话、传统艺术脉络以及当代艺术市场的梳理和分析,意象油画的发生学上的合法性意义得到进一步确认,也对意象油画未来发展的可能性提供了有建设意义的参考。

摘要：在综合性课程中,将《儿童绘本创作》建构于童话人文语境,让学生在美术教学中体验到童话的人文精神,借助绘本创作,培养自己的创造力、想象力、思维、情感等,促进学生自身品格与素质的发展。

摘要：绘画的图式通过绘画语言来表达．而绘画语言离不开点、线、面、色、肌理、笔触（中国画的笔墨）等形式元素。作品必须产生具有节奏、韵律等形式意味方能称之为艺术品。纵观中外美术史上的优秀作品之所以具有感染力．其重要因素是作品中存在着“有意义的形式”。当然．绘画作为交流思想情感和追求真、善、美的理想境界的一种文化形态，它所表现的物象、事件、思想等内容对于作品形式的形成亦起到不可忽视的作用。