摘要：“篆意”是中国书法美学中的一个重要而并未完全明确的概念,它兼具字体领域的礼制话语地位和审美层面的自由精神价值,为了追摹和阐释晋唐经典法帖的内在魅力,明清之际的杰出书家对宋人提出的“篆意”作出深入的阐释并付诸实践。其中最有价值的探究,即是借助金石学将“篆法”融入其中,为书画用笔拓出新境,在这方面,八大山人为后人提供了成功的范例,本文通过文献辨析和书风考察,明确区分“篆意”和“篆法”,对于今人进一步理解书法传统与创新的关系不无裨益。

摘要："二十四史"及《清史稿》,历来被视为"正史"。所谓"正",首先体现为编修与发布的官方权威性(官修官发和私修官发),其体例确立与史事遴选等方面用宏取精,为"野史"所不及;更重要的则是正史凸显了政教正统观念,在史事的臧否破立和存废去取方面更为审慎。无论从编撰的体量、严谨度,还是影响的规模等因素来看,正史无疑是古代主流观念的代表。

摘要：依托互联网的应用及突飞猛进的发展,中国在线旅游产业经过多年的发展,已经形成了产业链条。以提供旅游攻略以及景点、酒店点评等为内容的UGC在线旅游攻略平台,其代表穷游网以及马蜂窝已经占据了一定的市场份额。本文以穷游网以及马蜂窝为例,分析二者在商业上的探索,并对比它们在商业化过程中的相同点与不同点,尝试为基于UGC的在线旅游攻略平台商业化未来发展提供合理的对策以及建议。

摘要：与作为"篆之捷"的隶书诞生相类似,西晋至北魏楷书字体也可理解为"隶之捷",书写的便捷性要求导致了笔势的丰富化,而笔势规范化后形成的笔法系统,进一步增强了书写便捷性。在北魏等少数民族出于政治需求而复归汉文化的进程中,笔势的丰富性及其引发的字形体势的多变特征,始终都没有脱离东汉士人的中华文化理念。

摘要：摘 要:本文从窦蒙《〈述书赋〉语例字格》所建立的“格”这一审美原理出发,论证:正是盛唐朝廷美学的自觉化促使颜楷扬弃初唐提出的锥画沙笔法类型,而发展出雄健雍容的屋漏痕笔法。颜楷书风发展的旨趣及脉络,与《述书赋》的格法品鉴立场保持了高度一致。

摘要：清初帖学书风衰败,书家将之归咎于法帖反复翻模失真,迫使书家将法帖与汉碑参照以究诘笔法,取法汉隶被视为振兴书法的关键.清初汉隶碑刻的取法对象及创作手法仍在很大程度上受制于帖学书风趣味,而乾嘉时期金石学者通过对“隶”与“八分”概念的探讨,促进了对篆、隶、八分、真楷诸体笔法贯通性的理解,同时更为深入地领悟到高古、质朴、深厚、雄强等审美趣味.这种来自汉隶的书风把握,使晚清书家在很大程度上转变了帖学行草的取法路径和美学理想,碑学和帖学由分而合,互为补益,为近现代书法艺术的进一步发展提供了新的可能.

摘要：去年再次见到陶鎏霞的时候，我很惊讶她的外貌和十年前竟然没什么改变：一样是朴素的着装，一样是莞尔的微笑，眉眼之间一样总是透着清新明朗的气息。她还是那样不急不慢地展开她那些精心拓好的近作，用温和而略带调侃的语气说让我“指教点评”，我却开始惶惑这不过是请我欣赏的外交辞令罢了。究竟还是有些不同，眼前的小师妹比起从前更加自信了，是自信于她那嫩处如金的用笔、温润如玉的用墨，还是自信于对老朋友可以无拘无束地调侃呢？或许兼而有之吧。

摘要：在上帝已死的年代，画画的理由无非两个：悦人和乐己。悦人听起来很无私很正能量。但总不免让人担心：凡是面子装的太多，里子就很可疑，少不得要谄媚。而要是画画的人天天忙着光给自己乐呵，吃瓜群众又不乐意，各种嘲笑、讥讽、谩骂甚至特定条件下的人身攻击都会不请自来。

摘要：去年赴京向广君先生求画,进门即见墙上星列十多枚印蜕,我粗粗一览,便觉惊心炫目。于是招呼也顾不上打一个,赶紧凑近上前,借这激迸的刀光石趣,且先醒脑提神再说。每个偌大的印蜕上,只见浑圆恣肆的刀痕纵横欹侧,竟像是十八酩酊罗汉般异态迭出。观其下刀处,初始如激雷破空,倏忽间又游刀徜徉,点画内力外张,静心时若对春江水满,骋怀时又疑悬瀑冲天。

摘要：基于苏北地区的经济、文化、教育现状，本文针对高校设计专业现行“大类培养”模式，从基础教学、专业教学、实践教学以及就业指导等多角度提出了相应的优化建议。