摘要：钢琴在中国已有一百五十多年的文化印迹，并逐渐形成具有特色的中国钢琴音乐文化。何谓“中国钢琴音乐文化”，它究竟包括哪些内涵？这无疑是一个值得探究的理论问题。有论者认为，中国钢琴音乐文化“是从西方钢琴音乐文化中派生出来的，是西方钢琴艺术与中国传统文化精神融合后生发出来的一个新的文化形态”，

摘要：随着音乐教育事业的不断向前发展，钢琴即兴伴奏已成为高等音乐教育专业的必修课，其课程的重要性与实用性已被广大教师和学生所认同，钢琴即兴伴奏这一艺术品种，它既是钢琴技能技巧的展现，又是音乐理论及综合修养的集中反映，必然有规律可循，本文试图就钢琴即兴伴奏的基本特点，基本条件及基本步骤进行一些探索，以期对这门艺术演奏形式有更深入的了解和提高。

摘要：只有充分理解舞曲的艺术特质，才能全方位的欣赏舞曲，然后才能充分展现舞曲的艺术表现力，才能达到感受美、鉴赏美和创造美的目的。本文认为肖邦玛祖卡的艺术特质就在于其最具声韵的民间舞曲风格、独具创意的表达形式；简明的曲式结构、个性化的调式调性；如歌的旋律、多彩的和声；民间舞的节奏和自由的速度。

摘要：作为社会文化组成部分的流行音乐文化是文化的载体、时代的声音。中国当代流行音乐的文化特征反映出流行音乐文化在社会文化转型过程中出现的世俗化的倾向。流行音乐文化的世俗化体现了社会文化价值的缺失和人文精神的缺失。流行音乐文化的发展需要加强人文精神的建设,解决好“扬弃”问题;需要更多“有志之士”投入于流行音乐的理论研究与创作;需要建立一套健全的法律机制。

摘要：我国土地辽阔，民族众多，这给中国钢琴音乐的多元性提供了有利条件，每个民族都有各民族自身独特的音乐文化，每一个地域都有它各自不同的艺术风格和艺术形式，岭南钢琴音乐当然也不例外。岭南钢琴音乐伴随着广东音乐而发展，是中国钢琴音乐中的一个重要组成部分。

摘要：钢琴，之所以被人们称之为乐器之王，一方面，作为一种单独乐器来说它有最丰富、最全面的表现力，没有其他任何一件乐器可与之匹敌；另一方面，则指钢琴演奏技术之难。为了摘取这颗艺术皇冠上的“明珠”，无数的钢琴学习者在日复一日、年复一年地苦练。长时间不知疲倦的练习是造就一位钢琴演奏家的必要条件之一。然而同样坐在琴凳上，由于练习方法的不同，必将导致其效果的截然不同。因此，行之有效的科学的练习方法是学好钢琴的关键之关键。

摘要：数码钢琴集体课教学起源于上世纪七八十年代的美国，很快便传入我国音乐界。目前我国各艺术院校都拥有这套教学系统，有些院校还运用的非常成功。笔者经过近二十年的教学实践，积累了一些经验和教训，愿意与同行们进行共同探讨，以推进我国的数码钢琴教学的发展和提高。