摘要：在全球文化工业的背景下,时尚通过空间生产构建城市的文化与社会意义,使城市空间成为蕴含了文化原料与视觉景象的载体。现以时尚之都伦敦为例,以考察城市空间生产与其时尚表征之间的相互作用,即从高级定制到街头时尚的阶层权利角逐,进而探讨时尚景观对城市空间的分异、演化与修辞,包含通过文化重建而实现了分异与演变的区域性精神以及经由时尚场域被赋予意义的溢漫与创新。

摘要：为实现建筑能源系统的节能减排,家庭能源系统可以结合家居设备的智能化、电气化进行优化管理。该文通过开发户用智慧能源云平台,实现对户用场景的光伏、储能及用能等能源系统的实时监测、管理控制和智慧化安全运行,并通过开发的软件展示实例应用。云平台可以为用户提供安全高效的能源管理,从而为家庭能源系统提高能效。

摘要：时装与艺术均被认为是视觉文化的产品,是对美学意图的有意识表达。时装通过借鉴艺术元素及与艺术家的跨界合作塑造图像语言,表达美学意图,提高自身的文化价值与可识别度,并通过发布会的诗意表达模糊时装与艺术的边界,成为与消费者交流的媒介,构建品牌的内涵与张力。艺术为时尚提供了一种可采借的符号资源,为其构建了独特而积极的识别特征与视觉冲击,使可感知的形象得以在全球市场迅速传播。

摘要：在消费主义社会到来之后,随着时尚产业化与艺术市场化,二者均成为文化产业中最有分量的组成部分,在意识形态与视觉语言上均有了更多的同质性。时尚与艺术进一步交互与融合,"跨界"成为一种常态的商业模式。波普艺术大师安迪·沃霍尔对于时尚产业的发展影响深远,他促进了时尚与艺术的交融,不仅其本人是上世纪60年代的精神标签,在上世纪末的全球一体化与信息化的浪潮中,沃霍尔演变成为一种现象,其影响力加倍凸显。沃霍尔模糊了艺术家的身份边界,其对于当代时尚的影响主要表现在对资本主义的回应及对商品社会的颂扬、打破高雅与通俗的界限与改变时尚的传播方式等方面。

摘要：时尚景观是一个涉及文化符号与象征意义的表达过程,体现着都市社群对于文化的选择、进化与认同,反映着城市群体共享的价值观。本文以观看和体验为出发点来理解城市中的时尚现象,剖析其背后的文化驱动力;论述时尚景观的演变和价值建构,即时尚地标的物化空间以及时尚氛围对空间的塑造,亦可通过市民对城市时尚景观文化关系的感知而实现。时尚景观是外界观看、感知与理解城市独特坐标之媒介,可作为城市的"文化动力因子",打造"时尚之都",创建文化型城市品牌,实现其价值的重构。

摘要：伦敦艺术大学的时尚策展在世界范围内属于前沿、开创性专业,该课程需要学术理论与实践能力的高度融合,其教学实施具备必要的条理规范与相对自由的发挥空间,其最大优势在于学生主动性的充分发挥、批判性思维的养成、教学内容的与时俱进,以及与行业的多方位接轨,其课程设置、教学方法均对中国高层次应用型人才的培养有所启示。

摘要：近年来,时尚产业已成为继石化工业之后的全球第二大污染产业,生态时尚的发展理念成为政府、企业和消费者共同关注的议题,而生态美学的思想有助于重新唤醒产业与消费者的自然性,更好地促进生态文明教育。英国时尚生态意识伴随着现代时装同时诞生,在向现代社会的转型时期,其美学思想受到法国哲学家卢梭自由哲学思想与自然审美观的影响,体现出田园、平等、自然的美学意识。手工艺运动时期,英国设计师、社会环境学者威廉·莫里斯将对生态环境关注的最终指向着眼于人的生存状态,高屋建瓴地将环境问题与社会、存在、教育和美学结合起来,达到有机而综合的认知。在千禧年到来前,英国设计师通过更加个性化的视觉呈现以思考时尚与自然的生态关系,体现出对现实的批判性反思与时代意识。实现可持续发展时尚的目标需要找到人的行为、消费和环境三者的交汇点,呼吁公众共同参与,而生态美学这一普适性学科可为大众探究时尚提供一个新的观看维度,增强受众与消费者的审美参与,提高公众环境意识,进而促进生态文明建设。

摘要：摇摆伦敦与时装革命1966年4月,美国《时代》周刊的皮瑞哈拉斯（Piri Halasz）这样形容“摇摆伦敦”（Swinging London）：“这个春天,伦敦被点亮了。这是前所未有的。古代的典雅和现代的丰富在令人眼花缭乱的‘欧普＇和‘波普＇中相互缠绕。城市因为女孩和披头士而充满活力,因为迷你轿车和电视明星而喧闹,令人心潮澎湃。”

摘要：为降低医院建筑能耗,通过将精细化管理引入医院建筑能源系统,细化分析医院能耗特点和能源管理流程,精准设计决策过程和构建评价标准,形成能源系统精细化管理体系。以广州市番禺中心医院为例,通过建立能效评价指标体系,量化定额标准,实行项目周期管理,规范用能过程管理,并根据实施信息化改造和重点节能领域技术改造,有效提升医院能源系统能效水平。

摘要：提出了小型燃煤锅炉微机系统的一种设计方案 ,介绍了其实际应用效果 ,并对微机控制与常规仪表控制相比 ,在节能、保证锅炉安全运行、改善工作条件。