摘要：郭晓彦（策展人，西岸2013影像特展“解像力”策展人）：“解像力”这个展览是对中国近十年的影像艺术和现实状况的观察和思考。我们想要呈现的是，在新世纪的十年里，艺术家的创作不再把影像单独作为媒介来使用；这十年是将现实、历史和影像的生产关系进行整合和写作的过程，影像成为身体、现场、历史、时间以及更多方式交错叠合的一个场域。艺术家能够把当代景观打开，把一些历史和现实重新拽出景观，将问题不断植入当前的写作中，让影像以行动的姿态重新回到其发生的现场，这是我们对这些艺术家工作的观察。

摘要：艺术家王宁德之前在广东当过10年摄影记者，这是他在辞职的过程中所做的阶段性作品。他从媒体大量跳楼事件报道中获得灵感，请了不同的人当“跳楼者”，运用当今的技术手段虚构了一个在现实中曾经发生过的瞬间，他象是在寻找当今社会中人们对精神世界救赎的方法，也是对多年媒体工作的一个了结和“怀念”。他认为，跳楼已经成为大转型期的一个另类插画，跳楼者的失重状态，和今天社会在急剧向前飞奔中产生的失重有某种吻合。

摘要：杨少斌是上世纪90年代涌现出来的几位具有标志性的当代中国艺术家之一。1991年,杨少斌从家乡唐山来到北京,之前他在家乡一个煤矿当警察。在圆明园,他与方力钧等艺术家一起开始了当时引起社会广泛关注的创作,这个被命名为"玩世写实"与"政治波普"的艺术创作潮流,是当时最有影响力的中国艺术现象。两年后,杨少斌开始了创造个人独有的视觉语言的探索,并很快显出了他独立的判断力,而且一直体现在他后来所描绘的人物和现实中。在他设定的特定语境中。

摘要：尤伦斯夫妇的中国当代艺术收藏，经过逾20年的心血积累，如今其作品收藏之丰富、意义之重要，足以在世界艺术界引起重视；这些收藏作品既是尤伦斯夫妇20多年持续介入艺术生活的见证，又是对身处中国当代艺术发展不同阶段的中国艺术家的艺术创作的汇集，展览足以为我们贡献独特的机会，洞观这些中国艺术家们在社会、文化与哲学方面所经历的种种思考和对社会发展的关注及经验。

摘要：1990年代以后,中国当代意识生发很多变化,在问题界面上,艺术从美学政治问题的讨论平台,开放为全球政治、经济语境中文化思考和讨论的平台。艺术创作成为艺术家用"视觉进行思考"的过程,是艺术家提供的思想洞见和对于世界进行思考的视野,是对世界和社会态度的构想,是一种将生命实践与艺术结合在一起的行动一在旧图景逐渐瓦解、破碎之后,通过艺术的敏锐触觉,重新感知、发现和理解这个世界。

摘要：“‘85以来的现象与状态系列展”是对中国当代艺术进程发生过重要影响的一些区域及重要学术现象为研究样本，探询这些现象及艺术创作的发展脉络和现状，对其背后隐藏的文化能量和历史价值进行深入、客观和更具本土特质的学术研究和阐述。在展览构思上，对中国当代艺术进行学术梳理和考察时候，遵循这样的原则：既要考虑在发起发动时期——80年代，尤其是’85美术运动时期与当时中国整体文化发展状况及特点的关系；又要考虑到中国当代艺术在经济急速嬗变时期以及“全球化”影响下的发展现实；既要对其时状态的总结，又要有对当的现状的讨论和提示。

摘要：从写作的历史来看,优秀的作家(艺术家)应具有的素质里一,定有对人类精神历史构成过程中存在的内在不平等和压抑性的敏锐洞察力。

摘要：2004年6月8日，又一个中国艺术的展览在法国里昂当代美术馆开幕。

摘要：“’85以来的现象与状态系列展”以对中国当代艺术进程发生过重要影响的一些区域及重要学术现象为研究样本,探询这些现象及艺术创作的发展脉络和现状,对其背后隐藏的文化能量和历史价值进行深入、客观和更具本土特质的学术研究和阐述。是一个研究性的展览项目。

摘要：6月22日,意大利都灵美术馆(Civic Gallery of Modern and Contemporary Art)以方力钧个展“云上险境”(The Precipice over the Clouds)揭开了它夏季项目的序幕。展由都灵美术馆总监达尼洛·艾切尔(Danilo Eccher)和中国美术馆馆长范迪安共同策划,并联合了中国美术馆、上海民生现代美术馆等艺术机构。展览展示了艺术家自2006年以来的30余幅具有代表性意义的作品。