摘要：作为艺术发展过程中的特有现象,流派的产生具有着必然性,符合艺术与事物发展的规律。流派的产生与发展推动了艺术的发展,戏曲艺术包括扬剧艺术概莫能外。就扬剧艺术而言,流派的孕育与形成伴随着扬剧的形成与发展,对扬剧艺术的发展起到了极大的推动作用。因此,探求扬剧艺术规律必须理清扬剧流派的艺术特征。基于此,本文力求从学理层面梳理论证扬剧流派的产生与发展,从扬剧核心唱腔曲牌【梳妆台】窥探扬剧流派唱腔的不同风格特征。

摘要：建国以来,由中国艺术研究院主持编纂的古代与当代戏曲史学著作已经出版发行,近代史著作空缺的遗憾直到2011年7月才由贾志刚主编的《中国近代戏曲史》的出版得以消解。这是一部完全按照戏曲艺术自身规律进行年代划分并进行写作的戏曲著作,文章采用史论结合、以史代论的方法,抓住近代戏曲艺术发展的最大特征"变"字来展开论述,从而全面完整、系统深入、立体综合地清晰展现了风云激荡的近代中国背景下的戏曲艺术的发展全貌。

摘要：扬剧唱腔曲牌丰富,性格鲜明。然囿于剧种音乐结构体制的限制,演唱中板式变化相对单一,削弱了唱腔曲牌的戏剧表现力。在长期的舞台实践中,扬剧借鉴了京剧等的板式变化手法,创造出了各种富于板式变化的唱腔曲牌,丰富了扬剧唱腔曲牌的表现力。通过程式化的曲牌连套结构与板式变化相结合,扬剧唱腔曲牌基本满足了塑造人物形象的需求。反思扬剧唱腔曲牌的这一动态变化过程,从戏剧性的角度对扬剧唱腔曲牌做一粗浅的分类。

摘要：2006年5月20日，扬剧被列入国务院批准文化部确定的第一批国家级非物质文化遗产名录。作为江苏三大地方剧种之一，扬剧艺术的理论研究一直显得迟滞，而扬剧又是一个流派较多的剧种。鉴于此，笔者采访了江苏省演艺集团扬剧团国家一级编剧袁振奇和扬剧高派传人徐秀芳，就扬剧中影响巨大的高派艺术进行了广泛而深入的交流。

摘要：2016年6月7日晚,＂山东省地方戏振兴与京剧保护扶持工程＂2015-2016年度扶持项目六场现代柳琴戏《沂蒙魂》于临沂市蒙山沂水大剧院重排上演。剧中讲述了土生土长的当代沂蒙青年雪梅与山杠为各自的理想而艰苦奋斗的感人事迹,他们奋发图强、无怨无悔、百折不挠,在互帮互助中共同成长,走向成熟,走向成功,同时收获了美满的爱情。

摘要：本文通过苏州吴中藏书镇"顾家音乐班"、太仓双凤镇湖川乔社区"夕阳红艺术队"、太仓文化馆"恒通丝竹乐团"(简称"苏南三社")三个性质和生存状态不尽相同丝竹乐社的访谈式及参与式田野考察,观察到同一种丝竹乐种类型,演绎着大体相同的核心曲目和代表曲目,又在相同的地理文化范围内传承,但因其操纵群体成员所具不同的生活方式和所处不同层次的文化境遇,此"苏南三社"所涉相关乐社的组织结构和音乐表现方式,即相互间表现出明显的区别和各自不同的文化属性特征。"苏南三社"调查材料的初步梳理与整合归纳,对江南丝竹的深入研究,当具有一定参考价值。

摘要：当下世界文化正处于多元并存的时代,传统的戏曲艺术正面临前所未有的挑战,把握戏曲艺术的特有规律,立足于为时代服务,借鉴一切其它艺术的优秀成果,为我所用,大胆创新,使古老的戏曲艺术焕发出新的生机。

摘要：由河南省豫剧三团演出的六场现代豫剧《村官李天成》通过对改革开放时代豫北一个普通村庄发展变化的描绘,生动地展现了农村基层党支部书记李天成带领西李庄群众脱贫致富的感人事迹。剧作通过西李庄发展过程中的四个典型事例,鲜明地塑造了李天成这一新时代的农村最基层共产党员干部忍辱负重、不计个人得失、舍小家为大家、勇于承担、敢作敢为的光辉形象。

摘要：在不同的前提条件下,音乐是自律的,也是他律的,是从各自不同的立场阐释了音乐的意义,本文试图从马克思主义哲学、心理学等不同角度剖析自律与他律的存在前提。

摘要：《墙头记》是山东梆子剧团根据蒲松龄同名俚曲与淄博市五音剧团《二子争父》改编的一出讽刺喜剧，首演于1960年，同年进京演出。之后，吕剧、枣梆、大弦子戏等均移植上演，流传甚广。