摘要：采用实地考查、信息采集、测绘数据、文献整理等研究方法,以越南阮朝顺化皇城修复的主要宫殿为例,从文化地理学和设计学的角度提取识别越南顺化皇城空间格局、装饰题材、色彩配置的景观特征,揭示其与中国岭南嵌瓷装饰的内在关系及影响机理。结果表明:顺化皇城嵌瓷在岭南建筑装饰中融入本土文化,之所以形成越南官署嵌瓷样式,是因为相似的自然地理环境、中国建筑陶瓷的区际辐射和阮朝统治阶层的青睐等因素共同作用的结果,嵌瓷装饰的文化表征集巧丽繁缛于一体的,彰显出宗法礼教与国家意志的皇权空间特质,成为东南亚王宫建筑景观的典范。为推进“一带一路”的建设,活化中外文明交流互鉴的文化遗产提供参考。

摘要：本文基于印度教宇宙图式的研究视野,通过与印度教神庙、高棉塔殿的对比,解读黎明寺普朗塔中的“曼荼罗图示”“须弥山世界”和“神王崇拜观念”,并结合印度教的泰国化演进,阐释黎明寺普朗塔中的印度教文化特点及成因,探讨黎明寺普朗塔与印度教文化的深层关系。

摘要：中华人民共和国成立以来,壮族原生态民歌经历了"20世纪50年代至70年代末""20世纪80年代至90年代末""21世纪初至今"等三个转型发展阶段。壮族原生态民歌通过"与时俱进,推陈出新,美美与共"模式融入现代流行音乐。壮族原生态民歌融入流行音乐推动了壮族原生态音乐的现代转型与发展,促进了壮族原生态音乐的"文化整合"与"文化自觉"。

摘要：中国民族声乐经过千年的演变和发展,具备了科学性和民族性。民族新唱法则是在继承中国传统民族声乐的基础上,吸收了欧洲科学的发声方法,通过将两者融会,凸显声乐艺术的共性及本民族的特性。根据文献法和分析法,从美学角度阐述民族新唱法的三个特征:"声腔美""情韵美""形态美",更为明确地把握新时期民族声乐事业的发展方向。

摘要：针对"合金钢材质的中心有凸台的热后精冲板状小零件的四周表面均有高低不同的毛刺,需要一次性快速自动去除干净"这一课题,设计一种全新的端面免修整的砂轮行星平动磨削去毛刺机构。对其主要部分的结构进行了创新设计和分析。

摘要：古筝乐曲《四段锦》是赵玉斋先生以山东筝曲《大八板》为素材创作的,是山东流派中最具有代表性的一首乐曲。本文通过对《四段锦》的作曲背景、演奏技法、段式结构、音乐风格等进行分析,让演奏者能够准确地了解到乐曲的作曲背景,深入地把握山东筝曲的音乐风格及演奏特点。

摘要：本文从宏观角度对日本设计的特点及中国现代设计的现状进行分析与思考,同时提出解决当前问题的症结,阐释在当今设计文化全球化的局势中借习日本设计之精华,立足于本国国情,积极构建中国现代本土设计的价值和意义。

摘要：本文主要阐释传统手工艺的价值与意义,及传统手工艺在当下的传承与创新,强调在现代设计中传统手工艺的复兴对于实现文化自信的重要意义。

摘要：音乐之魅力在于当我们用心去感受音乐时,它改变了我们的精神状态,让我们的大脑参与了许多的思想活动,是我们心灵体验的外在媒介,如同置身于真实的情境,从而获得了美的体验和情感的升华。音乐文化充斥在世界的每个角落,音乐元素赋予了人们精神力量,并且深刻地影响着我们的感觉和行为。而如何'聆听音乐',将欣赏音乐的过程由被动转为主动,引导学生从音乐自身表现力出发去欣赏音乐.

摘要：在1919到1933短暂的14年中,包豪斯现代设计的教育理念影响至今。技术和艺术的新统一;设计的目的是人而不是产品;设计必须遵循自然与客观法则,培养集技术、艺术、设计为一身的新型人才。受此影响,中国设计以人为本,强调艺术与科学融合、传统与时尚并重、包容多元文化。有鉴于此,给现代设计留下了无限的财富和无尽的思考。