摘要：女性题材绘画在中国美术史中向来占据重要地位,这其中才女文化在明末清初的发展功不可没。正是在这一特殊的时代背景下,曾悄然兴起过一种"佳人阅卷图式"的绘画风尚,由宋元明时期开始萌芽发展,及至清代,具备了非常广泛的社会流行基础,却往往不为今人所知。本文通过对散落于海内外博物馆的佳人阅卷图式的系统梳理,厘清其历史发展脉络,列举其与肖像画、祝寿图和美人画相结合的三个代表性案例,透过图像解读隐藏的画面意涵,分析其存在的历史语境,论述该图式兴起的社会背景和内在成因。旨在通过这些创新性研究成果,探讨清代才女文化对女性主题绘画的重要影响,揭示佳人阅卷图式之于女性绘画史、中国美术史、中国妇女史研究的意义与价值。

摘要：文章针对当下教学的现状,通过对艺术设计类课程的执教经验,指出在综合类高校艺术设计教育中,首先必须重视对思维体系的培养和训练。而在此过程中,教学方式方法起到了关键性的作用。总结出新,以有效适用的教学方法引导学生思考,激发创意、培养科学的思维方式显得尤为重要。

摘要：土山湾画馆的很多作品,代表了天主教绘画中国化的样式造型的改变,从这些画作中,可以清晰看到当时中国画家们的创作性尝试。这对于当今中国天主教绘画艺术而言,具有一定的借鉴意义。

摘要：目的 探索学龄前玩教具的本土化创新模式,拓展国内玩教具设计思路和方法,为地方非遗元素与玩教具的融合创新提供理论指导和实践参考.方法 以浙南非遗的融合价值分析为切入点,用类型学的方法提炼出其中的分类原型,同时结合相关幼教理论与学龄前幼儿的生理与心理指标特质,定制出"儿童—非遗—益智—产品"的四元有机模型,并用实践论证其可行性.结论 通过同构性、开放性、针对性三项融合原则的制定,并结合以瑞安木活字为基础的玩教具设计实践,展示了玩教具本土化的设计步骤和方法,以及该类产品在普及传统文化和满足幼儿交互兴趣方面的创新,为相关研究实践提供参考.

摘要：阿玛拉瓦蒂（Amaravati）是南印度萨塔瓦哈纳王朝时期的佛教艺术中心，拥有着鲜明的艺术风格，与犍陀罗艺术、秣菟罗艺术并称为佛教艺术三大起源点。本文就阿玛拉瓦蒂大塔的结构、雕刻构件和后世影响等相关问题展开讨论。同时对比中国本土佛教造像的流派。分析讨论阿玛拉瓦蒂艺术与古青州北齐造像之间的密切联系。

摘要：从当前文创产品火热的市场影响和逐渐开展的高校相关教学为出发,反思文创产品教学正在面临的困境。由此提出应以"虚实"为核心,将中国传统美学观导入原有教学模式中,并围绕"理解——转化——应用"这三个步骤,形成能短时间执行,并富有深度的文创课程。摘要:

摘要：慈禧太后——孝钦显皇后，一生自诩“怡情翰墨”，对艺术附庸风雅的态度也间接影响了晚清如意馆宫廷绘画的短暂复兴。从画像数量来看，清代历史中没有哪一位后妃能与之比肩。

摘要：在汉字系统经过简化和规范的今天,许多汉字的外在象形元素被减弱了,但是汉字的精神内涵"象形性"却始终存在于汉字抽象的外在之下,并且它已经开始在汉字设计领域发挥着自己特有的作用。