摘要：时下的美学研究真是有趣多了。当国内的一些学人惊呼中国美学的危机,想要确立美学本体的价值观念并为此寻找逻辑起点建立美学本体的交流语境时,或者当一些学人竭力为中国美学寻找一个哲学基础以解决美的本质或审美规律的理论支点时,海外的学人则拼命主张美学与道德的统一,美学向艺术学的回归,认为中国美学应有自己的话语形式,不能一味地追随西方。比如去年11月中旬在深圳大学召开的第一次由中国主办的国际美学会议上,德国学者卜松山就如是说。他认为,中国美学的话语形式具有明显的模糊性和暗示性,是“诗化”的话语类型。而对东方哲学和艺术有相当了解的芬兰学者塞沃玛·索尼亚带来的一篇《精神之山》的话语形式和她的主旨,很自然地使人想起宗白华先生的文章形式和他关于“亭”的美学思考。

摘要：本文通过对古代书论中关于用笔感觉的描述、当代人对时间与空间观念在艺术中的探讨,试图为书法技艺中的时间要素,找到一个既是具体而可用于操作的答案,又能在哲学上加以解释的答案,而不是停留在古代书论那种感觉的陈述与笼统的表达。文章从邱振中的教材中得到启发,找到了书法艺术的时间因素,就在于用笔的节奏,但在第三段,又集中阐述了本文自己的看法,希望从经验提升到理论,从哲学的时空观,来分析书法运笔的节奏内涵。本文的目的,是想通过书法技艺的时间性探讨,让书法作为非物质文化遗产的种类,引起人们去关注文化传承的内在要义,也即传什么承什么,使人们关注非遗传承的基因性要素。

摘要：引子"书法家"三个字,可以用作称谓,也可以当做身份。作为称谓,是别人对某人的指称;作为身份,是所具备的一种资格。这个词组,是古今中外凡有此内涵的人的集合体,用时代、区域、阶层的不同标准,在其前加上不同的限定词,又可以对他们加以区分。按阶层来分,如帝王书法家、名士书法家、平民书法家、达官书法家、民间书法家、文人书法家等。其间,不难看出,书法家有着身份差别。

摘要：本文对《红楼梦》人物之死的情状作了描述，也进行了哲学美学的思考，认为小说人物之死表现了作者的悲剧意识；最后对小说写人物之死的艺术手法作了分析，认为它丰富了中国古代悲剧艺术的手法。

摘要：本文针对机械原理实验教学中只有单一、验证性的实验,没有综合、设计型的实验,不利于培养学生创新意识与实践能力的情况,就开设机构创新设计实验进行探讨.

摘要：2005年6月,在广东省博物馆举办了“空谷足音·佃介眉书画艺术”展览。精美古雅的展品,让人留恋忘返。而观展获赠的,由读朱万章、佃锐东主编的《佃介眉书画集》,则令人展玩不倦。朱万章乃是广东省博物馆知名的、颇有前途的青年鉴定家,文物、书画的研究人员,佃锐东则是佃介眉先生（共4页)

摘要：当下平面设计已由传统的手绘全面向计算机的辅助设计转移,使设计构思得以高效转化为美轮美奂的现实图形。本文通过对CorelDRAW、Photoshop、Flash三个专业设计软件进行功能分析和实操应用,分析比较各自的特点和应用方向,并指出计算机绘图软件在平面美术设计中的必要性和发展趋势。

摘要：人们对于岭南书法艺术家的个体生命,近年来做过不少研究工作,但是对于岭南书法的群体效应,似乎还可以作些更细致的研究。岭南书法遗产,在明代蔚为壮观;文献可证者,亦始夥于有明一代;岭南书法整体风格的形成,可考证与研讨者,亦当始自朱明时期。而且明代在岭南书法史上,是承前启后的关键一页。岭南书法之群体效应,也在明朝始成气候。故本文试图从群体的角度对岭南书法史加以审视。白沙作为明代前期岭南文人之巨擘,门徒众多,影响所及,贯穿明清两代。

摘要：本文勾画金元明三代词作的大体轮廓，概述了金元词的疏快风格和明代词的蕴藉风格，以及这种风格形成的主要原因。

摘要：书法作为非物质文化遗产,在目今已经得到国家的重视,但作为学术的讨论,则才刚刚开始。本文旨在探讨书法这一非物质遗产的特性、用途和意义。基本的观点是:书法是中国的民族和传统艺术的代表作,它有着自己独特的性质;其用途不仅仅是日常生活的书写行为,还在于对传统文化的承载;书法这种传统的艺术样式,若是放在非物质文化遗产的视野中来探讨,将会被赋予全新的意义。在非物质的视野下,书法将会有许多新的课题,需要从艺术学、文化学作全新的研究。