摘要：创意产业是以人的创造性和智慧作为主要生产要素的产业。民族民间工艺因其独创性、专利性、人文性等特征,以及显著的经济价值而成为创意产业的组成部分。将民族民间工艺纳入到创意产业范畴中思考和规划,不仅是当代中国社会经济发展的需要,而且是中国社会各界文化自觉的表现。实践过程中,既要对其生产和经营方式加以调整,也要与当代非物质文化遗产保护工作结合起来,以便产业发展和文化保护的共同进步。

摘要：传统招幌是中国商业民俗的组成部分,也是民族传统视觉艺术的独特样式。传统招幌随着市井社会与商品经济的发展而不断发展演变,它具有的鲜明民族特色、浓郁文化韵味和独特表现方式,对于现代商业性的视觉艺术设计,具有重要的参考价值和启示意义。

摘要：对于民族民间艺术,中国有着悠久的采风传统。然而,在不同时期,采风者对于民族民间艺术的立场、态度与方法是有所不同的,而这些不同又对民族民间艺术的发展带来深刻的影响。通过对采风活动的反思与观照,不但有助于当代中国非物质文化遗产的保护与传承,而且有助于当代中国人确立更为合理的文化观和艺术观。

摘要：民俗本质上是非艺术的。可是在后现代语境中,一切都可以用来观赏和消费,即许多曾作为仪式信仰的民俗业已成为观赏和消费的艺术。在民俗的艺术化过程中,政府官员、专家学者、投资者和民俗持有者等角色发挥了不同的作用。当民俗表演作为产业开发时,民俗以往所具有的性质也随之改变。

摘要：目的通过对红色旅游纪念品设计中的革命人物的塑造、革命历史情景的重现和革命精神的弘扬,以凸显红色旅游的宗旨和意义。方法综合分析红色旅游纪念品所蕴含的社会价值和经济价值,并采用类型学研究方法探讨纪念品的设计原则。结论要利用好地方的风物特产、民俗文化、文学艺术等资源,以设计的手段将红色旅游纪念品契合现代人的文化诉求和生活理念。

摘要：长期以来,民艺学界对于民间美术的研究,其主导性研究范式是对民间美术文本的研究。自上世纪90年代末以来,越来越多的学者转向在语境中研究民间美术。民族志、传承人、文化生态、变迁、日常生活等成为关键词,从而表明这些学者具有共同的问题意识和学术取向,也意味着民间美术的研究范式发生转向。

摘要：日本民艺学家柳宗悦对工艺文化研究的贡献,突出表现在他独具特色的工艺美学思想,其核心包括"涩之美"、"平常性"、"健康性"、"单纯性"等。其工艺美学思想与其民艺学思想密切相关,蕴含着浓厚的宗教意味,体现了鲜明的东方色彩。柳宗悦的工艺美学思想,对于当代的设计艺术仍有积极的意义。

摘要：二十世纪八九十年代,中国电影在对人的书写与表达上,大致经历了三个阶段:改革开放初对人的重新发现;八十年代中后期对个体生命的张扬;九十年代后对现代人精神迷失与寻找的表现。

摘要：客家民俗是兴国山歌传承的重要文化生态。在乡村跳觋仪式中演唱,是兴国山歌与宗教仪式相伴生的特殊形态;在乡村祝赞仪式中演唱,是兴国山歌与民间礼俗相结合的普遍形态;在城镇居民休闲娱乐中演唱,是兴国山歌与城镇生活相融合的新兴形态。兴国山歌传承方式、演唱空间和社会功能的变化发展,既反映了客家人的文化自觉,也反映了兴国山歌进入了更为广泛的文化生态。

摘要：中央苏区设计艺术是革命历史情境下形成的设计艺术,具有强烈的革命叙事倾向。在其革命叙事中,多以红色作为主色调,并以普遍雷同的图案作为叙事语言和叙事手段。中央苏区设计艺术的革命叙事,是普通民众参与的叙事,体现了艺术大众化时代设计艺术的风貌。中央苏区设计艺术在其革命叙事中,因一定程度上融入了传统客家文化因素,从而并未彻底与传统决裂。