摘要：随着社会文化多元化的发展,民族声乐演唱艺术多元化发展也有着势在必行的趋势。每首民族声乐作品都有作者赋予它自身的情感和精神,因此,在进行民族声乐作品演唱之前,最重要的就是先理解声乐作品的内在含义,本文主要分析了在声乐演唱艺术表演时如何结合声乐作品的时代背景和文化背景分析作品内容,在演唱时结合作品的文学体裁进行文学艺术的糅合,从而更好地表现出声乐作品演唱艺术独具一格的特色,促进声乐演唱艺术多元化的发展。

摘要：选取一代伟人,无产阶级革命家、政治家毛泽东,从他的生平著作中,领略诗词创作上的艺术风采。先从毛泽东的政治思想入手,后过渡到其文学特性上,寻找两者潜在的关联性,为下一步分析毛泽东诗词歌曲的音乐性做铺垫,最后提炼出艺术方面的具体特征,总结诗词歌曲艺术对毛泽东伟大人生的重要影响。旨在学习毛泽东在诗词歌曲上的艺术创作与运用,以及背后伟大革命精神的发扬壮大。

摘要：“彝人制造”组合的音乐作品彝族的流行音乐组合很多，但能够深深让人记住的却并不多，像山鹰组合、太阳部落等等。而“彝人制造”的音乐注重音乐艺术的思想性和民族性，有着个性鲜明的彝族音乐文化印记。他们的歌是真正的唱出了情感，唱出了一种心境。有人说音乐就像是心里伸出来的一双手，把你我的距离拉近。他们的音乐里有这种亲和力。

摘要：在声乐演唱的过程中,音色的运用变化对于音乐作品的演绎有着非常重要的影响。不同的人、不同的情绪都能展现出不一样的音色,它是一种人物性格的表现和情感符号。通过运用不同的音色,能塑造出很多不同的人物形象,体现出人物的心理活动。文章介绍了音色的概念,并以歌剧《白毛女》为例探讨音色的表现形式,认为音色可以把握不同风格的作品,凸显出演唱者的个性和提升审美价值。

摘要：通过歌剧《运河谣》之"水红莲"主要唱段的剧情与演唱分析,认为歌剧唱段的演唱,惟有融入剧情,以情带声,才能把握好歌曲。只有将现实中的"我"与剧中的"人"相融,把"我"当成剧中"人",深入剧情之中体会剧中"人"的所思、所想、所感,依据剧中人物的情感带出所需的声音,才能真正把握歌曲的演唱。

摘要：浪漫王子理查德·克莱德曼,钢琴圣手马克西姆·姆尔维察,两人都在古典钢琴音乐的基础上,融入不同的现代音乐元素,将古典与流行相结合,让古典钢琴音乐现代化,赋予古典钢琴音乐全新的光彩、崭新的生命力;而两人由于所经历的社会、文化背景以及审美思维、音乐理念、专业水平等的不同,其钢琴音乐风格各具特色,一个浪漫,一个动感。

摘要：随着科技的进步,互联网的日益发展和成熟,中国网络音乐异军突起,成了流行音乐中的一支后起之秀,并逐渐渗入到人们的日常生活。中国网络音乐的兴起有着深层意味,也对当下流行音乐市场产生了重要影响;同时,随着中国网络音乐的发展也产生了种种问题。

摘要：在分析微格教学系统的基础上,用模糊数学的方法表达了评价模型,提出基于模糊综合评判的评价方法建立微格教学评价体系,适应和满足了各评价因素的不确定性,其评价方法具有较高的正确性和科学性,并应用到实际的微格教学评价中.