摘要：从中国书法即是线的最高艺术形式的角度,按照文字和书法历史发展的顺序,结合文字书法及其理论对中国画线的影响,论述线条艺术的渊源;从表现形式和哲学思想方面,论述中西绘画中线的异同。按照历史发展的顺序,论述中国书画线的表现力的不断丰富;中国画线中的表现程式;中国画线与情感的表达;中国画线的表现力与线的组合规律。对于中国书画线意义的认识和今后的发展,既要求继承发展,又要注重情感的表达,不能太多的受其技法、理法的约束。

摘要：中国工笔画艺术有着非常悠久的历史,工笔人物画作为其独立的一科,在艺术创作上逐渐走向成熟,随着社会的全面开放和画家的不断探索与实践,当代中国工笔人物画创作呈现出多元化的发展格局.本文结合当代中国工笔人物画家的创作特点和主要作品,归纳分析当代中国工笔人物画的创作类型及其在国内画坛中的历史地位.

摘要：《清代学者象传》是叶衍兰、叶恭绰祖孙二人共同倾力完成的一部象传体巨著,图像绘制典雅、传文遴选精炼,二者相得益彰。通过对传文与图像的来源及依据的分析,可认识到《象传》作为一本具有极高艺术性和文献性的著作对后世具有极大的学术贡献,并体现了《象传》作为象传体代表的扛鼎之作应有社会价值。

摘要：设计美学是探讨设计领域审美规律和设计形态中审美要求的学科，把审美作为客体设计中的一种功能性规定，在客体使用价值中加入符号认知效用和审美效用，以此来提高客体产品的价值意义，达到对精神愉悦方面的某种满足．为客体信息传播和展示提供直接而有力的途径，继而成为客体功能传达与整体价值体现的一种手段。

摘要：随着计算机技术的高速发展和计算机图形学的深入研究,用计算机生成各种以假乱真的动态虚拟场景画面和特技效果已成为可能,这就是为我们所熟知的三维计算机动画技术。中国的三维动画技术虽然起步较晚,但就其发展的速度和势头可以看出,中国三维必将在大文化、大影视的背景下有较大的发展空间。

摘要：中国文人画主要艺术审美特征由诸多因素组成,其中对墨的运用是外在的载体表现形式,通过墨色的变化来解决视觉表现中的层次关系是中国文人画家历来追求的法则,这种法则通过单色的墨来进行视觉传递是有着文化渊源的。文人画的这种素色审美特质多受中国主流文化的内涵影响。通过墨分五色的审美取向的表征可以看出,对文人画审美取向的产生主要是由中国文化脉络中的儒家、道家和释家对艺术的审美观一家或者各家之间相互作用而形成的。

摘要：徽州传统民居中所遗留明清时期的门罩形制以造型朴素的门楣式、装饰舒展的垂花式和结构复杂的牌坊式为主要代表,以砖石雕刻为主要装饰载体,加之考究的尺度和精美的图式,展现了徽州传统民居独特的装饰风格。门罩的装饰在艺术呈现与审美内蕴方面彰显着题材寓意吉祥、形象淳厚儒雅、视觉饱满丰厚、工艺精巧繁缛、审美积淀朴厚等艺术特征,门罩装饰图式所承载徽州人的精神生活、民俗文化和民俗内涵是中国建筑文化、民俗文化和审美文化的重要部分,蕴含着厚重的现实价值与时代意义。

摘要：通过对中国古代画论中"应物象形"一词语义的分析与论述,试图找到在中国文化范畴中对"应物象形"诸多语境中的诸家理解之契合点,发现"应物象形"一脉相承的本体内涵,通过放入中国历代画论和绘画视觉呈现的"品"格中进行假设对比,发现"应物象形"中国通用语境下的规律性本体语义。在"应物象形"的本体语义下,结合中国画创作中的"九朽一罢"式的视觉呈现因素,把感应之"象"落入具体的创作设计中来,达到由创作的"应""物""象""形"之"意"到具体之"形"、具体之"意"、具体经营位置、具体笔墨功力、具体因势利导的高品格视觉呈现因素的因承关连的创作体验。为中国画的视觉呈现因素融入到创作的"意"象体验提供部分理论依据。

摘要：徽州制墨是我国非物质文化遗产中的重要组成部分,在我国制墨工艺历史中具有代表性的地位。徽墨装饰艺术的形成受中国优秀传统文化、徽州区域创作主题、徽州区域审美和消费群体精神需求等方面的多重影响,能够较全面地反映徽州民俗、审美和文化意蕴。徽墨装饰艺术中的文化性和审美性值得在当今爆发式的视觉图式洪流中进一步发现、挖掘和研究。

摘要：本文以徽州古民居装饰符号为研究对象,探讨了其符号类型与特点,分析了其文化传承问题,并阐述了几点解决对策,旨在弘扬徽州古民居装饰符号,使其得到良好的传承与有效的保护。