摘要：“金钟奖”、“文华奖”,作为涵盖我国专业音乐比赛的两大奖项,历来受人瞩目。中国音乐学院演奏家、作曲家王中山先生在接受媒体采访时一再强调：“‘文华奖’、‘金钟奖’是我国仅存的两个顶级音乐大赛,‘含金量’高,能夺得金牌实属不易。”而我校音乐学院阎爱华教授多年指导的学生任洁,居(?)在本年度将这两项大奖中的古筝比赛金奖同时并收囊中,由此可见其艺术水准确已得到我国民乐界专家、评委一致认同。焦金海教授赞扬道：“南京艺术学院的古筝写意演奏风格,是全国筝艺教学的一面旗帜,对全国有推动作用”；担任“金钟奖”主评委的何占豪教授在听完任洁的决赛演奏后说：“南艺的学生真棒!乐曲处理,令我感动!”其实,在任洁同学这令人感动的荣誉和成绩背后,她的指导教师阎爱华教授,自然地进入我们的视野。我们带着相关的古筝演奏与教学问题,对阎教授进行了专访。

摘要：文章从《汉江潮》的演奏入手,对豫派筝演奏艺术作了审视和探讨。

摘要：本文以作曲家王健民的古筝新作《幻想曲》为研究对象,通过对其创作技法、演奏技法、创作理念的分析和探讨,以求对音乐的理解提供有益的启示。

摘要：本文对现代筝曲《汉江韵》艺术特色的评论,从微观、中观、宏观三个层面入手,论述了简约音乐材料的复杂化处理和"一音多韵"手法的普遍运用,在此基础上,对作品的多声手法进行审美分析,进而就当代筝曲创作中如何对待传统的继承与创新提出见解。

摘要：本文回顾了当代古筝艺术的发展历史 ,从乐器的改造 ,曲目的创新以及技巧的提高等诸多方面进行了梳理总结 ,并指出 :“洋为中用、古为今用”的方针是指导古筝艺术健康发展的根本保证。

摘要：通常被人们称为“浙派”的古筝流派 ,实际上是泛指历史上流传于浙江、江苏、上海一带的筝艺。分析浙派筝艺的技法 ,或许能从其成功的经验中得到某些启示。

摘要：古筝教育事业的发展,为培养多方位适应时代需要的古筝艺术人才提出了要求。而古筝教材建设则是这项事业发展的关键。但至今尚未形成一套比较科学的、系统的、合理的教材,有的学生较多学习独奏曲目,而对乐队识谱试奏不能适应;有的学生年龄很小就演奏“闺中怨”、“秦桑曲”。难以表现乐曲的内涵;有的学生急于求成,演奏中只求速度和高难度技巧,而忽视发音的质量,结果是欲速则不达。

摘要：赵登山创作于1985年的26弦筝曲《铁马吟》,在继承传统的基础上进行了变化创新。本文对该曲及山东筝派 进行了介绍分析。

摘要：党的十一届三中全会以来,改革开放政策的贯彻对整个文化艺术事业产生了很大影响。古筝这一古老的传统民族乐器在演奏、创作及表演形式等各方面都有了飞跃的发展,其独特的表现能力和韵味赢得了越来越多的中外知音。不仅艺术院校的专业学生增多,而且群众的普及面迅速扩大,大批的幼儿、青少年已迈入这个行列。近年来多次举办了地区性、全国性乃至国际性的古筝演奏比赛,涌现出许多优秀的演奏人才。随着国际文化艺术交流的增加,古筝艺术在国际上得到了很高的赞誉,使国内外都掀起了古筝热,为我国民族音乐增添了光彩。随着文艺创作的繁荣。

摘要：作为中国古筝艺术中的一个著名流派,潮州筝乐在音乐内容、技法表现、演奏特点上有着鲜明的美学特征,同时又有着广泛而深远的群众基础。本文试图从这几个方面进行相应的探讨;同时还针对其在江苏的流行及发展进行介绍和分析。