摘要：2006年的金秋时节，从9月18日至10月30日，我和国家舞台艺术精品工程评审组其他评委一道，在文化部艺术司领导的率领下，跑遍大江南北的23座城市，观看了30台备选剧目，亲身体验到我国舞台艺术水平的迅速提高，感到十分兴奋，同时也产生了不少联想，思考了不少问题。

摘要：当前,后现代主义思潮正在对我国的文学艺术发生越来越深刻的影响,古老的戏曲艺术领域也不例外.其表现主要是:

摘要：剧 中 人谢拉菲玛·弗拉季米洛夫娜·科尔祖欣娜,年轻的彼得堡太太。谢尔盖·巴甫洛罗维奇·戈卢布科夫,彼得堡来的一个唯心主义教授的儿子。阿夫里坎,辛菲罗波尔和卡拉苏巴扎尔大主教,一支很有名望的军队的大法师,他就是化学家马赫罗夫。派西,僧侣。德里亚雷·伊古缅。巴耶夫,布琼尼骑兵中的一个团长。布杰诺维奇。

摘要：中国偶戏艺术是高度写意的。中国偶戏的舞台时空和人物形象的“真实”实际上是假定的。在“四美班”的目连戏演出中,演员俯下身来操弄木偶,所有场面都在极其简陋的“屏仔”前面展开。当代有人赞赏舞台技术的现代化,但是,这种现代化并不是中国式的,而是在照搬西方的模仿美学、追求西方的舞台幻觉效果。“四美班”演员在操纵偶身过程中,既完成复杂动作,也完成人物的唱念;既传承了传统,也创造了新传统。艺术作品的结构类型往往决定着艺术门类的审美特性,或许可以创造一种结合“现身”与“隐身”两种模式的新模式。

摘要：拙著《戏剧人类学》于2013年11月由上海古籍出版社出版.该书是本人承担的国家社会科学基金项目《戏剧人类学》的最终成果.结项时命名为《比较戏剧人类学》,出版时改用现名.该书正文共十章,加上绪论和余论,实际上有十二章,三十七万四千字.绪论是全书最重要的部分,发表在《文艺研究》2013年第1期,中国人民大学报刊复印资料全文转载.余论发表于中央戏剧学报2013年第2期,其他各章大部分已经发表,于2011-2013年分别刊载于《戏曲艺术》《戏曲研究》《戏剧艺术》《文化遗产》等刊物.其中,《文化遗产》分两期连载了《人、傀儡与戏剧》一章.

摘要：一、斯坦尼斯拉夫斯基、梅耶荷德对怪诞风格手法的不同看法在怎样理解与运用怪诞风格与手法的问题上,斯坦尼斯拉夫斯基与梅耶荷德存在着深刻的分歧。

摘要："大风格"是从法语翻译过来的概念,这种风格以其形象体系表现出强有力的、绝对王权的胜利,表现出民族的统一与繁荣富强。大风格在空间上的"大"体现为宏大巍峨,在时间上表现为史诗式的"宏大叙事",表演艺术的"大"往往表现为搞人海战术,只见群体的人,不见个体的人。大风格具有主导性,几乎遍及所有艺术门类和不同审美层次。这种包罗万象的功能只有深入人们"集体无意识"的神话才可能具备,因此,神话是大风格的基础。苏联的大风格是斯大林时代的产物,以"新人"的英雄主义神话为基础。英雄主义在审美领域表现为崇高,在戏剧、电影、雕塑、建筑、歌舞等各艺术领域和国家仪式中折射出来。中国的"大制作"实际上是一种中国式的大风格,普遍存在于各个艺术领域,只不过程度不同、表现不同而已。苏联的大风格形成于国家实力居世界第二的年代,当今的中国同样处于这样的历史关头,特别需要冷静沉着,艺术风格同样如此。

摘要：斯坦尼斯拉夫斯基与梅耶荷德无疑是20世纪俄罗斯贡献最大、影响最广的戏剧导演,他们各自创办了自己的剧院和表导演艺术体系。然而,对于两位大师之间分歧、对立、论争的持久性、严重性和影响的深远,我们至今缺乏了解;另一方面,对上述两位大师之间的共同之处,对他们最终携手合作的必然性同样认识不足。鉴于刊物篇幅的限制,本文首先介绍从莫斯科艺术创办到十月革命期间两位大师分歧的形成与发展,并以连载的方式加以评介。

摘要：梅耶荷德与东方的关系，尤其是与中日传统戏剧的关系，是一个有待进一步研究的课题。把这个关系搞清楚了，不仅有助于了解梅耶荷德戏剧美学的形成，而且可以把梅耶荷德当成一面镜子，反观东方艺术，特别是中国戏曲自身，也就是说，从另一个角度来观照中国戏曲，因此是很有意义的。

摘要：法国的阿尔托可以称为西方的“后现代戏剧之父”；同时，我们又不妨称阿尔托为东方艺术的学生。在阿尔托和他的追随者——从格洛托夫斯基到谢克纳那里，东方的影响有着不同的然而十分突出的表现。这种影响也许不像在布莱希特的创作中那样全面(涉及哲学、艺术等许多领域)，但是在戏剧观念的变革方而却更加具有根本性和革命性。