摘要：徐晓丽,1957年生人，1982年毕业于哈尔滨师范大学艺术系,学土学位。现任黑龙江美术出版社副社长兼副总编,中国编辑学会美术编辑专业委员会常务委员。

摘要：一、建筑艺术的灵魂——光影建筑艺术是指按照美的规律,运用建筑艺术独特的艺术语言,使建筑形象具有文化价值和审美价值,具有象征性和形式美,体现出民族性和时代感。以其功能性特点为标准,建筑艺术可分为纪念性建筑、宫殿陵墓建筑、宗教建筑、住宅建筑、园林建筑、生产建筑等类型。从总体来说，建筑艺术与工艺美术一样，也是一种实用性与审美性相结合的艺术。建筑的本质是人类建造以供居住和活动的生活场所，所以，实用性是建筑的首要功能；只是随着人类实践的发展，物质技术的进步，建筑越来越具有审美价值。

摘要：20世纪90年代,中国风景油画进入到一个新的历史发展时期,极具个性的艺术作品都有了鲜明特点。之前的中国风景油画只是一味地模仿西方风景构成模式,注重从材料、技法、透视、色彩、质感等因素描绘自然景观,多数为写生作品,但没有真正意义上的创作。而随着国内政治稳定,画家独立意识增强，艺术中的民族意识，加快了风景油画的中国化程度，并在倡导中国油画民族化的大背景下，从中国本土文化汲取营养，通过中西融合的艺术道路，将不同的美学思想、哲学观念、绘画语言进行解构、吸纳，使中国的风景油画潜意识具备了本民族的“山水画”审美意境，无论是形式、技法、精神都渗透着中国传统文化的精神和美学特质，标志着具有民族气息的风景油画有了自己的审美理念。

摘要：现阶段，随着后现代主义的发展，艺术不仅仅是一种视觉上的观赏，更成为了人们彼此交流的手段。人们习惯用语言学的方式分析画面，画面中的图像也不再是确定的指示某种真实的存在，而成为寄托艺术家“记忆”的一种图式，或者说一种视觉符号。同时，画面中的视觉形象成为一种“指称”，人们不仅追求画面图式的美观，还依据这个“指称”去追求画面背后的隐喻。因此，利用这个“记忆图像”，艺术家本人与受众之间通过画面的交流，完成了绘画的建构意义。也正因为如此，“记忆图像”在现代美术中运用的十分频繁。艺术家们把日常生活中那些琐碎的、易被忽略的记忆拿来借用或仿效，从而使其在绘画中的“雕刻”与实际生活的图案形成混合，促使绘画记忆和艺术家的创作融合，形成了画面的双重结构。

摘要：传统的中国画艺术历史悠久，源远流长，经过数千年的不断丰富、革新和发展，形成了独特的具有中国文化精神的绘画语言体系，在世界艺术中具有重要的地位与影响。而现代中国画也经历了近百年的发展，在经过了无数前辈大师们的探索与实践，现代中国画也出现了诸多派别与主张。那么，什么是中国画的现代性？

摘要：本文通过笔者的教学实践和理论研究,提出了在当前社会经济高速发展的状态下,中国环境艺术设计专业教育发展所面临的改革实质和目标,以及对提高现阶段艺术设计教学质量所提出的具体方法和新思路——针对学生抽象思维与形象思维的教学改革和加强艺术设计实践性教学方针;艺术设计教育理念的转化以及注重艺术设计教育学科间的交叉与互动、对学生创新思维及独立化个性的培养。

摘要：由人民美术出版社和黑龙江美术出版社联合出版的《高等教育“十一五”全国规划教材中国高等院校设计专业系列教材毕业设计丛书·环艺设计》一书已于2008年6月出版发行，图文并茂，反映我国环艺设计的实践和理念的最新成果，也在一定程度上反映高等院校环艺设计专业教学实践探索的学术成就，同时反映现代化建设中环艺设计领域欣欣向荣的景象。

摘要：艺术设计学科的多媒体教学课件的设计与制作，是整个网络教学环境建设的一个关键点，对它的研究是设计艺术学科深化改革的需要，也是探索艺术设计教学发展新方向的重要途径，针对学生自身学习的特点树立现代数字化教学理念，才能加强艺术设计教学的实践性，并培养学生的创新思维及独立化个性能力。

摘要：艺术设计专业的风景写生课程是教学培养方案中,非常重要的实践环节,多数院校在教学中都没有形成科学、严谨的教学模式。其结果是造成本专业学生不能认清风景写生课程的重要性、目的性,极大地妨碍了对于其它专业科目的认识。着重从四个方面来阐述如何提升风景写生教学的实践能力,加强教师、学生如何提高对室外写生的实际意义。