摘要：使传统漆艺成为当代艺术的一种中国方式,是人数稀少、主张繁多的漆艺界中具有现代性意义的一个学术方向,张承志就是这样一个自觉地把自己的漆艺研究置身于当代语境的漆艺家。

摘要：和任何一种悠久的文化一样,漆艺因其历史积淀的丰厚,使人们在各取所需继承发展的同时,亦形成了泾渭分明的不同视界,见仁见智之间,究竟“漆艺”是什么?漆艺的本性何在?也成了质疑的焦点,困惑中人们不得不从各个角度对漆艺重新加以观察和思考。 “某物的来源即其本性的来源”,追问漆艺的来源,不失为了解漆艺本性的一个途径。漆艺的来源在实物佐证上已暂中止在河姆渡朱漆木碗前,考古学的触角尚未伸入的混沌的历史源头,文化学为人们提供了精神演绎的可能。“艺术的起源,就在文化起源的地方。”人类与天然漆相遇,天然漆从自在之物成为人类实践的对象时,漆文化就进入了它的滥觞期。

摘要：从两江师范学堂手工科的日本人一户清户,到福建工艺传习所的漆艺师原田与李芝卿,东京艺术大学的松田权六与沈福文,我们近现代漆教育的师承有着清晰的日本脉络,但这一脉络在现代漆艺学科发展中未被保留下来。漆艺学科应在熟悉造物的“器”之观的基础上,培养精神的“器”之观,并从技术哲学的角度借鉴西方人工物的理性维度,即深入展开研究漆艺的物质元素、物理结构、意向功能、符号信息等当代艺术与设计的诸多属性。从人造物和人工物的双维度推进中国漆艺母语的学科建构,是实现中国漆艺现代性的一种可能。漆艺高等教育终将成为培养能在当代艺术和设计中自由运用漆语言表达和创造的顶尖人才的智库。

摘要：艺术当代性的文化企求，使漆画面临更严峻的学术审视和灵魂拷问。与水墨和陶艺一样，如何实现传统媒材语言当代化，成为首届中国漆画学术提名展学术对话和研讨的中心，本文摘录批评家、策展人及漆画家的只言片语，以供交流。

摘要：金凡是个十分看重生存价值的艺术家,生命的虚度对她来讲是不可想象的,在可以自由支配的时间里,只有把自己交给绘画和阅读,她才感到踏实和自在。偶有休闲,环顾周遭,回头数数走过的脚印,她每每对自己都不甚满意,总想在艺术上有更大的突破、更多的积累……她把生命的创造视为人生成就的重要标志。她是那种越是休闲,对自己生命成果的盘点就越清晰,所以就时时容易有紧迫感的人。有意思的是,金凡在时间上斤斤计较、

摘要：如果说首届漆艺三年展的主题“大漆世界——材料、方法、精神”阐明了一种如何面对传统艺术的清晰的文化立场。那么本届三年展的学术主题“大漆世界——源·流”则展现了从母语出发，梳理历史脉络，实现当代转换的学术方向。

摘要：如果说首届漆艺三年展的主题“大漆世界——材料、方法、精神”阐明了一种如何面对传统艺术的清晰的文化立场，那么本届三年展的学术主题“大漆世界：源·流”则展现了从坶语出发，梳理历史脉络，实现当代转换的学术方向。

摘要：金凡是个十分看重生存价值的艺术家,生命的虚度对她来讲是不可想象的,在可以自由支配的时间,把自己交给绘画和阅读,她才感到踏实和自在。偶有休闲,环顾周遭,回头数点走过的脚印,她每每对自己都不甚满意,总想在艺术上有更大的突破、更多的积累……她把生命的创造视为人生成就的重要标志。她是那种越是休闲,对自己生命成果的盘点就越清晰,所以就时时容易有紧迫感的人。有意思的是,金凡在时间上斤斤计较、精打细算,在艺术上却无拘无束、率性而为。古典油画那种步步为营、工于精描细画的要求,与她随心所欲的表现倾向相去甚远。写实逼真的艺术处理,她总显得碍手碍脚,涂抹得不尽心、不痛快。她油画的写意倾向不是那种形而上刻意追求的结果,而是一种发自心性的自由书写,但学院教育的背景使她的书写仍然在西方油画形色严谨的框架中游走。

摘要：本文旨在从当代艺术及语言学的角度观察中国当代漆画,回顾了批评界对当代漆画的观感,阐释了当代漆画何为,倡导了不断试验的先锋姿态。笔者从漆艺的本体语言出发,讨论了髹饰层的三种方式及创作取向。

摘要：众所周知中国漆画在上世纪下半叶的兴起,是在新潮美术的背景下进行的,尽管整体上在争取漆画语言的获得和独立,但其中为数不多的弄潮儿在作品中依然留下了浓重的时代烙印,陈立德就是这样的弄潮儿,对他的关注不是因为他是首块漆画金牌获得者,获奖的赫赫一阵寂寂平庸者数十年不少见,陈立德是主动介入85新潮漆画界少有的个案,是当时遍布全国的各种画会之一的泉州BYY现代艺术研究会会长,时代的风云气息和漆画运动内部的?求不能不在敏感而真诚的艺术家身上留下痕迹。