摘要：艺术生产论从来就是马克思主义文艺学的重要构成环节,传统的马克思主义文艺学界对此早已展开了较为深入的研究。但传统研究对于该理论的问题域的规划与展开,似乎比较封闭与单调,学者们的主要关注点,基本集中于马克思主义唯物论原理(物质生产决定精神意识.

摘要：王海洲：香港类型片的时代挑战与转型升级香港电影创作面对一个新的时代,有一些纠结的问题,香港面临和内地大空间要不要融合的问题,内地的影人也在思考,在艺术和产业的道路究竟怎么走。香港是华语电影三大电影阵地中成熟最早的,现在面临的问题,因为香港电影市场有限,还想往外输出。如今台湾市场被美国影片占领,其他地区市场也有种种问题。

摘要：尽管当前AI技术仍存在重大局限,但AI已经发展到可以谈论其艺术潜能的程度。对AI艺术问题的讨论重点,应从局限性转移到可能性上。人们可以从三个方向把握和评判AI的艺术问题:AI如何从事现有艺术,AI是否可能创造独特艺术,AI将如何改变艺术生态。在现有艺术中,AI在高水平的拟真图像、抒情短诗与抽象绘画以及数据可视化三个模块有突出表现,但在大型叙事作品与高水平抽象绘画上仍存不足;AI创造的独特艺术,则呈现为海量拼贴、交互艺术和沉浸参与三种可能形态;最后,AI作为生产要素既影响了艺术生产的现状与结构,也影响了现有的艺术观念,其艺术潜能还将体现在交互性的本质化与抽象力量的呈现之上。

摘要：新浪潮电影的标志性人物戈达尔(Jean-Luc Godard,1930—)在当代档案艺术(Archival Art)、既成品艺术(Found Footage)产生、发展历程中具有突出的引导性地位。这其中,尤其值得重视的是其电影《电影史》的制作。十年(1988—1998)的《电影史》创制在戈达尔后期艺术创作中留下了极其深刻的精神痕迹。

摘要：AI艺术创作本质上仍是在执行某种或繁或简的算法,这是谈论AI艺术尤其是文字类AI艺术的前提。将艺术创作所需要的基本要素算法化,以形成AI创作所需的逻辑参数,进而评估AI对这些逻辑参数进行习得和转化的现实可能性,这是探讨AI写作的另一前提。探寻文字组合的规律性问题以及较大尺度的文字传情达意的类型模型,则是研究文字叙事写作可算化的前提。当前,AI写作主要在大尺度的类型组合的学习上取得了一定突破,但根据现有的计算机技术,AI写作的前景似不乐观。不过,目前的探索也不排除形成AI自身叙事方法和逻辑通解的可能性。

摘要：黄易是对大陆大众文学创作产生过重要影响的一位港台作家。在21世纪初,许多大众作家有意效仿其叙事的手法,吸纳其某些个性化的价值观、文化观。他对超越性问题的表现,在现代商业文化语境中,尤其显得特异。他的超越性思想构建,主要集中在三个方面:一是小说情节的玄学化倾向:融会现代哲学有关超越性问题的讨论于小说情节的设计中。二是对基督教神学中的某些超越观念作了具有现实针对意义的批判。三是有意识进行一种东方超越观念的构造、设计。他设想:是否可能由中华技击之道来探求生命的修炼技术,再从生命的修炼技术中找到超越现实世界的终极奥秘。此种思想方法,对21世纪以来中国大众文学创作产生了一定的影响。

摘要：对我国学术界影响重大的西方文艺理论，自古希腊时期发展到当下，有许多变化。其中很明显的一点是，它由开始相对纯粹的文艺理论研究与批评，越来越转向打破和其他学科领域之间的界限、融合进文学艺术以外的学术成果，比如哲学、政治经济学、心理学、文化研究和社会学等。

摘要：2018年11月21日下午,由北京大学影视戏剧研究中心主办的北京大学“批评家周末”文艺沙龙第42期——“对话‘电影工业美学’:理论阐释与批评实践”于北大二教202举行。本次沙龙由北大影视戏剧研究中心主任、艺术学院陈旭光教授,艺术学院博士研究生李卉等主讲,中国艺术研究院电影电视艺术研究所副所长赵卫防研究员、中国人民大学文学院副院长陈奇佳教授主对话,其他北大访问学者、博士研究生、硕士研究生如高原、朱信宜、张若瑾、丁湛、王懿聪等数十人参与对话讨论。