摘要：当下我国美术界各种观念盛行,艺术家把表达美术观念和展示自己的独创性,作为主要追求目标。关在画室中闭门造车,离现实生活越来越远的现象比较普遍。部分艺术家开始反思这种局面,并走出画室,面向自然,对景写生。鲜活的对景写生作品,给苍白的当代艺术注入了一股亮丽的色彩。本文阐述了对景写生的意义和价值,以及对景写生作品所独具的精神内涵和形式特点。

摘要：本文回顾了中国当代艺术在近年来改革开放30年间的发生、发展,以致最后逐渐走上体系化的变化过程。文章分析中国当代艺术迅猛发展的内在深层次原因,指出其积极意义所在,以及它所存在的明显敝端,提出对中国当代艺术进行再思考的问题。文章呼吁了中国当代艺术家应有社会责任感和艺术人格。

摘要：本文回顾了在中国油画百年历史中,三次没有结果的民族化进程。在改革开放后,随着我国政治、经济和文化的深入发展,油画的本土化已成为每位有使命感的中国艺术家的自觉追求。中国意象油画在油画本土化的实践中,扮演着重要的角色。本文着重论述了中国意象油画的特点以及意象油画未来的发展空间和发展方向。

摘要：一记得做学生时老师给我们解释一个哲学上的概念,称作"否定之否定".说是从麦穗上取下一颗麦粒,那麦粒就否定了麦穗,把这颗麦粒种入土中,长出的新的麦穗又否定了麦粒.但这不只是一个简单的轮回,新麦穗同原来的麦穗在内在品质上是有变化的,这就是辩证法中的"否定之否定".

摘要：古今中外美术界的女性艺术家一直不多,因为从本质上讲,这个世界是以男性为主导的,女性要做成一些事情必然比男性付出得更多,所以在那些有所成就的女性艺术家作品中,总有一种男性所不能企及的精神与感动。作为年轻的女性艺术家,金晶的油画作品便是如此深味。的确,她是个精灵,第一次看她的画,就感受到逼人的灵气。只看作品,你会以为创作者是位男性艺术家。见到她之后。

摘要：'亲和'与'灵动'是我对李楠近作的整体印象。李楠的油画艺术具有一种亲和力,作品所流露出来的浓浓暖意很容易与观者产生共鸣。无论人物或风景,都看得出他画画时那种真诚而又平和的心态;再加上他发自内心的质朴而又轻松的表现手法,使得画面所呈现出的生动和灵动,都是打动观众,包括我在内的关键所在。

摘要：民间剪纸反映了人民大众对美好生活的向往，在艰苦的生存状态下，劳动人民保持着乐观向上的生活态度，为了美化生活，经常采用一些轻松愉快的创作韪材，追求一种生动活泼的艺术风格。图1表现的是一只顽皮的猴子在偷吃桃的情节，剪法简练生动，线条流畅且富于变化，猴子肩上的小鸟更增加了画面的可爱和形式上的完整。反映了人民大众对美的追求和积极的审美情趣。

摘要：中国绘画同西洋绘画相比,似乎从原始时代开始,就有着极大的差异。经过漫长的中世纪的酝酿,到文艺复兴时代,西方绘画在形体的准确、光影和体积的强调、空间的表现、色彩的绚丽等方面形成了自身完整的体系,更使东西方绘画成为基于两种不同文化背景,具有不同质的艺术。

摘要：现代性具有时代性和地域性属性,不同的国家和民族应有不同的现代性标准,不存在统一的国际标准。因此,对于"创新"和"世界性"的解读应站在国家及民族的立场上。中国写实油画本身就具有现代性特征,这是由中国的特殊文化形态决定的,中国写实油画从来就没有停止过对现代性的追求,并在改革开放后取得了观念上、风格上和技术上的长足进步。本土化是中国写实油画现代性追求的必由之路,一方面民族性的追求本身就具有现代性的特征,另一方面只有本土化了的中国油画才真正具有世界性,并表现出独特的现代性。