摘要：本期刊发了纪录片研究者石屹对中国电视艺术家协会纪录片学术委员会名誉会长陈汉元的独家专访《陈汉元访谈录》,就我国纪录片目前的创作状况、在国际评奖中遇到的问题、纪录片创作娱乐化等问题进行了独到的阐述。

摘要：现当代艺术在形态迭代过程中,不断引入“行动”这一动力元素,作为扩展艺术的公共属性、定位艺术的社会服务职能、构建美学与社会和政治间新型生产模式的重要维度。随着参与式艺术和关系艺术的兴起,当代艺术的公共展演方式发生了新的变化,艺术实践愈发成为容纳多元身份和文化认同、实现不同社会议题表达和协商的跨媒介平台,由此引发的相关论述最终汇聚到“艺术行动主义”思潮之下。社会参与式艺术的“行动主义”转向造成的影响远远超逾文化艺术范围,是公共艺术与21世纪公民运动相互结合进程中的最新现象。

摘要：艺术破坏作为重要的艺术现象,在话语实践、艺术形态及创新策略等层面表现出“物质性破坏”和“事件化创造”的竞争与交融,亦可见破坏性和创造性之间微妙的辩证关系。其张力在先锋派追逐新异性与形塑艺术本真性的过程中,逐渐凝塑成一种自反式的内在生成逻辑,成为艺术获得相对于其他社会实践场域的自律地位的重要依托。由此,基于物质性构成要素与事件化演变机制的分析,从传统的物质本体论转向一种过程、事件本体论,对于艺术破坏现象的研究有着重要的启示意义。

摘要：“事件”(event)是当下哲学、社会学研究中的重要概念,近来有不断向文艺研究领域移用的趋势,借以指涉文本/艺术在时空中生成、展开的不稳定状态。由于当代艺术具有高度的展演性,表现出剧场化、关系化和语境化倾向,依托于物质性建构起的艺术理论在回应艺术定义与评价等问题上愈显乏力,亟需开辟新的阐述空间。因此,把“事件”作为分析工具引入艺术研究,除揭示艺术被长期遮蔽的事件层面之外,亦可厘清将多样的媒介、行动、观念、情境整合到“艺术”名下的基础艺术是事件性与物质性的统一。艺术定义在事件维度的扩容,推动着艺术研究在视角与方法上的新一轮重塑。

摘要：近年来,"事件"作为一个兴起的范畴/概念工具,构成了观察社会与历史的一个重要视角,其与相关学科之间的互动关系日益引发关注。在当下人文学科研究范式拓展的大背景下,本文藉由考察"事件"作为一个基本的研究单位植根于艺术研究的可行性,重点关注两个面向:(1)不同理论脉络对"事件"的不同理解方式,决定了艺术研究与事件概念结合的两种取向——其一,对艺术定义进行扩容,把事件视为艺术的一种本体论存在方式;其二,基于社会历史维度,艺术社会学吸纳事件视角并将其转化为一种分析方法。(2)事件概念的引入,带来了艺术研究范畴的拓展与议题的重置,但也潜藏着方法论应用中的陷阱,故在问题取径、分析框架上需作新的整合。

摘要：当代艺术,在经历了现代艺术和后现代艺术之后,总体上呈现的是一种无边界的多元化和跨媒介化。同样,在雕塑领域,经历了一系列新材料、新视觉和新观念的探索之后,无论是教学还是创作上都呈现着本体语言失落的态势。那么,泥塑头胸像、泥塑人体写生作为雕塑的基础教学,在当下的艺术语境下是否还有它的普遍意义,以及在这种日益扩大的艺术概念中,雕塑作为一种艺术表现与阐析世界的手段,是否有其自身完整的、不可替代的语言体系和艺术特征。

摘要：NFT是一种依托数字加密技术形成的“数字化的资产保存凭证”,具有不可分割的身份唯一性,以及数字内容资产化的非实体特征。因其有别于传统的艺术概念,呈现出数据化的媒介特质与去中心化的形式准则,NFT成为当代新媒体艺术的一种特殊的“数码物”或“非-物”的持存方式。在这一艺术数字化效应的影响下,艺术与数据的界限变得难以区分,一些经典的艺术范畴和命题,如泛艺术化现象、艺术的物质性问题、艺术家的个人独创性和艺术本真性命题,也面临着一场新的“价值重估”。如何认识这种数字经济时代产生的前卫艺术形态,并从数字艺术生成的技术与文化推力中预测其可能的前景,是一个亟待思考的议题。

摘要：近年,笔者多次走访欧美各大博物馆,对古埃及、古希腊、古罗马、文艺复兴以及近现代雕塑进行了综合考察学习。对于具象雕塑中＂身体性的造型自立＂问题,即关于人的身体站立的原理与人体雕塑造型之间的内在关系有较深的体会。同时,有感于在当代的文化境遇中,雕塑艺术的表现形式与手段日趋多样化,造成雕塑与其它艺术门类的界线越来越模糊。

摘要：从史前遗迹来看,人类雕塑文化大概是以抟土造人——复制生命为开端的。而泥土更是由于其孕育生命的特质和可塑性的特点而很早就被作为雕塑活动的材料。并且,和一般的泥塑相比,陶塑还因其经过烧制之后较易保存而成为重要的表现形式,比如陶俑就是中国古代雕塑史的重要组成部分。笔者对于陶的关注也正是受到古代陶俑的触发,尤其当我第一次看到汉阳陵遗址里大量如瓦砾般的陶俑的时候,我受到了强烈的振动。那支离破碎的身躯似乎传达着生命的脆弱与无奈,在观望和遥想中,